LA HISTORIETA COMO RECURSO DIDÁCTICO

La historieta ha sido siempre uno de los medios de comunicación más extendidos entre los niños y jóvenes, y es uno de los recursos comunicativos en continua evolución tanto formal como conceptual que más público potencial tiene.
La accesibilidad de la Historieta hace que sea un instrumento ideal para familiarizar al alumno con el mundo del relato en imágenes, tan preponderante hoy en día, y que el aula, anclada todavía en hábitos eminentemente literarios, no suele abordar. Propicia un contacto directo y profundo con las peculiaridades expresivas de la imagen, obliga a conocer recursos técnicos, a plantearse significados inducidos desde la planificación, la iluminación, el color o cualquier otro de los elementos funcionales de la viñeta. Las nuevas generaciones, acostumbradas y abocadas a convivir con medios visuales, se encuentran a veces en la situación paradójica de estar más capacitados para afrontar textos literarios, con los que cada vez mantienen un menor contacto, que programas de televisión, películas, videojuegos, tebeos o cualquiera de los medios con los que les bombardean día a día. En este sentido la historieta puede ser el vehículo ideal para familiarizarles con la maquinaria sobre la que se sustentan estas propuestas y empezar a convertir su fascinación en conocimiento.

Día 5 de marzo: Presentación de los contenidos del curso y conferencia de Toni Guiral. Guionista de Historietas, estudioso del medio y comisario de exposiciones.
Día 6 de marzo: Enrique Sánchez Abulí: Guionista de Historietas y traductor. Autor de “Torpedo”, “Historias negras”, “Demasiado Humano”.
Día 7 de marzo: Pasqual Ferry: Guionista y dibujante de Historietas. Autor de “Octubre”, dibujante de “Adam Strange” y “Superman” para el mercado americano.
Día 8 de marzo: Manuel García: Dibujante salmantino de Historietas. Dibujante de “Spiderman” y “Los Cuatro Fantásticos” para el mercado americano
Día 9 de marzo: Carlos Portela. Guionista de Historietas y televisión. Guionista de “Impresiones de la Isla” y “Las Heresiacas”
Día 10 de marzo: Mark Buckingham. Dibujante norteamericano de Historietas. Dibujante de “Spiderman” y “Fables” (Fábulas) para el mercado americano.
Día 12 de marzo: José Carlos Fernandes. Guionista y dibujante portugués de Historietas. Autor de “La última obra maestra de Aaron Slobodj” y “La peor banda del mundo”.
Día 13 de marzo: Federico del Barrio. Guionista y dibujante de Historietas y autor teatral. Dibujante de “Las memorias de Amorós” y autor de “Simple”.
Día 15 de marzo: Carlos Giménez. Guionista y dibujante de Historietas. Autor de “Paracuellos” y “Hom”. Medalla al Mérito en las Bellas Artes en su categoría de Oro 2003 otorgada por el Ministerio de Cultura.
Día 15 de marzo: Miguelanxo Prado. Guionista y dibujante de Historietas y Director de cine de animación. Autor de “Tangencias” y “Trazo de Tiza”. Diseño de los personajes de “Men in Black” para Steven Spielberg y director de “De Profundis”.

Todas las conferencias comenzarán a las 18.00 horas en el Salón de Actos del Domus Artium 2002, la entrada es libre hasta completar aforo.
Con la colaboración de Ibercaja

ENGLISH TEXT BELLOW

Ackermann ha hecho del viaje el proceso y tema de todo su trabajo. El artista juega esencialmente a partir de dos escalas, una muy grande y una muy pequeña. Las obras de pequeño formato, de bolsillo, de viaje, llamadas Mental Maps, son mapas muy personales, con un aspecto vagamente orgánico que el artista recopila en cuanto llega a una nueva ciudad, y que caben fácilmente en una maleta; en cambio, en su estudio de Berlín, el artista se dedica a las Evasiones, cuadros gigantescos que presentan una explosión cromática casi sicodélica y una perspectiva inestable, que produce un sorprendente efecto de desviación de la realidad.

En las instalaciones de Ackermann la pintura desborda los límites del lienzo para brotar directamente de las paredes, a veces con incrustaciones fotográficas y objetos tridimensionales. La obra colma el espacio de una forma totalizadora, circundando al espectador que se halla sumergido en los colores altisonantes y las formas violentas con un efecto explosivo y apocalíptico.

En su exposición para el DA2 de Salamanca Franz Ackermann presentará dos nuevas instalaciones pictóricas realizadas en 2006, Home, Home Again y 23 Ghost creada específicamente para los espacios del DA2 de Salamanca y el Kestnergesellschaft de Hannover

En la sala VI se presenta la instalación Home, Home Again (Por fin en casa) realizada por el artista este mismo año. El título proviene de una canción de Pink Floyd y aborda la cuestión del significado del hogar y de la patria. Junto a esa referencia descubrimos formas y motivos que estallan como si fueran formas destructivas apocalípticas: una nave en llamas, un avión estrellado, unos edifición estallando en mil pedazos... En la obra de suelo se ha instalado una conducción de agua con un bidón para llenarlo de agua potable como una metáfora del elemento esencial para la supervivencia en una situación de catástrofe. Los cuadros, de gran formato, colgados muy cerca uno de otro, forman un panorama continuo, en el que los distintos lugares se funden en un todo.

La instalación multimedia 23 Gespenster (23 Fantasmas), creada específicamente para la sala de la “antigua cárcel” del DA2. Franz Ackermann aborda la actual problemática de los refugiados africanos que han abandonado su tierra para buscar protección de la opresión y la persecución en Europa como los que en los últimos meses han desembarcado con precarias pateras en las Islas Canarias y otros lugares turísticos del Mediterráneo. Esto pone en conexión esta obra con uno de los temas consustanciales al trabajo de Ackermann: el turismo entre el primer y el tercer mundo con todas sus paradojas y contradicciones.

El montaje de la exposición y la ejecución de las pinturas murales de las instalaciones “Home, home again” y “23 Ghosts” ha contado con la colaboración de los alumnos de pintura de la Facultad de Bellas Artes de Salamanca.
Esta exposición está coproducida con Bancaja y el Kestnergesellschaft de Hannover

Franz Ackermann has made of the trip and the other place the land, the method and the subject of all his work. The artist plays essentially with two scales, a very great and very small one. The works of small size, pocket works, of trip, calls Mental Maps, are very personal maps, with a vaguely organic aspect, that the artist compiles as soon as he arrives in a new city, and which they fit easily in a suitcase; however, in his study of Berlin, the artist dedicates to the series Evasions, pictures gigantic, defined like psicodélic, and at the same time apocalyptic, that present/display an explosion of colours and an unstable perspective, that it changes continuously and that produces an effect of surprising deviation of the reality. His painting often leaves the linen cloth to appear directly of the walls, next to the own pictures, sometimes with photographic incrustations or of objects in three dimensions. His works turns global and overwhelms space with form totalize, surrounding to spectator, which it is submerged in the pompous colours and audacious forms, that often go towards him, with a casualty effect. A kind eye to will observe that a urgent logic dominates east work, that single in appearance does not have final beginning nor: a simple and strong system organizes in a unique installation and compacts all the visual interferences of the elements that are he. In his exhibition of the DA2 Franz Ackermann will present two new works created in the 2006 and one specific intervention in the central room of the old jail of the DA2
This exhibition is co-producted with Bancaja and the Kestnergesellschaft Museum of Hannover