logotipo

Tras un corto pero intenso fin de semana en Malloca ya estoy aquí de nuevo. De Mallorca ya os hablaré con más calma y extensamente, pero resumiendo, he de decir que me encantó y me enamoré del lugar, me encantaría volver un día de estos con más tiempo (y más dinero).
Al final si tuve tiempo para pasarme por la exposición de Pellejero, al estar en pleno centro de Palma no fue muy difícil engañar a mi novia para acercarnos a echar un vistazo, y no decepcionó, la exposición está muy bien y recoge, además de originales de varias de sus obras, algunos de sus bocetos, pruebas de portada y diseños de personajes. Ah y magnifico el libro catalogo de la exposición, ya os hablaré de ello con más calma.

Bueno aprovechando una mega oferta de estas nuevas compañías que florecen estos días, me voy a Mallorca este fin de semana. Así que no escribiré nada hasta el lunes. Casualmente poco después de comprar los billetes leí en la carcel de papel que precisamente por estas fechas en la isla hay dos exposiciones, una dedicada a Mattotti y otra a Rubén Pellejero. No se si tendré tiempo de ir, ya os contaré la semana que viene. No os canséis.

En los últimos días con motivo del cierre del CDH he podido observar en algunos foros y comentarios en weblog, que varios coincidimos en lo mismo, en la necesidad de algo como un centro de la documentación, un lugar donde se pueda recopilar todo lo escrito sobre cómics en este país, algo muy útil para todos aquellos que escriben sobre la historieta y sobre todo para que la memoria no se pierda, para que cualquiera de aquí a una décadas no tenga problemas en encontrar toda la información necesaria sobre los cómics que se han publicado en este país. Porque, al igual que ahora la gente no se acuerda de lo que publicó Bruguera, Toutain, Norma en sus principios y tantas otras, ¿se acordarán de lo que están publicando ahora (o han publicado) editoriales como Amaniaco, 7 Monos, Camaleón, Planeta en su línea Laberinto, Astiberri, Aleta, etc, etc...? ¿O todos esos árboles cortados convertidos en paginas de cómic se olvidaran en el tiempo?

Y dándole vueltas al asunto, ya se que es muy difícil organizar algo así, pero más difícil puede ser organizar un sitio físico, encontrar un local, archivar el material, conservarlo... ¿no se podía crear una web donde tuviera cabida de forma ordenada una serie de artículos, estudios y fichas sobre el cómic publicado en este país?. Yo soy incapaz informaticamente para estas cosas, pero hay muchos lectores y aficionados en este país que si que saben del tema y entre varios no creo que fuera difícil llevar a cabo algo así, algo con la ayuda de todos, una primera piedra en el camino para crear algo más serio, un local con un centro de documentación con un buen archivo e incluso con un museo, algo parecido al museo de Angouleme, toda una gozada para visitar, algo que hace convertirse al cómic en algo serio y más normal para todos aquellos que ven al cómic como algo para niños.

Sería una gozada, como primer paso, tener una web que recopilará información de todos los autores de este país, y de todo lo que se ha publicado. Hay muchas cosas ya escritas, en la muchos casos no habría que escribir nada, tan solo ordenarlo como es debido y escribir cosas sobre periodos del cómic en los que haya lagunas históricas.

Claro que para ello tal vez hiciera falta asociarse de alguna forma, a fin de conseguir todos los respaldos que fueran posibles.

Y habría que ver si cuando algunos se quejan de que no haya así, estarían dispuestos a arrimar el hombro haciendo alguna cosa. Y si algunas editoriales se apuntarían a facilitar información, olvidando sus rencillas y manías personales respecto a otras editoriales. Aunque es posible que no les interesara algo así, y prefieran pensar solo en su negocio y punto, algo respetable por otra parte, cada cual hace lo que quiere con su tiempo. Pero luego que no vayan por ahí presumiendo de “grandes amantes de la historieta”.

¿Qué os parece? ¿Se podría hacer algo así para evitar que de aquí a unas décadas la gente ni siquiera recuerdo que existía algo en este país llamado tebeos?

Estos días, me he estado releyendo Los Profesionales de Carlos Giménez (como si no tuviera suficientes cosas pendientes por leer, me pongo a releer cosas....), obra que si todavía hay alguien que no la haya leído, recomiendo que vaya corriendo a su proveedor de vicio habitual y se haga con al menos uno de sus volúmenes.

En esta obra, Giménez repasa algunas de las anécdotas que vivió o vivieron compañeros de oficio suyo, cuando trabajaba para Selecciones Ilustradas del desaparecido Toutain. Además de ser una gran obra, principalmente de humor, pero con algún que otro momento más dramático, a pesar de exagerar en algunos puntos, constituye todo un documento sobre la época y un pequeño homenaje a esos autores que dibujaban (y dibujan) bajo la sombra de una agencia, realizando todo tipo de trabajos alimenticios sin que muchos lectores conozcan su existencia.

Ayer pensando sobre la obra, en una de esas ideas locas que descarto automáticamente (o no), pensaba que tal vez estaría bien hacer algo parecido pero con alguna generación y época posterior, concretamente a la que viví con más ilusión, la época Camaleón- Laberinto, en la que un montón de autores veían esperanzas a vivir de esto, pronto hará aproximadamente unos 10 años de que salió el primer producto de Camaleón, ese Gorka editado bajo el nombre de Patxaran Ediciones.

Aunque muchos autores ya han contado en forma de cómic alguna de sus anécdotas, sería divertido e interesante juntar a un buen puñado de autores que debutaron o publicaron en aquella época y que dibujaran alguna de sus anécdotas. O como hizo Giménez, juntarlos a todos en un bar y pedirles que contaran anécdotas para luego que alguien se encargara de trasladarlo al papel.

Y seguro que podría salir un tomo bien hermoso y gordo, repleto de curiosidades y anécdotas.
¿Sería bonito no?
O, como me temo, ¿muchos no se acuerdan ya de esa época y de esos autores que tuvieron que diversificarse, emigrar o dedicarse a otras cosas para ganarse la vida?

Algún día igual doy un repaso a esos autores, al estilo de esos documentales yanquis “¿Qué ha sido de:?”, donde repasan las andanzas de autores secundarios desaparecidos.

Probablemente no leeréis esta noticia en ningún otro lado, básicamente porque pocos conocen la existencia del Centro de documentación de la historieta (CDH a partir de ahora), algunos por desconocimiento, otros porque han olvido las noticias que anunciaron su creación hace ya unos cuantos años.

El CDH se creo con el fin de crear un fondo, un archivo de todas las publicaciones de este país, un lugar donde estudiosos y cualquiera que quisiera escribir sobre el cómic pudiera encontrar material antiguo, referencias, información, etc... En definitiva, que si alguien quisiera hacer un libro sobre Toutain, por poner un ejemplo, pudiera encontrarlo todo allí sin tener que recurrir a varios coleccionistas disgregados por todo el país, facilitándole mucho su trabajo.

En definitiva, que yo sepa, el único centro donde se estaba desarrollando tal labor, un archivo del cómic en nuestro país, una esperanza de conservar la memoria del cómic en nuestro país, un lugar donde se pudieran conservar y catalogar todo lo publicado en este país, sin que, con el paso de los años, se pierdan en la historia, olvidándonos para siempre de ellos.

Porqué en este país habrán grandes aficionados al cómic con enormes bibliotecas, joyas de colección pero, ¿qué pasará cuando estos mueran? ¿Se encargaran sus familiares de que eso llegue a las manos apropiadas? ¿y cuales son las manos adecuadas? ¿otro coleccionista? ¿O se venderá a kilo a un trapero que dará buena cuenta de tanto papel?

Cuando Ficomic hace unos años se trasladó se encontraron con mucho espacio libre en su nuevo local y de ahí surgió la idea de crear un museo del cómic o algo similar. Para ello se le pidió a Jordi Coll, editor de Amaniaco, y por aquel entonces responsable de la fanzinoteca (un espacio dedicado a recopilar y catalogar todos los fanzines publicados en este país) que presentara un proyecto.

Lo del museo del cómic se desestimo hasta que, tal vez más adelante se acumulara suficiente material para abrir uno, así que se presentó un proyecto sencillo, recopilar material, unas estanterías y poca cosa más para empezar.

Pero por un motivo u otro la cosa no tiró adelante hasta más de un año después y a pesar de algunas reticencias, se consiguió tirar para adelante y desde entonces, se ha ido recopilando material, alguno cedido por las editoriales, otro cedido por particulares, cediendo algunas joyas de su propia colección en pos de crear un archivo histórico del cómic en nuestro país.

Y así desde hace unos 4 o 5 años , Jordi Coll, J.L.Reyes y otros, han trabajado voluntariamente para clasificar todo el material para el CDH, consiguiendo, hace relativamente poco, tras mucho insistir unas flamantes estanterías para poder clasificar más material.

Y ahora, tras todos estos esfuerzos, Ficomic ha decidido cerrar el CDH, ¿los motivos?, no soy quien para darlos, deberían hacerlo las personas implicadas.

Una noticia triste para el mundo del cómic en este país.

Quería ilustrar este post con alguna de las fotos que saqué, pero nuestro ordenador no pasa por sus mejores momentos, y después de un buen formateo, todavía necesita reinstalar unos cuantos programillas para que este más o menos operativo. Así que no retraso más este post, en cualquier caso ya pondré fotos más adelante (o no).
El jueves pasado, recién llegado de mis mini vacaciones en Madrid pude acercarme por la tarde a la sala que tiene Caja Madrid en Plaça de Catalunya, donde en estos momentos se expone una selección de originales de autores de Bruguera y de la revista TBO. Una exposición muy especial, es toda una gozada poder ver originales de todos unos clásicos como Peñarroya, Conti, Segura, Vazquéz y muchos otros.
Todos aquellos que quieran disfrutar de la exposición podrán hacerlo hasta el día 12 de Agosto, merece la pena, mucho, además es completamente gratuita y su céntrica ubicación hacen muy fácil que uno pueda encontrar un momentillo en su agenda cuando va de compras o a pasear por Las Ramblas.

Pero el motivo para ir este y no otro día, era que la charla que se hacia a las 19:30 h con motivo de la exposición. La charla fue dada por Antoni Guiral y Francisco González Ledesma, el primero ampliamente conocido, supongo, por todos los que leáis esto, y si no os diré que es guionista, aunque hace tiempo que no veamos algún trabajo suyo, durante muchos años editor (entre otras cosas de línea Laberinto de Planeta) y una de las personas que conozco que saben más sobre tebeos. González Ledesma estuvo vinculado con Bruguera casi desde sus principios, comenzando de muy jovencillo a trabajar de aprendiz para luego, años más tarde, ser el abogado de la editorial, hasta que dejo el puesto de trabajo por sus discrepancias por la forma de llevar las cosas.
En poco más de una hora, que se me hizo corta y me quede con ganas de más, dieron un repaso a los principios de la editorial, al contexto en el que fue creada, al impacto que causó en la sociedad, como fue su crecimiento y claro esta hablaron de los autores que hicieron que Bruguera fuera durante un tiempo la editorial más importante de nuestro país. Todo ello salpicado por anécdotas, algunas divertidas, otras tristes, otras entrañables... sobre esos autores que crearon unos personajes cuyo recuerdo llega hasta hoy.
Se notó que ellos podrían haber seguido hablando durante horas y horas. Y nosotros escucharle, claro. Porque la verdad es que la charla fue amena, y no sé, al menos a mi escuchar a alguien contando más sobre esos autores y sobre parte de la historia del cómic, y de este país, que desconozco, me gusta.

Espero con ganas el libro que esta preparando Antoni sobre Bruguera, concretamente sobre ese periodo inicial, desde su creación a los años 70 o así. Pero, ¿soy un bicho raro? ¿soy de los pocos a los que les interesan este tipo de cosas?

Ayer, aprovechando la oferta que unos grandes almacenes están haciendo estos días en cuestión de DVDs (si compras tres te descuentan un 34 % de cada uno) me hice con la flamante edición de Master And Commander que Fox acaba de lanzar al mercado por 24, 99 euros (a mi me salió con el descuento por unos 16). Es una edición cojonuda, dos DVDs con una presentación muy bonita y cuidada, con un estuche en cartón de calidad, folleto de 28 paginas con detalles sobre la producción de la película, un mapa desplegable detallando los viajes de los protagonistas y unos extras que prometen (el día tiene demasiadas pocas horas, todavía no le he podido echar un ojo) entre los que se incluyen escenas eliminadas, un largo documental sobre el rodaje de la película y un documental en el que Peter Weir (el director) detalla los entresijos de llevar la novela de Patrick O´Brian a la pantalla grande.



La verdad es que, como a muchas otras cosas, llegue tarde, a pesar de haber oído excelencias sobre la saga de libros relatando las aventuras de Jack Aubrey y Stephen Maturin nunca me decidí a darle una oportunidad al trabajo de Patrick O´Brian. Hasta que vi la película, y caí rendido con los personajes, los cuales desprenden carisma por los cuatro costados, y la ambientación.

Lo bueno que tienen estas cosas, es que al descubrir tarde algo, uno puede disfrutar de todo lo publicado (en la medida de que la economía personal de uno lo permita, claro) ahorrándose las esperas que otros fans tuvieron en su momento. Leída la primera novela, ahora tengo todavía 19 más por leer, disfrutando de las aventuras de Aubrey y Maturin.

Lo malo (o no) es que ahora no puedo evitar leer los libros poniéndole a los personajes las caras de los actores que les dieron vida en el film, lo cual, para mi al menos, es un mal menor, ya que, tras conocer un poco más a los personajes, los dos actores elegidos me parecen una buena elección.



¿Pero de que va Master and Commander y los libros de Aubrey y Maturin?

O´Brian comienza a relatarnos la vida de estos dos personajes haciéndolos coincidir, alla por el año 1800, en el puerto de Mahón.
Aubrey es miembro de la armada inglesa y está esperando un destino, a ser posible su deseado puesto de capitán, no importa de que embarcación, él solo quiere embarcarse y navegar, su vida, su pasión, un hombre que disfruta del mar, cuya pasión por la aventura, sabe transmitirla muy bien O´Brian en sus libros. Y Aubrey no es el típico héroe perfecto, no, está cargado de pequeños defectos, no entiende según que cosas, no tiene un cuerpo de atleta precisamente, pero en cuestión de mar, de navegar y de batallas navales, lo sabe todo. Es un hombre que busca la aventura, que necesita esa presión de estar en situaciones de tensión abordando otro barco o persiguiéndolo incansablemente, es entonces cuando su cerebro está más despejado, cuando la adrenalina que despide su cuerpo le hace estar hiperactivo y pensar las mejores estrategias.



Stephen Maturin es todo lo contrario, un hombre culto, estudioso, calmado, un médico sin trabajo que deambula por Mahón, sin una moneda en el bolsillo, buscando un trabajo. Y a pesar de que la primera impresión que se lleva el uno del otro es espantosa, su pasión por la música les unirá y Aubrey le propondrá ser cirujano a bordo de su barco, cuando consigue finalmente el ansiado nombramiento.
Maturin es el personaje que usa O´Brian para introducirnos en el mar, en la navegación, en los entresijos de un barco, mundo que conoce a la perfección. El personaje con el que nos identificamos los que no tenemos ni idea de ese mundillo y a través del cual aprendemos el funcionamiento del barco y mil detalles sobre la vida marina.
Mientras Aubrey es pasional y impulsivo, Maturin es más calmado y sosegado, un hombre de mundo, un irlandés criado en Catalunya, estudioso, no solo de la medicina, sino también del mundo animal y de las plantas, un personaje fascinado con todo lo que la naturaleza ofrece y que aprovecha cualquier oportunidad para anotar y estudiar todo lo que le rodea.

En la película, que adapta el décimo libro de la colección, Aubrey recibe el encargo de apresar un navío francés (en el original, americano, cambiado en la película supongo que para no “ofender” a los yanquis) que esta causando estragos entre la flota inglesa. Cuando se enfrentan con él, casi pierden la vida al enfrentarse a un barco muy superior al suyo gobernado por un capitán muy hábil. Cualquier otro se rendiría y volvería por donde ha venido renunciando a una misión imposible, casi suicida, pero Aubrey ama el peligro y el desafió y no se rinde tan fácilmente, entablando una persecución que le puede costar su vida y la de los suyos.

Disfruté como un enano viendo la película, se me hizo cortisima, una película pura y dura de aventuras, con abordajes, persecuciones, acción, unas gotas de humor, y unos grandes personajes, muy creíbles y a los que se acaba cogiendo cariño. Acabe con ganas de más, pero es complicado que volvamos a ver otra película de los personajes, al menos con el mismo equipo, visto lo apretado de la agenda de Crowe y el tiempo que fue necesario para hacerla. Pero por pedir...



Es curioso, y puede ser ese el motivo de que no haya gustado a muchos, que no haya ningún romance ni la clásica historia hollywoodiense romanticona. No, es un barco repleto de hombres hasta los topes, haciendo lo que mejor saben hacer: navegar.

Bueno, creo que ya me he enrollado bastante, si todavía no la habéis visto, darle una oportunidad. Ya me diréis que os ha parecido.

Por cierto, si queréis saber más sobre Aubrey y Maturin aquí tenéis una completa web en castellano sobre estos dos personajes de Patrick O´Brian.

Todos aquellos que aún no tengan un ejemplar de Saturn Babe y quieran uno, y además firmado por nosotros los autores, podéis comprarlo por correo a partir de ahora, solo tenéis que escribir a saturnbabe@amaniaco.com y se os enviara un mail con todo lo necesario para que os hagáis con uno. Ahora no hay excusa, más fácil imposible.
Y los que ya lo tengan tendréis que esperar a alguna presentación o Salón del cómic, seguro que tendréis más de una oportunidad de conseguir un dibujillo de Ramón. Y si no, ya lo ataremos a alguna mesa ;)

En breve, comenzaré a distribuir el DIXIE número fanzine, al tener este formato y precio (un euro), la distribución tendrá que ser más artesanal y limitada. De momento ya se puede encontrar en Madrid Cómics pero en breve (espero) lo podréis encontrar en más sitios.
De todas formas, todos aquellos que no lo encuentren o quieran pedirlo por correo podéis enviar un mail a produccionesdixie@hotmail.com y recibiréis toda la información necesaria para haceros con uno.
Si tenéis una librería y queréis tener el DIXIE en vuestras estanterías, podéis escribir a la misma dirección.

Y ya está en marcha el siguiente número, del cual os avanzaré que tendrá unas 64 paginas y en breve estará disponible en vuestra librería especializada o centro de vicio más cercano. Próximamente os daré más detalles.

Y todos aquellos que quieran subscribirse al boletín DIXIE, con todas las novedades de Producciones Dixie, avances de próximos números, ofertas especiales y alguna cosa más, podéis hacerlo en la dirección antes indicada.

Bueno, tras una semana larga sin apenas tocar el ordenador, ya estoy de vuelta para seguir escribiendo regularmente y preparándoos alguna que otra sorpresa. Permanezcan en sintonía.