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Esta semana ando medio pocho por culpa del virus asesino del estomago, así que me ha sido imposible actualizar antes el concierto de Astrud y The Magnetic Fields. El cartel, el mismo que cuando les vi en el 95 en el Maravillas donde Astrud presentaba su primer E.P y The Magnetic Fields su “Get Lost”. Las cosas han cambiado bastante. Astrud presentaban su nuevo disco “Performance” y para ello se vistieron con sus mejores galas, o es un decir, Genis cada día más parecido a Albert Pla y disfrado de burbuja de Freixenet, mientras que Manolo dio el contrapunto de sobriedad. Comenzaron con “Esto Debería Acabarse Aquí” y fueron repasando sus dos primeros discos de forma compacta y emotiva “Cambio de Idea” “La Boda” “Mentalismo” (que la quiten del repertorio, por favor) y como siempre Genis se mostró ingenioso y divertido, de aquí a la Paramount Comedy. La segunda parte del concierto me decepciono, debido al abuso del falsete por parte de Manolo que propiciaba situaciones un poco sonrojantes, como la canción Austriaca que interpretaron. No obstante fue un gran concierto. A continuación salieron The Magnetic Fields que tras unos problemas iniciales de Claudia Gonson con los afinadores y demás aparatos, nos ofrecieron un concierto soberbio y lleno de momentos emotivos “All The Umbrellas In London”(la letra me sigue poniendo la carne de gallina), “I Dont´Believe You”, “I Thought You Were My Boyfriend”, “I Don´t Believe In The Sun”, “Papa Was A Rodeo” y un extensisimo etcétera. Los acompañamientos fueron maravillosos, el Banjo, Uquelele, el piano... Sin duda alguna, un concierto para recordar, no por la actitud de Stephin Merrit que estuvo bastante desagradable (mando callar a la gente del público, se tapaba los oídos cuando aplaudían…), sino por la brillantez y la eficacia de trasladar sus emociones a la complejidad del directo.


Astrud


The Magnetic Fields

El famoso locutor de la BBC,ha fallecido de un infarto durante sus vacaciones familiares en Peru. Mientras la comunidad de artistas preparan distintos tributos como en el caso de Franz Ferdinand o el festival de Glastonbury.

Gracias a todos por venir a la fiesta de cumpleaños, sois los mejores!!!.

Holaaaaaaaaaaaaaaaaa!!! Hoy es mi 30ños cumpleaños y estoy profundamente deprimido. Cambio de década. No, no voy a hacer ningún balance sobre mi vida, paso de aburriros. Eso si, acepto todo tipo de regalos y felicitaciones on line, da igual de quien sea, y estaré encantado si haceis comentarios subidos de tono que me hagan sonrojar cual quinceañera adolescente y sentirme así un poco más joven :-)

Este fin de semana con motivo de las fiestas de la “Pili” y el 25 aniversario de Radio 3, se ha celebrado el Chillin´ Drone Festival con un cartel de lujo para todos los gustos y colores: La Mala Rodríguez, Ojos de Brujo, Blues Explosion…Nosotros la verdad es que solo asistimos a la noche del Sábado, que era la que más nos interesaba. El escenario la Sala Multiusos de Zaragoza y los primeros en tocar fueron Big City, de los que no os puedo contar nada por que llegamos tarde. Los siguientes fueron Chucho, a los que he visto ya tres veces en lo que llevo de año y siempre con el mismo resultado, satisfacción. Los de Alfaro, repitieron repertorio y por allí sonaron sus recientes clásicos, extraídos de su último disco Koniec, “Túnel de Lavado”, “Gran Angular”, “La Mente Del Monstruo” así como de sus anteriores trabajos “Magic”, “Revolución” que fue increíble, “Sal”, “Angel Turbio”…A continuación les toco el turno a Tachenko que se sabían ganadores por jugar en casa y fueron desgranando LOS mejores temas de su reciente “Nieves y Rescates”, me quedo con las de siempre “El Coche Real”, “Arriba el Amor” y la divertida “Amable” que fue la apoteosis del concierto. Después llegaron Manta Ray y la consiguiente estampida de mis amigos (sinceramente el que se aburre es por que quiere) y yo en primera fila preparado para ver a un grupo que hacia más de cuatro años que no veía en directo. La sensación sigue siendo la misma y es que Manta Ray es una de las formaciones más personales y con mejor directo que conozco del panorama español. Estuvieron magníficos y supieron combinar de forma magistral momentos envolventes con contundencia eléctrica. Poco más tarde salieron Echo & The Bunnymen y triunfaron desde el principio “Lips Like Sugar” fue la canción que eligieron para comenzar y a lo largo de su actuación fueron cayendo otros de los grandes clásicos que abalan su repertorio “All in Your Mind” y una ralentizada “Killing Moon” que sonó a medio gas, después Ian McCulloch & Co hicieron un par de versiones de Lou Reed la primera fue “Take a Walk on The Wildside” y después la Velvet Underground y su “Waiting for My Men” que fue uno de los momentos álgidos del concierto. Al igual que Radio 3 cumplían 25 años y eso se nota. Se mire por donde se mire fue el mejor concierto de la noche. Después el turno de la Blues Explosion (Sin John Spencer al principio, en lo que parece un acto de modestia inusitada) que salieron a todo gas con su Rock Power y para quienes ya lo hayan visto más de una vez, pues ya sabe en que consiste su Show: repetidas genuflexiones por parte del Spencer que descoyuntarían hasta el mismisimo Gervasio Deffer, y el bruto de Russel Simmins aporreando la batería hasta la extenuación; por su parte Judah Bahuer tranquilo como si estuviera de paseo y cediendo todo el protagonismo a su cantante. Exceptuando algún que otro problema de sonido, a John Spencer había momentos en los que no se le oía, el concierto fue increíble y fueron desgranando un repertorio que gana con creces en el directo. Y hasta aquí lo que fue el chilindron 2004 y unas pequeñas instantáneas del festival (ay que ver que difícil fue sacar la foto al John Spencer, es como una lagartija, no paraba…)


Chucho

Tachencko


Manta Ray


Echo&The Bunnymen


Blues Explosion

No, no es la ultima película de James Ivory (afortunadamente) es mucho mejor. Van a ustedes a presenciar un divorcio en vivo y en directo. ¿Lo cubrirá el tomate? No, lo cubriremos los allí presentes. La Romería D.J´s hacen un fin de fiesta como dios manda, y caerán ríos y ríos de banderillas y buena música. Así que nos vemos esta noche en el Tupperware para animar la separación entre Logansan y Aviador de Luxe. Sniff.

Por cierto excelente flyer mery

Hoy he tenido uno de esos días tontorrones en los que no me aguanto ni a mí mismo, hormonales que dice mi amiga Ana, así que he decidido tomar el toro por los cuernos y al mal tiempo buena cara. Para eso, nada mejor que hacer un pequeño revivalismo con tus discos más queridos, y recuperar uno de esos grupos que en su día me encanto pero que tenia completamente olvidado. El disco en cuestión es “Rusty” y el grupo, Rodan. Sacaron un solo disco, pero no les hizo falta más, el resto es historia (June of 44, Rachel´s, Shipping News…). Rusty es uno de esos discos que te deja K.O. la primera vez que lo escuchas y que por mucho que vuelvas a el, nunca deja de sorprenderte, se repiten las mismas sensaciones que la primera vez que lo pusiste en el reproductor. Comienza con la sosegada e instrumental “Bible Silver Corner”, una delicia de casi 7 minutos, para luego machacarte con la salvajada de “Shiner” (más rápido, más fuerte y más alto no se puede), a continuación te fulminan con “The everyday World of Bodies” un crescendo de casi 11 minutos que no sabes donde va a llevarte, melodías que se desencajan y el post-rock doblado y pervertido por las voces de Tara Jane Oneil´s y Jeff Mueller. A continuación no sabes que puedes esperar y lo vuelven a hacer, comienzan tranquilos y aquello se empieza a acelerar es “Jungle Jim”. Para el resto del disco te encuentras completamente indefenso y solo pides un respiro. 6 canciones, suficiente.

Fin de semana tranquilo donde los haya, el viernes peliculita de Dvd en casita y todo como muy hogareño y tranquilo. Una rutina aconsejable y deseable cuando te pasas mas de un mes sin estar un fin de semana en tu casa. La película “La Mala Educación” de Pedro Almodovar. Esta peli aburre. Topicazos de los 80, y los temas recurrentes de Almodovar pero contados sin gracia. Desde aquí aconsejamos fervientemente a Almodovar que salga un poquito más y se tome las cosas con un poco más de humor y menos stress.

El sábado cena de despedida de María, que se nos va a los Estates, así que nos deleitó con sus dotes culinarias. Por supuesto la cena acompañada de la mejor compañía posible, Nuño (evidentemente), David, Olga, Marta, Julian, mi Churri y el que suscribe. Risas, vinito, mojitos, daiquiris (estos si te salen bien Marta!!!) y mucha tranquilidad. Me encantó, muchas gracias  (mi teclado se acaba de volver loco!!!, me ha salido un smile al poner 2 puntos, guion y parentesis!!!).

Domingo hiperactivo, por la mañana visita al Museo del Prado (no tengo perdon 10 años en Madrid y solo habia ido a una exposición temporal) donde nos quedamos impresionados con los cuadros de pintura hispano-flamenca y con el cristo de Velazquez (me senti igualde de flipado que cuando lo vi por primera vez a los 10 años). Y tras una digestiva comida en el burriking, vimos en video “Miembro de Oro” de Austin Powers, que bueno es una peli un poco tonta pero que entretiene, verdad mi miniyo?. Despues, corriendo a coger entradas para la última peli de Michael Winterbottom “9 Songs” (24 Hours Party Pleople, Welcome To Sarajevo…) y que se promociona con algo así como “69 minutos de sexo explicito y rock and roll” y que se deberia promocionar como los 69 minutos de cine más infumables de la temporada. El sexo, explicito es, pero vamos que prefiero verlo en otras circuntstancias. La música, pues quizas lo más destacable de la pelicula con actuaciones en directo de Black Rebel Motocycle club (que hacen doblete), Elbow, Franz Ferdinand…que no estan nada mal, pero que sinceramente no merecen los 6 euros de la peli. Los dialogos, aparte de ser inexistentes, son malisimos y la historia no es que sea hueca, es que no cuenta nada. Bueno por hoy ha sido todo que me ha quedado un post un poco largo…Besotes

Corre que te corre y tras atascos infinitos en la M-30, llegué a Aqualung, no sin antes perderme, como últimamente acostumbro (petite me los has pegado!!!, antes no me perdía ;-p). Tras sacar la entrada y juntarme con los Carlos, Pare y compañía, fuimos a tomarnos unas cañas con sus correspondientes panchitos hasta que se oyó un fuerte estruendo que anunciaba el comienzo de los Bellrays. Así que sin más, nos apresuramos a entrar. La escena, para un servidor que jamas los había visto, era un poco friki: un bajista que podía pasar por el rubio de los Chemical Brothers, un guitarra que con peluca podría ser la duquesa de alba y un bateria cañon que podria ser el guaperas de la televisiva Policias y por ultimo ella, un mujerón de ebano en toda regla. Impresionante, vestido ceñido, pelo afro y botas blancas, parecía una heroína de la Marvel y solo le faltaba la capa. El concierto fue una lección de rock soul sudoroso en toda regla. A mi personalmente me encantaron, quizás en los momentos más duros perdían definición y matices, lo que no juega a favor de la cantante ; pero es en los medios tiempos donde salen a relucir los mejores temas. A continuación les tocaba el turno a !!!, con un personal ya caliente y con ganas de fiesta, para uno de los conciertos más esperados de la temporada, (quizás por su sonadísima actuación en el pasado Primavera Sound). Y de pronto el estallido, salieron acelerados y comenzaron con “pardon my freedom” y a partir de ahí yo y mi cara desencajada. No me lo podía creer, el cantante era horrible, bailaba de forma indescriptible, de pronto se puso a hacer algo así como la palomica de Joaquín Cortes y no contento con su floritura, nos regalo el molinete de Bisbal y el chico seguía obstinado, así que se tocaba el paquetillo y hacia contorsiones a lo Michael Jackson. Horripilante. Si este chico tiene amigos, por favor, apúntenmele a clases de baile o al UPA Dance. El resto, pues yo que sé, el batería era un tío muy alto que hacia maneras a lo Justin Timberlake sin los encantos de este. El resto, unos cinco, se repartían el trabajo entre la multitud de instrumentos que desplegaron, sección de viento, percusiones y unos ritmos completamente desbocados que hicieron de la velada una autentica Jam Session. A mí, personalmente me decepcionaron bastante (he de decir que al resto de la gente les encanto), pero ya se sabe, para gustos colores.

El último disco de Ikara Colt se llama “Modern Apprentice” y es una certera actualización al catalogo de las buenas formas del art-punk. Bebiendo de influencias como Wire o Fugazi. Ikara colt consigue un disco repleto de hits instantáneos, de los que desprenden adrenalina por los cuatro costados. El disco comienza como una apisonadora con “Wanna Be That Way” y continua en plan Ska (solo el comienzo, no os preocupeis) con “Wake In The City”, se sofistican en la cool “Modern Feeling” donde comparten voces Paul Resende y Claire Ingram, en “Rewind” guitarrean a lo Girls vs Boys (sin la crudeza de la voz de Scott Mc Cloud, esos si), y al final del disco aparece una canción donde juegan a ser The Fall. Un disco más que correcto.
Y sin más os dejo que me voy a ver a !!! y The Bellrays y no tengo entradas, mañana os cuento….

“Stealing of a Nation” es el nuevo disco de Radio 4, y un digno sucesor de su anterior trabajo “Gotham!”. Si en su primer disco “The New song and Dance” se les notaba demasiado deudores de The Clash, en “Stealing of Nation” se les ve mucho más enfocados a las pistas de baile acercándose más al sonido Manchester y bebiendo de influencias como The Happy Mondays en la bailable “The Death of American Radio “ o “Party Crashers”, o mucho más Disco como “Dismiss The Sound” y en “Fra Type I & II” se parecen muuucho a Depeche Mode!!. No obstante quedan momentos muy identificables con el sonido del grupo y un poco mas rockeros como es la excelente “Absolute reafirmation” o “State of Alert” donde Anthony Roman sigue encandilándonos con su voz a lo Mick Jagger. En cuanto a las letras, un poco más de los mismo y lo que ya avanzaron en anteriores trabajos, compromiso y esas cosas modernas (es broma). Y bueno, no es el Gotham! pero a mi me gusta el doble por que me lo ha regalado mi churri ;-P

Sonic Youth, acaba de editar una recopilación de sus videos en Dvd “Corporate Ghost”, el dividí en cuestión abarca desde 1990 hasta el 2002, quedándose fuera su excelente último disco “Sonic Nurse” y toda su etapa anterior (“Evol”, “Sister”, “Daydream Nation”,,,) que esperamos recuperen en posteriores publicaciones. El contenido de “Corporate Ghost”, sencillo, todos y cada uno de los cortes del magnifico “Goo” (11 en total) pasando por el “Dirty”, “Experimental Jet Set, Trash and no Star”, ”Washing Machine”, “A Thousand Leaves”, “NYC Ghost & Flowers”, “Murray Street” y su tributo al disco de homenaje de los Carpenters “If I Were a Carpenter” y van 2, por que Tunic (Song for Karen) fue su tributo a la cantante de los Carpenters aparecida en el disco “Goo”. La dirección a cargo de unos noveles, en su día, directores como Spike Jonze (“Como ser John Malkovitz”…), Todd Haynes (“Poison”, “Velvet Goldmine”…), Harmony Korine (“Gummo”…)…y apariciones estelares, desde Kim Deal (Pixies, The Breeders, Amps), Sleater-Kinney, Shopia Coppola (tremenda haciendo de psicopatata), Macauley Culkin, Katheleen Hanna (Bikini kill, Le tigre) y un largo etcetera. Ademas el Dvd incluye entrevistas con los directores y otros artistas, floreando a los de Nueva York. Revival o no, al final podras disfrutar de esta extensa colección de videos y bailaras y bailaras hasta tener las botas sucias.