Si pensamos cual es el antihéroe de la historia del cine más duro y con la camisa de hombros más manchada más de uno contestaría sin pensárselo: John McClane. Sí, el detective de policía que encarna nuestro personaje del viernes, el incombustible Bruce Willis. Bruce nació el 19 de marzo de 1955, en Idar-Oberstein (Alemania), ya que su padre, que trabajaba para la ejército norteamericano, conoció allí a la que sería su madre. Así que el pequeño Bruce, de padre americano y madre alemana pasó en Alemania sus primeros dos años de vida antes de viajar a a los Estados Unidos, concretamente a la localidad de PennsGrove, ubicada en el estado de Nueva Jersey. Allí se matricularía para estudiar Arte Dramático, en la prestigiosa escuela teatral Montclaire State College. Después decidiría probar suerte en Nueva York, tarea que no fue sencilla ya que le esperaba un gran sacrificio ejerciendo de camarero y presentándose a numerosos casting. Al mismo tiempo desarrollaba su segunda pasión, la música, concretamente el blues y el soul. Para comprender esta etapa de su vida reproduzcamos una de sus declaraciones donde recordaba sus inicios: “Caminaba esas cuadras rumbo al bar donde trabajaba durante el camino a una audición. Esa época en la vida de uno es en la que piensa que cualquier cosa es posible”. Pronto empezó a protagonizar obras en off-Broadway y anuncios televisivos al mismo tiempo que tocaba la armónica con grupos de música rhythm and blues. 1984 es su año de suerte, protagoniza una obra teatral llamada ""Fool for love" y es elegido para protagonizar, junto a a Cybill Shepherd, la teleserie Luz de luna por la que conseguría un Globo de oro y un Emmy. La carrera de Bruce estaba despegando y el cine llamaba a su puerta, su debút en lan gran pantalla vendría de la mano de Blake Edwards con la comedia Cita a ciegas (1987), película en la cual compartía protagonismo con otra rubia, Kim Basinger. Y al año siguiente encarnaría al detective más rudo, irónico y sufridor que hayamos visto pasearse por la cartelera, John McClane, el antihéroe de La jungla de cristal. Esta película convirtió a Bruce Willis en una estrella cinematográfica de primer orden, que le llevaría a trabajar en grandes producciones como El último Boy Scout, El juego de Hollywood, Persecución mortal, Pulp Fiction, 12 monos, Armageddon, Sin City, etc... además ha sido dirigido por autores tan distintos como Robert Zemeckis, John McTiernan o M. Night Shyamalan. Respecto a su vida amorosa se casó con la actriz Demi Moore en 1987, con quien tuvo tres hijas llamadas Rumer, Scout Larue y Tallulah Belle. Se divorciaría en el año 2000. Ahora el actor está a punto de estrenar la cuarta película de La jungla de Cristal, habrá que encargar las entradas.

Su dirección para fans es:
Bruce Willis.
1888 Century Park East #500
Los Angeles CA 90067

Os paso unos vídeos de nuestro chico del viernes, el primero de ellos es un anuncio que realizó a mediados de los 80 para una marca de whisky, el segundo es una de sus actuaciones musicales más "estelares" y el tercero el esperado el trailer de la cuarta entrega de "La jungla de cristal".










Saludos cinéfilos!!!!!

Los anuncios de publicidad, así como los cortos, son caldo de cultivo de nuevos cineastas, de hecho una gran cantidad de directores de cine comenzaron su carrera en el mundo de los spots televisivos. No sólo eso sino que algunos directores de culto como Ridley Scott (Thelma y Louise, Blade Runner, Gladiador), David Lynch (Twin Peaks, Dune, El hombre elefante) , Baz Luhrmann (Moulin Rouge, Romeo y Julieta) o Luc Besson (El quinto elemento, El gran azul) siguen prestando su talento para los anuncios más espectaculares. Entre mis preferidos se encuentran los anuncios de perfumes protagonizadas por actrices, quienes se muestran encantadas ya que su sueldo por un spot puedes superar perfectamente los 4 millones de €. Aquí os dejo algunos de los spot "perfumados" más laboriosos protagonizados por actrices.


Chalize Theron y el "impresionante" anuncio para J´dore Dior





Anuncio de Nicole Kidman para Chanel Nº 5, seguro que le conocéis pero es bueno recrearse.





Anuncio de Chanel el año pasado, con la actriz Estella "caperucita" Warren.






Otro clásico de Chanel Nº 5 con la actriz francesa Carole Bouquet






Gwyneth Paltrow para Estee Lauder Pleasures (2005)






Scarlett Johansson para Calvin Klein, hasta el B/N le queda bien.





Hillary Swank y su "Insolence" de Guerlain





Liv Tyler a lo Audrey Hepburn para Givenchya






Y uno que también es muy bueno:

Catherine Zeta Jones - Puddle

Saludos cinéfilos!!!!

Echando un vistazo al listado de las 250 películas mejor valoradas por los usuarios de la web IMBD me llevo alguna que otra desilusión. Resulta que Blade Runner se encuentra en la posición 95, pero lo escandaloso es que por encima de ellas se encuentran algunas como Chinatown, Hotel Ruanda, Requiem por un sueño o Batman Begins. No es que estas películas sean malas (todo lo contrario), pero hay que reconocer que están bastante por debajo de la obra de culto dirigida por Ridley Scott. También vemos que el cine clásico sale bastante mal parado, salvo las excepciones de Casablanca o Ciudadano Kane. Pero ahora que estamos en época navideña (por cierto ¡¡Feliz navidad!!), en el listado anterior tan sólo me he encontrado con una película ambientada en la navidad, se trata de ¡¡Que bello es vivir!! (It's a Wonderful Life) del año 1956 protagionizada por el magistral James Stewart y dirigida por Frank Capra. La película cuenta la historia de George Bailey , un habitante de una ciudad llamada Bedford Falls y proveniente de una familia más bien modesta. Ante un problema de negocios, George decide suicidarse el mismo día de navidad pero se le aparece un ángel que le muestra como sería la vida en la ciudad sin él, además de recordarle lo que ha hecho por las personas que le rodean. Finalmente George decide echar marcha atrás. Un delicioso film apto para todos los públicos y una de las películas más vistas en temporada navideña. Siempre es bueno recordarla en estos tiempos.


Saludos cinéfilos!!!!

Los cómics son cada vez más carne de adaptaciones a la gran pantalla, no sólo asistimos a la producción de películas basadas en los cómics más populares como pueden ser Spiderman, Hulk, Los 4 Fantásticos, etc... sino que personajes comiqueros menos famosos se disponen a saltar a la pantalla de cine. La razón es que guionistas y productores avispados ven en determinados dibujantes e historietistas grandes narraciones que pueden resultar grandes films, tan es el caso de los prestigiosos autores de cómics Mark Millar, Frank Miller o Josh Whedon. Del primero de ellos destacamos la serie de cómics 'Wanted' que cuenta la historia de Wesley Gibbons quien descubre que su padre es un asesino y uno de los hombres más criminales del mundo. Cuando el padre en cuestión es asesinado, el hijo es reclutado por una organización encubierta con el objetivo de ser entrenado y así continuar la labor de su padre, quien era considerado el asesino más mortífero del mundo. Bien pues con este argumento se inicia la producción de una película que llevará por título el mismo nombre original, es decir "Wanted" (Se busca). Entre los participantes en el proyecto destacan James McAvoy (Wimbeldon) en el papel de Wesley Gibbons mientras que el gran Morgan Freeman encarnará a Sloan, un asesino que entrenará a Gibson en el "noble arte" del asesinato. Con la silla de director se encuentra Timur Bekmambetov, realizador de Los Guardianes de la Noche. Estaremos atentos.

Saludos cinéfilos!!!!

Hoy dedicamos el día a una de las actrices más jóvenes de Hollywood con una carrera imparable que abarca la series de tv y géneros cinematográficos tan dispares como el drama, la comedia o los superhéroes. Se trata de Jessica Alba. Jessica nació el 28 de Abril de 1981 en Pomona, California (EE.UU.) en una familia de descendencia mejicana. Sus primeros años los pasó viajando entre Mississippi, Tejas y California hasta que a la edad de 9 años su familia se asentó definitivamente en California. Al contrario que otras actrices de éxito, ella siempre quiso dedicarse al mundo de la interpretación comenzando a trabajar en el teatro en la Atlantic Theater Company. A los 12 años llegaría su gran oportunidad mezcla de talento y casualidad, contratada en principio por dos semanas para participar en la comedia Camp Nowhere (1994) tuvo un golpe de suerte cuando la actriz protagonista abandonó su papel y Jessica, cuyo pelo era muy parecido al original de la actriz, se quedó con el personaje. Su interpretación llamó la atención de la industria televisiva de manera en apenas dos años se encontraba participando en la comedia televisiva The Secret World of Alex Mack (1994) y protagonizando la serie Flipper (1995), espaldarazo que le ayudaría a conseguir el papel de Max en la serie Dark Angel (2000), su salto definitivo al estrellato televisivo. En esas mismas fechas también consiguió participar en las películas Nunca me han besado (1999) y El Diablo metió la mano (1999). En el año 2003 protagonizaría su primera película, Honey dirigida por Bille Woodruff. Después vendrían sus trabajos en las comiqueras Los Cuatro Fantásticos (como la mujer invisible), la excelente Sin City de Robert Rodriguez e Inmersión Letal, esta última se trata de una película de acción basada en el submarinismo, Jessica vuelve a demostrar aquí sus dotes acuáticos como ya hizo en la serie Flipper. Actualmente está trabajando en la secuela de Los Cuatro Fantásticos. ¿Y que decir sobre sus amoríos? Basta con rescatar dos de sus opiniones: "Soy realmente buena siendo sarcástica con los tíos. Ésa es la mejor manera de pasar el tiempo con ellos, porque es lo que les gusta. No quieren niñas silenciosas y repipis." y "He hecho solemne juramento de no salir con actores de Hollywood" así que igual tenéis suerte, por si acaso os paso su dirección::

c/o Chris Henze, Mgr.
Somers, Teitelbaum, David
8840 Wilshire Boulevard #200, 2nd fl.
Beverly Hills, CA 90211

Aquí os dejamos dos vídeos de la actriz, el primero de su etapa televisiva en Fliper y el segundo de su famoso baile en Sin City, a disfrutralos






Saludos cinéfilos!!!

De todos es sabido la influencia de George Lucas en el cine moderno, de hecho se puede decir que el cine moderno empezó con él y con su Guerra de las Galaxias. Hace algo más de un año que Lucas unificó sus empresas en un sólo lugar estableciendo como base de operaciones la región californiana llamada El Presidio, allí se encuentran todas las empresas propiedad del magnate del cine (Industrial Light and Magic, LucasArts y Lucasfilm's). Pero ¿Conocéis la historia de este lugar llamado Presidio que se ha convertido en una fábrica de sueños imposibles? Corría el año 1770 cuando una expedición española llegó a la actual bahía de San Francisco( en el estado de California). Seis años después el español Juan Bautista de Anza creó la actual ciudad de Presidio de San Francisco y la misión San Francisco de Asís , donde se instalaron los misioneros mejicanos. Dicha ciudad consistía en una estructura cuadrangular militar de adobe y viviendas. A principios del siglo XIX el lugar pasó a manos mejicanas pero a mediados del mismo siglo se unió al imperio estadounidense. El descubrimiento de oro a mediados del S. XIX supuso un enrome crecimiento de población fruto de la inmigración que buscaba hacerse rica rápidamente. Las guerras que han sacudido a los estadounidenses desde la Guerra Civil hasta la IIGM han tenido el Presidio como el lugar estratégico militar más importante de la costa oeste. Con la llegada de las empresas de nuevas tecnologías (que formaron el Sillicon valley), favorecidas por el bajo coste del terreno, California se ha convertido en una de las zonas más ricas del planeta. En 2005, el magnate George Lucas decidió unificar aquí sus empresas formando en llamado Letterman Digital Arts Center. Un lugar con historia para un director que es historia.


Saludos cinéfilos!!!

Todos sabemos de las cualidades de Milla Jovovich, actriz sobretodo conocida por su papel en la saga de Resident Evil, adaptación del famoso videojuego. Actualmente se está rodado la tercera entrega y los responsables de vestuario han decidido contar con la ayuda de la actriz como diseñadora. Y es que Mila, aparte de modelo (bueno ex-modelo) y actriz también diseña ropa. Ha montado junto a su amiga Carmen Hawk su propia línea de ropa, llamada Jovovich-Hawk con la que ha conseguido dos grandes hitos: diseñar el vestuario del personaje que protagoniza en Resident Evil 3: Extinction y firmar un acuerdo con la firma Mango, para la que diseñarán una colección de edición limitada bajo el nombre Jovovich-Hawk for MNG. La colección únicamente estará disponible en 400 establecimientos de la marca en todo el mundo a partir de abril de 2007. Así que si en esas fechas os pasáis por Mango buscar la colección de vuestra heroína.

Os paso unas fotillos de la nueva peli:




Y de su línea de ropa:





Visita la web de Jovovich-Hawk


Saludos cinéfilos!!!

John Byrne es uno de los autores de cómics más importantes del mundo de las viñetas en las décadas de los 70 y 80. Por las manos de este dibujante ( y guionista) canadiense de origen inglés han pasado personajes tan importantes como la Patrulla X, los Cuatro Fantásticos, Spiderman, Hulk, los Vengadores, Iron Man, Namor o el mismísimo Superman. Una de sus historias más conocidas de Byrne (y de su guionista Chris Claremont) narra las aventuras del llamado Club del Fuego Infernal, una sociedad centenaria formada por supervillanos cuya cúpula visible son el Rey y la Reina Negros y el Rey y la Reina Blancos, dicho club pretendía influenciar y manipular a los altos cargos de poder económico y político a nivel mundial. Byrne, a la hora de dibujar la serie no encontraba inspiración para los dibujos de los personajes así que decidió basarse en actores de cine, y el resultado fue una serie de cómics donde vemos la similitud de los personajes con los modelos cinematográficos reales, inspiraciones que el mismo dibujante reveló y que aquí te mostramos.

Por cierto, otro de los personajes comiqueros (miembro de la Patrulla X) está basado en la actriz Sigourney Weaver, así que ya sabéis atentos al blog.

No será el primer post en el que los mundos del cine y el cómic
(y tb la literatura) estén presentes en el mismo artículo.

Saludos cinéfilos!!

Casualidad o no, el estreno de la película “Banderas de nuestros padres”, la esperada película de Clint Eastwood, coincide con el lanzamiento de un nuevo “Cuaderno de rodaje” de la revista Fotogramas titulado, Y Hollywood cogió su fusil, que en este caso está dedicado al cine bélico. El género bélico siempre ha estado presente en las grandes guerras, su nacimiento coincide con la Primera Guerra Mundial cuando los líderes de opinión vieron las grandes posibilidades del cine a la hora de adoctrinar al público, siempre favoreciendo los intereses de los gobernantes. De esta manera las películas mostraban una realidad fragmentada y patriótica que para nada coincidía con la realidad. Pero cuando las dos grandes guerras terminaron, el patriotismo dejó paso a la crítica con cineastas rebeldes y valientes que llevaron a las pantallas narraciones donde reflejaban la angustia y desesperación de unos soldados manipulados que entregaron sus vidas a unos gobernantes y un país para posteriormente ser abandonados y olvidados, fuese cual fuese el resultado de la contienda. De esta manera el cine pagó sus deudas y equilibró la balanza tras las películas que fomentaban los conflictos. El especial recoge las películas que han marcado época y que han plasmado los sentimientos de una sociedad marcada por la desesperación y el miedo.

Dos son las ideas fundamentales que se recogen en la revista:

1.- Que el cine bélico ha estado al servicio de la ideología dominante.
2.- Los mejores títulos del cine bélico han sido los que se mostraban en contra de los conflictos.

Ya sabéis, acercaros al kiosco más cercano y haceros con este especial antes de que se acabe, porque el número de ejemplares no es muy numeroso, avisados pues.

Más información en la web de Fotogramas

Saludos cinéfilos!!!

La infancia de los actores que han llegado a ser verdaderas estrellas del celuloide a veces son bastante curiosas, como es el caso de Viggo Mortensen, un actor que recorrió medio mundo cuando apenas era un chaval. Nació el 20 de octubre de 1958 en Manhattan, Nueva York. Su padre, Henry Mortensen, es danés y su madre, americana.Con tan sólo 2 años su familia se trasladó a Argentina. Hasta que cumplió los 11 años vivió a caballo entre Argentina y Venezuela, de ahí su gran dominio del español. El divorcio de sus progenitores le llevó de vuelta a Nueva York donde se graduó en Política y Español en la universidad de Saint Lawrence, en 1980. Después de una breve estancia en Dinamarca decidió estudiar Arte Dramático en Manhattan así que volvió a la ciudad de los rascacielos. Allí debutaría en el teatro consiguiendo un cierto éxito lo que le permitió trasladarse a California, donde recibió el Dramalogue Critics' Award por su papel en la obra teatral Bent. El cine no se hizo esperar y en su primer papel trabajaría nada más y nada menos que con Harrison Ford en la interesante película Único testigo de Peter Weir (1985) interpretando a un granjero amish. Su valía como actor, su físico y el dominio de los idiomas le llevarían a ser un habitual de las producciones hollywodienses como 'Marea roja', con Gene Hackman y Denzel Washington; 'Extraño vínculo de sangre', la ópera prima del actor Sean Penn; el remake de 'Psicosis', dirigido por Gus Van Sant, etc...

En 1997 recibió una oferta de, por entonces desconocido, Peter Jackson, donde le proponían interpretar el personaje de Aragorn en una ambiciosa trilogía cinematográfica que adapataría la obra más famosa de Tolkien, El señor de los anillos. Viggo en un primer momento lo rechazó pero su hijo no lo permitió, obligando al padre a participar en la película. El resultado ya es del todo conocido, un éxito de crítica y público y un clásico del cine premiado con múltiples Óscars. Fue tal el cariño que cogió a esta obra que se compró el caballo que cabalgaba en la misma. A partir de ahí el actor forma parte de la estrellato cinematográfico, lo que no le ha impedido participar en la producción española "El capitán Alatriste", adaptación de las novelas de Arturo Pérez Reverte.

Por si fuera poco además de actuar dedica tiempo a otras actividades artísticas como la poesía (tiene su propia editorial llamada Perceval Press) , la fotografía, la música (concretamente el Jazz) y la pintura (arte abstracto). También figuró en la BSO de El retorno del rey, en donde compuso la música de "Aragorn's coronation" y cantó los versos escritos por Tolkien. Respecto a su vida amorosa se muestra bastante recatado, se casó con Exene Cervenka, cantante del grupo punk X, con quien tuvo un hijo, cuya custodia comparten tras su divorcio.

Os dejo dos vídeos del actor, el primero de ellos es una entrevista en la que promociona su película. La segunda es un clip de su interpretación en la trilogía de "El señor de los anillos".





Saludos cinéfilos!!!

Desde el pasado martes no se encuentra entre nosotros uno de tantos actores conocidos por todos, a pesar de que su nombre no se encontraba en los primeros puestos del estrellato hollywodiense. Peter Boyle, aquel entrañable Frankestein del clásico de la comedia "El Jovencito Frankestein", nos dejó a la edad de 71 años. Y mientras tanto los nuevos valores como Penélope Cruz, Maggie Gyllenhall, Leonardo Dicrapio y Beyoncé son nominados para los Globos de Oro 2007. ( Lista completa de nominados en el blog de Ktarsis ).

También se ha celebrado recientemente el prestigioso festival Eurobest 2006 que premia a las mejores piezas pubicitarias realizadas en Europa. Entre los premiados tan sólo hay dos campañas relacionadas con el mundo del cine, y ambas dentro de la categoría de "Impresión". Se trata de los carteles dedicados al lanzamiento de la colección DVD de Woody Allen (son carteles en negro con frases extraídas de sus películas) y una divertida campaña de un centro de idiomas que sitúa frases de conocidos films en determinadas "situaciones" aconsejando que lo mejor es aprender inglés en una academia y no viendo películas. Os dejamos algunas fotos y enlaces de los premiados.








Woody Allen DVD y el gimnasio

Woody Allen DVD y el mundo

Language School y Pulp Fiction

Language School y Terminator

Quizás algún site de películas de cine también podría haber sido premiado.

Saludos cinéfilos!!!

Es habitual que Hollywood de vez en cuando eleve a la categoría de estrella a determinados animales, la mayoría de ellos protagonistas de sus películas. Pero hay uno que destaca por encima de los demás, y no por ser el protagonista de ningún film sino de las cabeceras de numerosas películas de la MGM, conviertiéndose así en el distintivo de la productora. Es el caso del León de la Metro Metro-Goldwyn-Mayer. La historia de este animalito llamado Leo es curiosa, su invencíon fue fruto de la imaginación de Howard Dietz (ex combatiente en la Primera Guerra Mundial y reportero), que era el director de publicidad de la Goldwyn Pictures en 1924 (cuando esta se unió a la Metro). La imagen del león es anterior a esta fusión ya que Howard lo diseñó en 1916 inspirado en el logotipo de la Universidad de Columbia titulado Roar, Lion, Roar ("Ruge, León, Ruge"), eslogan que se grita cuando el equipo de fútbol de la universidad consigue marcar. En 1924, Goldwyn se unió a Metro y a Louis B. Mayer y el león se convirtió en el símbolo del nuevo estudio, pero pasarían 4 años antes de que el público pudiera oir su rugido reproducido por un fonógrafo. El propio Mayer sería el encargado de su filmación del rugido.

Aunque Leo es el nombre oficial de la mascota, su papel lo han interpretado varios leones. El primero se llamaba Slats, llegó proveninente de Sudán y fue adiestrado por el especialista Volney Phifer, un famoso domador de animales de Hollywood. Desde el principio su trayecto hacia Hollywood fue un cúmulo de extrañas circunstancias, su avión chocó antes de despegar, sobrevivió al accidente que sufrieron dos trenes y a la inundación de un barco. Además cuando llegó a Hollywood en los años 20, California sufrió un espectacular terremoto y la MGM se incendió. Aún así, no sólo se convirtió en un icono del cine sino en una estrella que acudía a los estrenos de las películas en su propio coche mientras sus ciudadores repartían "autógrafos" suyos en los que plasmaba la frase: “Rugientemente suyo, Leo”. Tristemente, y como ocurre con una gran mayoría de estrellas hollywodienses, a la vejez fue olvidado y finalizó sus días en un triste hospicio para animales en 1936 siendo enterrado en Long Hill, a unos 45 kilómetros de Nueva York. Ha sido reemplazado por los leones Jackie, Tanner y Jackie II. En el logotipo de MGM, alrededor de Leo se puede leer Ars Gratia Artis, que quiere decir "El arte por el arte".

Os dejo un par de videos del famoso león, uno de ellos data del año 1942 (realizado para los dibujos animados) y el otro del año 2001.







Saludos cinéfilos!!!!!

Seguramente todos recordáis a ese simpático ogro verdoso en 3D que se hizo famoso mundialmente al protagonizar una especie de cuento infantil algo "diferente". Efectivamente se trata del simpático y bonachón Shrek. la primera película fue un éxito de taquilla pero la obligada secuela superó los 441 millones de dólares de recaudación, la más taquillera del género. Y ¿Qué ocurre cuando algo funciona? Pues se imita y las productoras americanas llevan tiempo apostando por este tipo de cine que tantos buenos resultados ha dado. Recordad las operaciones de la compra de Pixar por parte de Disney y la venta de Dreamworks, exceptuando su división de animación. El caso es que este año hemos asistido a 10 estrenos de animación 3D y entre los años 2006-2008 veremos como pasan pos nuestras carteleras más de 30 películas animadas. Entre las últimas se encuentran "Colegas en el bosque" sobre animalitos que tienen que superar los problemas que les surgen y "Happy Feet" protagonizado por un simpático pingüino danzarín. Así que iros preparando a la avalancha "animada".

Por cierto, os paso una foto del press-kit que han enviado para pormocionar la peli de Happy Feet, se trata de un peluche del protagonista del film





Saludos cinéfilos!!!!

Adelantándose a la Navidad, acaban de regalarme el DVD-Edición 2 Discos de la película Spiderman 2. Al igual que ocurría con el primer film, los discos están rebosantes de material adicional interesante, tanto el disco de la película como el "especial extras". Por supuesto es una compra obligada para cinéfilos amantes de los cómics. Nada más recibir la película me lancé al reprodcutor DVD y leí los extras que aparecen en el reverso de la funda. Me llamó la atención un contenido incluido en el disco 1 que dice "Cómic con preguntas y respuestas". Con lo que me figuro que me voy a encontrar con una especie de cómic interactivo donde se realizarán una serie de preguntas mientras yo demuestro mis frikis conocimientos comiqueros. Así que me lanzo al menú correspondiente y pulso al OK. De repente aparecen imágenes de una convención donde los responsables de la película presentan el lanzamiento del film, sus intervenciones son intercaladas con opiniones del público asistente, casi todos ellos fans del personaje de Marvel, así hasta que termina el reportaje y de nuevo aparece el menú principal del DVD. Pero.. ¿Dónde está ese cómic interactivo con preguntas? Vuelvo a leer la contraportada y confirmo que pone "Cómic con preguntas y respuestas", así que me quedo pensando, vuelvo a poner el reportaje y ¡¡Eureka!!, descubro lo ocurrido. Resulta que en EE.UU hay un festival dedicado al mundo de los comics, es el más importante en su género y se denomina Comic Con. Alli los grandes estudios y productoras encuentran un lugar ideal para presentar las novedades cinematográficas más importantes relacionadas con los héroes comiqueros. Spiderman 2 se presentó en la Comic Con del año 2003 y allí estuvieron presentes los responsables de la peli, que es precisamente lo que recoge el reportaje que se incluye en el DVD. El caso es que mirando detenidamente el menú en ingles, podemos leer: Comic Con Q&A ,es decir "Comic Con Preguntas y Respuestas (questions and answers)", que hace referencia a las preguntas que hacían los asistentes de la convención comiquera a los autores de "Spiderman 2". Pero "Comic Con: Preguntas y Respuestas" no es lo mismo que "Comic con preguntas y respuestas" por lo que la traducción literal nos hace pensar que se trata de un cómic interactivo. Una anécdota graciosa que no empaña esta gran edición de DVD, repleta de contenido interesantes que nos hará disfrutar muuuuuchas horas.

Por cierto Alfred Molina (Octopus) estará harto de arañas, ya que primero se enfrenta a las arañas de la cueva por la que guía a Indiana Jones en "En busca del arca perdida" y ahora se pelea con Spiderman.

Saludos cinéfilos!!!

Entre todos los libros de cine que se han publicado recientemente, nos encontramos con uno que nos ha llamado la atención por su originalidad y lo cómico de su objetivo, se trata de "¿Qué debes saber para parecer un cinéfilo?", escrito por el crítico cinematográfico Jesús Palacios, un nombre habitual en las revistas de cine como Fotogramas. El autor aclara que la obra está dirigida tanto a los que les gusta el cine como a aquellos que se consideran simplemente aficionados que quieren "defenderse" de los puristas cinéfilos y de sus densas y expertas críticas de films. La lectura del libro es bastante amena ya que a medida que se cuenta la historia de la cinematografía se incluyen anécdotas de rodajes, secretos de las estrellas y rumores sobre las películas que permanecerán eternamente en el imaginario colectivo. En definitiva se trata de una compra recomendada para estas navidades, que seguro que os hace pasar un buen rato mientras aprendemos los tecnicismos y conceptos básicos del cine y conocemos a los actores y películas esenciales, algo que nos servirá para plantar cara al más experimentado cinéfilo.

Saludos cinéfilos!!!

Son muchas las jóvenes modelos que pretenden dar el salto a la interpretación, la fama, el éxito y el dinero. Algunas se quedan el el camino (la mayoría) y otras, como se suele decir, nacen con estrella. Entre estas últimas se encuentra sin duda Cameron Díaz. Cameron nació el 30 de agosto de 1972 en San Diego ( California ) .Hija de padre cubano, su primera pasión fue la zoología. Sin embargo su exótica belleza no sería imperceptible para un "cazatalentos" que la descubrió en una fiesta y que acabó con un contrato en la prestigiosa firma de modelos "Elite", tenía tan sólo 16 añitos y su carrera acababa de despegar. Decidió dejar sus estudios y marcharse a Japón para continuar su trabajo con la agencia apareciendo en diversas portadas de revistas de moda, además de realizar anuncios para la televisión (para marcas como Coca-cola o Nivea). En 1993, con 21 años, le ofrecen participar en una comedia protagonizada por Jim Carrey y titulada La máscara. El film se convirtió en un éxito y guió a nuestra protagonista al estrellato. Más tarde participaría en comedias como La boda de mi mejor amigo (1997) o Algo pasa con Mary (1998). Incluso aceptó un papel en la extraña cinta Being John Malkovich (1999). Su caché ha subido como la espuma hasta llegar a ser una de las actrices mejores pagadas de Hollywood, recientemente ha estrenado The holiday . En la cinta, da vida a la propietaria de una agencia de publicidad dedicada a la creación de tráilers de películas. No está nada mal para una joven a quien durante su época de colegial sus compañeros de clase la llamaban Skeletor (el villano de la serie de animación He-Man).

Cameron tiene claro que lo suyo es la interpretación, o sino aquí tenéis unas declaraciones sobre su anterior trabajo como modelo publicitaria:

"Actuar me permite explicar muchas historias. Empezar por el principio, acabar por el final, y contar todo lo que ha pasado mientras tanto. Hacer de modelo es sólo una foto."

Como a la mayoría de las actrices más jóvenes, sus antiguos trabajos no se olvidan (incluso aquellos más "indecentes") y youtube es una fuente inagotable de recursos. Aquí os dejamos el antes y el después de "nuestra chica del viernes".






Saludos cinéfilos!!!!

Reporteros sin Fronteras (RSF) viene denunciando desde hace tiempo la censura en la libertad de información. Calculan que hay cientos de periodistas encarcelados en países como China, Cuba o Turquía por ejercer su derecho a la opinión. Entre las acciones que organiza esta asociación destacamos el lanzamiento de un libro que recoge fotografías de artistas y actores realizadas por el prestigios "Studio Harcourt", que lleva retratando desde 1934 a cientos de personalidades de las artes y el espectáculo, siempre en blanco y negro. El libro, que se llama “100 fotos de Estrellas por la libertad de Prensa”, cuesta 8,9€ y se podrá comprar en los centros comerciales habituales como FNAC, VIPS y El corte Inglés.

Aquí tenéis algunas imágenes que se incluyen en el libro:

Saludos cinéfilos!!!!!

En el comienzo de los años 60 nos dejó la gran Marilyn Monroe, quien falleció en un hotel de Los Ángeles al tomar una "medicación inapropiada". En esas fechas surgiría una actriz ,con un poder similar de atracción, que se convertiría en uno de los más importantes iconos femeninos del cine, es el caso de Audrey Hepburn. Más fina y cautelosa que Marilyn se consagró como una gran actriz en películas como Charada o My fair lady, pero por lo que será recordada eternamente es por su gran interpretación en el film Desayuno con diamantes, un clásico del cine. Ayer se subastó, en la prestigiosa sala londinense Christie´s el traje que vistió en esta película (y que podéis ver en el vídeo del final del post), por la espectacular cifra de 700.500 euros, lo que convierte a este vestido en la prenda de cine que alcanza el precio más alto en una subasta. Los vendedores de tan especial prenda han anunciado que destinarán la recaudación a la ONG "Ciudad de la Alegría" en la India. Destacar que Audrey, todavía en vida desarrolló una importante labor ayudando a los más desfavorecidos llegando incluso a ser embajadora de UNICEF (vídeo inferior). Hoy, su trabajo como actriz continúa ayudando a los más necesitados.






Saludos cinéfilos!!!

"No encajaba en ninguna parte" es la contestación más socorrida del actor cuando se le pregunta por su infancia. Nieto de un indio cherokee puro (sus rasgos le delatan) e hijo de un funcionario y una camarera, John Christopher Depp II nació en Kentuky el 9 de junio de 1963. Niño inquieto, hiperactivo y rebelde consiguió ser expulsado del colegio siendo un jovenzuelo, tras hacer gestos obscenos a un profesor, A los 7 años la familia se traslada a Florida y conoce a un tío suyo que dirigía su propio grupo de Gospel, Depp queda encandilado con la música y se lanza en busca del estrellato con una guitarra eléctrica bajo el brazo. Por supuesto a los 13 años ya era todo un "adulto" y las drogas, robos, alcohol y sexo ya no tenían secretos para él, todo esto culminado con la separación de los padres. Depp deja la casa y el instituto y se va a vivir con un amigo a un coche en busca del éxito musical. Ante este panorama nadie apostaría que aquel chaval se convertiría en uno de los actores más personales y aclamados por la crítica cinematográfica mundial. El caso es que Depp encontró el amor en la joven Lori Ann Allison, una integrante del grupo de música que habían formado un grupo de amigos (llamado The kids). Se casaron y marcharon a California en busca de fama y dinero, el resultado fue un fracaso y la ruptura con Lori. Pero el destino le sonrió cuando Lori empezó a salir con un joven actor que comenzaba a ser famoso, su nombre era Nicolas Cage y el tío de este el gran Francis Ford Coppola. A través de Cage a Depp le llegó una oferta para participar en una película de terror de serie B, destinada en un principio a los videoclubs, titulada Pesadilla en Elm Street. El film se convirtió en un rotundo éxito y Depp se lo creyó apuntándose inmediatamente a clases de interpretación. Después de participar en varias películas para olvidar, le llegó otro golpe de suerte con su participación en el film bélico Platoon, dirigida por Oliver Stone y ganadora de 4 Oscars de la Academia (incluido el de mejor película). A pesar de que el papel de Depp era breve y testimonial, su participación en el film le sirvió para enredarse sentimentalmente con la actriz Sherilyn Fenn (Laura Palmer en Twin Peaks) y conseguir llamar la atención de productores. De esta manera le llegó el papel televisivo tan querido por las fans, y odiado por el actor, en la serie Nuevos Policías. Personaje que le convertiría en un ídolo juvenil. Deseoso de dejar la serie y tener una carrera interesante en el cine contactó con dos de los directores más vanguardistas y "frikis" de la época: John Waters y , su adorado, Tim Burton. Este último buscaba un protagonista para Eduardo Manostijeras, la Fox le impuso a Tom Cruise quien se negó a que le pintasen la cara (que iban a decir las fans si le veían así) de modo que el papel se fue a Depp. Lo bordó, al mismo tiempo que dejaba a Sherilyn y comenzaba su romance con Winona Ryder. Sus siguientes películas (Benny and Joon, Ed Wood, Dead Mean, Don Juan de Marco, etc..) le consagrarían como el gran actor que es hoy. Su último trabajo, la trilogía "Los piratas del caribe", lleva camino de convertirse en uno de los proyectos más rentables de la historia del cine lo que convierte a Depp en un actor mimado por la crítica y, lo más importante, por el gran público. Actualmente se encuentra casao con la cantante/actriz Vanesa Paradiss conla que tiene dos hijos.Enhorabuena Depp.


Saludos cinéfilos!!!!