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Como este fin de semana tenemos que celebrar muchas cosas y lamentablemente no cabemos todos en el barrio de Chueca, asi que que mejor opción que el cercano barrio de Malasaña para disfrutar de buena música y el mejor ambiente (esto ultimo va sin segundas, eh?). Esta vez a cargo de D.J. Medusa y D.J. Soleil así que estaremos junto a ellos animando la sesión y bailando hasta que salga el alba. Os espero a todos allí!!!

Si ya es chungo que te saquen una foto poniendo caras raras y la vean todos tus amigos (y por ende se descojonen). Imagínense lo que debe ser que te saquen una foto en un concierto punki, que tus colegas la cuelguen en Internet y que encima animen a la peña a que demuestren sus habilidades técnicas con el Photoshop. Tremendo!!!.
Gracias Nuño!!


Foto original


Mutaciones varias


Otra mutación y muchas más pinchando aquí.

Ya es definitivo el cartel para el Sonorama 2005 y parece que cada año se superan más en lo que siempre fue un festival modesto y por el que nadie apostaba nada. En su séptima edición, el festival Burgales ha conseguido colarse entre las propuestas más interesantes (y económicas, 35 Euros los dos días) de los distintos festivales que salpican la geografía española y si no miren:

Viernes 19 de agosto:
OCEAN COLOUR SCENE
!!! (CHK CHK CHK)
MOLOTOV
AUSTRALIAN BLONDE
SECOND
CYCLE
MADEE

Sábado 20 de agosto:
MOGWAI
LOS PLANETAS
THE SUNDAY DRIVERS
MERCROMINA
IVAN FERREIRO
ASTRUD
MAGA
JET LAG

Además y ya que es el concierto de despedida de Mercromina se prevé que los grupos españoles realicen una versión del grupo de Albacete a modo de tributo.

Segunda jornada del festival metro rock que por segundas vez consecutiva sale del subsuelo madrileño para plantarse en el parque Juan Carlos I. un recinto sin duda mucho más atractivo que las estaciones de Metro donde antes se desarrollaba el festival. Respecto al cartel Metrorock cuenta con una de las propuestas más heterogéneas del panorama español, con todo lo que eso conlleva, e inclinándose a propuestas más comerciales lo que hace que definitivamente este pueda ser el año de su consolidación. El primer día me van a disculpar que no fuera pero es que la obligación manda y el cumpleaños de Logansan es una cita obligada. A lo que íbamos, llegamos tarde para no faltar a la tradición, y el concierto de La Habitación Roja dejaba sonar sus últimos acordes así que tuvimos que esperar al siguiente concierto, The Sunday Drivers, para empezar la actividad festivalera. Empezaron completamente desafinados pero poco a poco fueron consiguiendo más confianza sobre las tablas, imagino que disfrutables para quien les guste. Tras la obligatoria parada de avituallamiento y probar las deliciosas baguettes con las que nos deleito el festival (es difícil precisar que tipo de plástico utilizan para la realización de estos bocadillos pero espero que por lo menos provengan del reciclaje…inenarrable) les toco el turno a La Buena Vida que nos trajeron la autentica curva de la felicidad con una Irantzu Valencia embarazadísima y aguantando el tipo como una autentica campeona, algo que debemos agradecer teniendo en cuenta el calor que todavía hacia en esas horas. El repertorio se salio poco de lo habitual, “Que nos va pasar”, “Los Planetas” “Nadadora”…y un par de canciones nuevas. Correctos. Después nos toco decidir entre Morcheeba y Josele Santiago. Yo lo tenia claro así que toco Josele Santiago, que nada mas salir decidió celebrar la permanencia de lo que parece va a ser su nueva banda (y eso espero por que desde luego nos ofreció un concierto de esos que cuesta olvidar). Poco a poco fue desgranando el repertorio de su disco de debut “Las Golondrinas Etcétera”; “Cuatro días”, “Mi prima y sus pinceles” que sonó increíble, “Feliz Big Bang” que dedico entre carcajadas del publico al nuestro suyo alcalde Gallardon y una apoteósica “Ole Papa”. Sin duda alguna uno de los mejores conciertos del Festival. Después de Josele Santiago tocaba el turno a Beck así que nos desplazamos a todo correr al otro escenario, para terminar de ver el prescindible concierto de Morcheeba. Cuando salio Beck, consiguió poner el escenario patas arriba y no es para menos ya que lleva una banda increíble (aparte de un bailarín emulando las proezas del Bez de los Happy Mondays) que respalda en todo momento el amplio abanico sonoro del cantante. Uno de los momentos más destacados fue cuando toda la banda empezó a realizar percusiones con la vajilla (si han leído bien) mientras Beck iba enlazando distintas canciones. Como canciones destacables dentro del repertorio de la noche me quedo con “E-Pro” “Que Onda Güero”, “Devils Haircut”, “Loser” y en definitiva todo lo el repertorio más bailable del artista, quizás su vena más folkie sea más disfrutable en recintos más pequeños. Y hasta aquí la segunda jornada del Metrorock.

Copio y pego desde la página de Marta:

Lawrence Lessig, Wikipedia y John Perry Barlow encabezan más de una veintena de conferencias, talleres y presentaciones en el CCCB.

Los efectos del copyright y el alcance de las leyes de la propiedad intelectual sobre el desarrollo cultural se han convertido en uno de los debates más acalorados de los últimos años. Todos quieren proteger la cultura, pero ¿de quién? ¿De los artistas? ¿De los consumidores? ¿Es la cultura un artículo de lujo? ¿Se puede poseer? Estas contradicciones enfrentan hoy a gobiernos e instituciones públicas, a empresas con sus propios clientes, a las sociedades de gestión de derechos con sus propios artistas.

COPYFIGHT es una reflexión acerca de los modelos de creación y propagación artística, la legitimidad del proceso creativo y la influencia de las leyes de propiedad intelectual sobre el desarrollo de la cultura. El evento reunirá en Barcelona a los mayores especialistas en propiedad intelectual y cultura libre, como el abogado Lawrence Lessig, el mayor experto en ciberderecho y fundador de Creative Commons; John Perry Barlow, autor de la “Declaración de Independencia del Ciberespacio”y fundador de la Electronic Frontier Foundation y Cory Doctorow, novelista, colaborador de Wired y editor de Boingboing, el weblog de cultura digital más leído de la Red. También presentarán sus proyectos los responsables de Wikipedia, la enciclopedia libre del conocimiento humano; Downhill Battle, el grupo más activo de la Red contra los abusos de la industria de entretenimiento e Illegal Art, presentando su colección de obras de arte en conflicto con la legislación vigente. Participarán importantes representantes de la industria cultural española como Jota, líder del grupo de pop independiente Los Planetas y José Antonio Millán, editor del Diccionario de la Real Academia en CDROM.

COPYFIGHT está dirigido y coordinado por Oscar Abril Ascaso y el colectivo Elástico (Antonio Cordoba, Marta Peirano, José Luis de Vicente, Ignacio Escolar).

CONFERENCIAS. Cada día la mesa estará dedicada a un área de la cultura: literatura y cultura escrita, música y entretenimiento y software y cultura digital. Lawrence Lessig expondrá el modo en que la industria del entretenimiento regula la creatividad de los artistas por medio de
las leyes de la propiedad intelectual y por qué el copyright se renueva cada vez que Mickey Mouse está a punto de entrar en el dominio público. John Perry Barlow hablará del mercado de las ideas y de la independencia de la comunidad virtual. Cory Doctorow contará cómo se gana la vida vendiendo novelas que permite descargar, copiar y distribuir libremente en Internet.

Entre los invitados nacionales, el editor digital Jose Antonio Millán explicará por qué el patrimonio lingüístico debe ser libre. El novelista Hernan Casciari valorará su experiencia como escritor en la
blogosfera. Pablo Soto, músico, productor y responsable de dos de las redes de intercambio más populares de la Red, hablará del intercamio de archivos como herramienta de promoción para los músicos. Bram de Jong, leyenda de la programación de audio, presentará su banco de sonidos
libres asentado en la Pompeu Fabra de Barcelona. Amador Fernández-Savater, editor de Acuarela libros, explicará cómo se pueden vender libros que se pueden fotocopiar; Jota, cantante y guitarrista de Los Planetas y Bea, guitarrista del grupo Nosoträsh, contarán de qué viven realmente los músicos y Jesús Barahona, miembro de Hispalinux y fundador de Barrapunto, hablará de la importancia del software libre.

Cada mesa contará con un abogado especializado en formas de distribución y licencias alternativas, ciberderechos y cultura digital.

Los periodistas Jose Cervera, Ignacio Escolar y Marta Peirano moderarán los debates.

PRESENTACIONES ESPECIALES. Una presentación artística cerrará el ciclo de conferencias cada día: Illegal-Art presentará una amplia colección de obras que rompen los límites de la Propiedad Intelectual; Downhill Battle repasarán sus campañas mediáticas contra la censura, el abuso y el monopolio de las grandes multinacionales sobre artistas y consumidores y Jimmy Wales hablará de Wikipedia, la enciclopedia infinita del conocimiento universal construida, editada y ampliada cada día por miles de personas en la Red.

INSTITUCIONES. Representantes de administraciones, universidades y medios de comunicación discuten sobre Cultura Libre y analizan de qué manera las instituciones españolas se pueden beneficiar de los modelos alternativos de propiedad intelectual.

TALLERES. Cada mañana habrá un taller de introducción a un programa libre de creación artística: Blender, una aplicación para realizar animaciones y videojuegos en 3D a cargo del diseñador de videojuegos Julian Oliver; Processing, un entorno de programación alternativo a Flash y Director y Pure Data, el programa favorito de los Vjs para generar y manipular imágenes y sonido en tiempo real.

DESCARGAS. Habrá un espacio de descarga de música libre y textos relacionados con la cultura libre y la propiedad intelectual a cargo de Platoniq y Elástico respectivamente. Todo se puede descargar, tostar, reutilizar, imprimir, remezclar y distribuir libremente sin quebrantar la ley.

PROYECCIONES. El auditorio del CCCB proyectará una selección de películas, cortos y documentales relacionados con la apropiación artística, la obra derivativa y la cultura del “corta y pega”. Entre otros, “F for Fake” de Orson Welles sobre los falsificadores de arte, el clásico “Sonic Outlaws” sobre el “Culture Jamming” y dos obras de Virgil Vildrich, ganador de 32 premios internacionales y nominado al Oscar al mejor cortometraje.

CONSULTA LEGAL. Nueve abogados y expertos en Propiedad Intelectual donan una hora de su tiempo para asesorar a los asistentes y aclarar cualquier duda que puedan tener sobre derechos de autor, licencias y copyright.

COPYFIGHT es una iniciativa de Oscar Abril Ascaso y de Elástico (Antonio Cordoba, Marta Peirano, José Luis de Vicente, Ignacio Escolar).

FECHAS Y HORARIO:
Viernes 15 de Julio a Domingo 17 de Julio. De 11:00h a 22:00h.

LUGAR:
Centre de Cultura Contemporànea de Barcelona
C/ Montalegre 5, 08001 Barcelona
Tel. 93 306 41 00 Fax. 93 306 41 01

Copio y pego desde la página de Everlasting:

Jueves 23 de junio de 2005. 21:00 h.
Ladinamo. Calle Mira el Sol, 2 (entre Ribera de
Curtidores y Embajadores). Madrid
Metro: Lavapiés / Embajadores / La Latina
Entrada Libre


Burn To Shine es una serie de documentales producidos
por Brendan Canty (Fugazi, Girls Against Boys) y
dirigidos por el director Cristoph Green. Este primer
volumen, titulado "Washington 01.14.2004", cuenta con
las actuaciones de Bob Mould, Ted Leo, The Evens (el
nuevo proyecto de Ian MacKaye de Fugazi), Weird War
(ex Make Up), Q And Not U, Garland Of Hour (la banda
del propio Canty), Medications (ex Faraquet) y French
Toast (con miembros de Make Up y Fugazi)

El concepto es el siguiente: Canty, Green y algunos
amigos recorrerán losEstados Unidos de ciudad en
ciudad grabando a las bandas locales en directodentro
de un edificio pendiente de derribar o destruir. Ellos
lo grabarán todo: la casa, las bandas y el derribo, lo
editarán en formato DVD y se marcharán a la siguiente
cuidad para hacer lo propio.

Las grabaciones de este primer volumen están
registradas dentro de un edificio en Washington DC el
14 de enero del 2004, justo un día antes de
su demolición. Las actuaciones se hicieron en el salón
principal a todo volumen y solo para las cámaras, sin
público alguno, lo que le añade un espíritu único al
proyecto. Los grupos, muchos de ellos desconocidos
para el granpúblico, adquieren un talante agresivo e
infernal en tan marginal entorno.

Actualmente, el equipo de grabación se encuentra en
Chicago localizando ellugar dónde realizarán la
segunda entrega que contará con las actuaciones
deWilco, Tortoise, Shellac y Freakwater entre otros.

Parece que el cartel de Benicassim se va perfilando y cerrando, con las ya consabidas incorporaciones de The Cure, Roisin Murphy y ahora la reactivación de los Lemonheads por parte de Evan Dando.

Marco Nguyen, Pierre Perifel, Xavier Ramonede, Olivier Staphylas y Remi Zaarour son los creadores de “Le Building” , pequeño corto de animación que espero no deje indiferente a nadie. Calidad e imaginación para una pequeña historia sobre un vecindario como otro cualquiera contada con ritmo y estilo, algo que últimamente escasea.


via drawn!

Fin de semana duro para la tolerancia y bueno quizás para los sectores más reaccionarios de la sociedad española. Así que nada mejor para combatir la sinrazón, que un puñado de buenas canciones que nos hablen precisamente de todo lo contrario, tolerancia. “Wig in a Box” es un tributo a la famosa obra de Broadway “Hedwig and the Angry Inch “que tras pasar por los teatros y el cine se ha transformado en cd por obra y gracia de muchos de los mejores artistas del panorama indie. Para los que no conozcáis la obra, trata sobre las aventuras y desventuras de un transexual (Hedwig) que vive en Alemania del Este y cruza el charco para probar suerte con sus composiciones en Estados Unidos. En esta compilación nos podemos encontrar con Rufus Wainwrigth, The Breeders, They Migth Be Giants…y un interminable elenco de artistas que vuelven a dar sentido a las composiciones de la famosa obra. La apertura del disco comienza con un Rufus Wainwrigth en estado de gracia que nos cuenta su particular visión del origen del amor “The Origin of Love”, para continuar con unas cabreadisimas Sleater-Kinney respaldadas por Fred Schneider (el cantante de los B 52) en “Angry Inch”. El ritmo se relaja con They Might Be Giants y su “The Long Grift” que gana enteros respecto a la composición original; el Apocalipsis Country llega de la mano de un histérico Frank Black (no podía ser de otra forma) en “Sugar Daddy”; el toque elegante y sugerente lo da Robyn Hitchcok (The Soft Boys) en “City Of Women” para después pasar a uno de los pocos guiños electrónicos que contiene el disco gracias al “Freaks” de Imperial Teen. El siguiente corte del disco te derrite desde el principio con unas Breeders en plena forma y una Kim Deal más dulce que nunca. Después llega uno de los cortes más desafortunados del disco, de la mano de Bob Mould (Sugar y Hüsker Dü) y un “Nailed” a ritmo de House en consonancia con los últimos experimentos que esta realizando en su carrera en solitario. The Polyphonic Spree nos devuelven su particular visión de “Wig In A Box” en el que sin duda es uno de los mejores cortes del disco, y me pregunto yo ¿habrá que ponerse una túnica para estar de tan buen rollo como esta gente?. Otra de las mejores canciones del disco esta a cargo de los americanos Spoon y su “Tear Me Down” que podría pasar perfectamente por una composición de los Rolling Stones. Ya en la recta final del disco, Yoko Ono y Yo La Tengo (si habeis leido bien…) sorprenden con “Hedwig´s Lament, Exquisite Corpse” que comienza con Yoko Ono entonando el lamento del protagonista de la obra para terminar en plan Punki soltando gemidos, alaridos y todo tipo de sonidos guturales (se hace un poco raro pero la verdad es que funciona de maravilla). La siguiente canción nos llega de la mano de los tres “Ben” o de “Ben” al cubo (en este caso Ben Lee, Ben Folds y Ben Kweler ) donde dan la replica al “Wicked Town” que interpretan las Breeders; esto mismo hará Jonathan Richtman con el “Origin Of Love” de Rufus Wainrigth al final del disco . Pero antes una Cindy Lauper arropada por The Minus 5 da forma y sentimiento a una desgarradora “Midnigth Radio”. En total 16 canciones que harán las delicias de cualquier aficionado a la buena música y si de paso ayuda a que la gente aprenda ser más respetuosa y tolerante, pues eso que habremos ganado.



Para terminar y como es preferible reírse de las cosas antes que amargarse por unos cuantos descerebrados, nada mejor que el “Bujarrometro” (gracias Perrone!!). Tenéis que probarlo.

Pues si, me ha tocado el test de turno por obra y gracia de Sopistant. Así que cojo el relevo gustosamente y contesto a las preguntas del cuestionario:

1. Tamaño total de los archivos de música en mi ordenador

Ups!! ¿De verdad hay que contestar a esta pregunta?. A ver pues me quedan 12 Gigas libres y el resto es todo música...pues creo que...da igual muchos gigas!!!

2. Último disco que me compré

El de The Peechees "Do the Math", no confundir con la Pechees!!!. En plan Punkarra con la bateria de Bratmobile a las baquetas, muy chulo. Y el"Acrobacia" de Mercromina.

3. Canción que estoy escuchando ahora:

"Love My way" de los Psychedelic Furs.

4. Cinco canciones que escucho un montón o que tienen algún significado para mi:

"If I could change your mind" de Sugar
"Cut your hair" de Pavement (es que me toca ir a cortarme el pelo)
"That was my veil" de P.J Harvey
"Million Young" de The American Analog Set
"Together or alone" de Sebadoh

5. A quién le paso el testigo

Putadita!!! pues a ver a Nacho, a Marta, a Sue, a Marta, Nico, a MM, Logansan, Pitti. Y por supuesto a todos aquellos que no teneis blog (Edu,meri, Nuño...)

Typedrawing es una impresionante página Web con la que podrás hacer tus dibujos en base a una frase o simplemente con distintas letras o iconos. Yo que hoy no ando muy inspirado he hecho este dibujo, pero deberíais pasaros por la sección de galerías por que los hay francamente buenos. Así que espero recibir esas muestras de creatividad para poder echarles un ojo :-)

Por una parte el supergrupo canadiense The New Pornographers (con miembros de Zumpano, Neko Case, Destroyer…) presenta a finales de Agosto su nuevo disco que ya tiene nombre y Tracklisting “Twin Media”:

• Twin Cinema
• The Bones Of An Idol
• Use It
• The Bleeding Heart Show
• Jackie Dressed In Cobras
• The Jessica Numbers
• These Are The Fables
• Sing Me Spanish Techno
• Falling Through Your Clothes
• Broken Beads
• Three Or Four
• Star Bodies
• Streets Of Fire
• Stacked Crooked



Y por otra parte las hermanas más marcianas del panorama Folk actual, Cocorosie, presentaran también a finales de Agosto su particular visión del arca de Noe, aunque yo diría a tenor de la portada, que bien podría ser el arca de Sodoma y Gomorra:

1. K-Hole
2. Beautiful Boyz
3. South 2nd
4. Bear Hides and Buffalo
5. Tekno Love Song
6. The Sea Is Calm
7. Noah's Ark
8. Milk
9. Armageddon
10. Brazilian Sun
11. Bisounours
12. Honey or Tar

Copio y pego desde el Mundo:

"Tras 10 días de deliberaciones, el jurado del caso contra Michael Jackson ha determinado que el artista es inocente de los 10 delitos de los que estaba acusado, entre ellos abuso sexual de menores. 'Jacko' siempre se había declarado inocente. El cantante, que se libra así de los 18 años de prisión que pedía la acusación, ha salido del tribunal sin mostrar el menor atisbo de alegría."

Más pinchando aquí

Podéis leer en Supernovapop la crónica que ha realizado Victor Lenore (Rock de Lux…) del Primavera Sound:

"1. EL RECINTO Después de un año entero de odiar el Fórum, quién nos iba a decir que era un sitio perfecto para un festival. Quitando el escaso volumen de algún escenario, el espacio era todo un lujo, especialmente el escenario CD Drome, con buen sonido y el mar de fondo. Muy chulo por las tardes (con aviones, barcos y gaviotas) y también el amanecer con los DJs. El Auditorio, todo un lujo, con sonido perfecto. Incluso el escenario de la feria estaba genial. En el resto, siempre se estaba cómodo. Evidentemente, mejor que el recinto era el cartel, sólo deslucido por la caída a última hora de los esperados TV Personalities, el "grime" de Wiley y el Alter Ego Sound System. Viendo lo que traen la mayoría de festivales europeos, Primavera Sound es Primera División, aunque ganaría sustancia con más música negra y mejor electrónica."
Más pinchando aqui.

Concierto de despedida de Chucho en Albacete el próximo 11 de Junio, la entrada será gratuita, y serán cabezas de cartel dentro de la final del concurso de música moderna de Albacete "Memorial Alberto Cano" en el recinto de la Caseta de los Jardinillos.

La respuesta de Radio 3, por parte de su director, a la polémica del Primavera Sound no se ha hecho esperar:

“Respondo a la nota que han divulgado los organizadores del Primavera Sound
fundamentalmente por los oyentes que habéis llamado al contestador automático o enviado un correo a la página web, y sólo después de haber hablado extensamente por primera, y de momento única vez, con un responsable de PS el pasado viernes, 3 de junio, cuatro meses y tres días después de ocupar la Dirección de Radio 3.
La nota de PS es injusta y encima mentirosa con los trabajadores de Radio 3, la emisora que incuestionablemente más hace por la música en toda España (pese a lo cuál no pretende ser la "radio oficial" de nada porque, entre otras cosas, eso suena fatal), y más todavía porque se aprovecha la calificación de emisora pública para cuestionar la actuación de la dirección y de toda la empresa.
Radio 3 cubre todos los festivales que buenamente puede, y los que no puede, por razones de fechas, económicas o técnicas, cuentan con difusión extensa, y como siempre desinteresada, porque sabemos que esa es una de nuestras obligaciones como radio pública. Ese ha sido el caso de la última edición de PS, anunciada como mínimo tres semanas antes en programas como "Música es 3", "Siglo XXI", "El Bulevar", "Diario Pop" o "Disco Grande", y estoy citando sólo como oyente y no como director, puesto que estoy seguro que se ha divulgado en otros muchos programas.
Lo más grave en cualquier caso es la acusación que se nos hace de "caciquismo", que
personalmente considero un insulto para mi trayectoria laboral de 30 años en RNE, y más
todavía para mi equipo, que son absolutamente libres para decidir los contenidos de sus
programas y que afortunadamente nunca consentirían la injerencia de la dirección en esos contenidos.
Radio 3 hace un enorme esfuerzo técnico y humano a lo largo del año y más todavía en las épocas de primavera y verano, en las que se concentran la mayor parte de los festivales, lo que obliga a los trabajadores a cambiar, retrasar o anular vacaciones,
aparte de tener que estar de un lado para otro en fechas en las que la mayoría de los españoles están en período de descanso. El trato recibido en la nota de PS me ha llevado a replantearme la necesidad de hacer ese esfuerzo, puesto que, como emisora pública, Radio 3 tiene como obligación prioritaria hacer una buena programación que satisfaga al mayor número de oyentes y no estar de bolos durante todo el verano.
Y para terminar, un consejo elemental: en esto como en todo es imprescindible contrastar la información. Es peligroso lanzarse de cabeza al charco de una campaña mediatizada
porque puedes acabar cubierto de barro."
Un saludo,
José Antonio Martín Morán
Director de Radio 3

Independientemente de quien lleve razón en el conflicto, no deja de extrañarme el tono de la carta.

Si todavía estas indeciso con tus vacaciones de verano y no contemplas la idea de Benicassim, Sonar y demás festivales repartidos por la geografía española. En Portugal podrás encontrar un poco de todo y sobre todo buena música. Y si no miren el cartel con el que se han descolgado en el festival de Paredes de Coura:

Kaiser Chiefs
The Bravery
Death From Above 1979
!!! (CHK CHK CHK)
Queens of the Stone Age
Pixies
The Roots
Hot Hot Heat
The Arcade Fire
Nick Cave & The Bad Seeds
Killing Joke
Juliette and the Licks

O el de Zambujeira:



Si queréis más información sobre los distintos festivales, pinchad aquí.

Y seguimos con la avalancha de nuevos grupos británicos. Tras Franz ferdindand, Bloc Party, Maximo Park, The Futureheads… (Parece que se están poniendo las pilas en las islas) nos llegan Art Brut, y ¿qué es lo que nos ofrecen ellos que no nos hayan ofrecido antes?. Pues la verdad es que de novedad poco, a fin de cuentas lo único que hacen es mezclar las guitarras de The Clash, la esencia puramente British (sarcasmo a toneladas) y el fraseo de Mark E. Smith (The Fall) con un morro que deja pasmado a cualquiera, y eso reconozcámoslo tiene mucho merito. Su esperado album, tras el aclamado single “Formed a Band”, no ha defraudado las expectativas puestas en su single inicial. Coros irresistibles, guitarras incendiarias y una voz con un acento y una personalidad fuera de toda duda. El comienzo del álbum es para el ya conocido “Formed a Band” con un estribillo irresistible y unas guitarras desbocadas que hace ponerse a bailar desde el primer acorde; “My Little Borther” con un comienzo a lo Clash y una sátira al mundo del rock. Continúan con la bonita “Emily Kane”, último single extraído del disco, canción de amor en toda regla o más bien de desamor que son mucho más bonitas. Enlazan con la baladita (aquí no me sobra en el disco de Maxïmo Park, si) “Rusted Guns Of Milan” y continúan con la salvaje”Modern Art” recuperando el tono inicial del disco y uno de los singles más directos y mucho más salvaje que la edición publicada anteriormente. “Good Weekend” puede ser uno de los futuribles singles ya que tiene todas las papeletas para llegar a ser numero uno con un comienzo rockandrollero y una melodía de esas que no te despegas en todo el día. Y así hasta 12 cortes para un álbum de forma limitada pero que consigue extraer todo su potencial con pocos recursos, o con muchos según se mire.

Modern art
Makes me
Want to rock out
(x4)
So I'm in the Tate
And I'm looking at Hockney
And oh sweet Jesus
There's something about that blue
It touches me deep inside
Amazes me when I step outside
I'm sweating
I'm sweating
I'm beginning to palpitate
I can't help myself
I just can't help myself

Modern art
Makes me
Want to rock out
(x4)

So I'm in the Pompidou
In Paris
And they're more laid back about their art galleries
There's little children running around
I see a piece on Matisse
Take three steps back
Take a long run up
And I jump at it!

Modern art
Makes me
Want to rock out
(x4)

Copio y pego desde Sopistant:

“La Costa Brava se separan, por decisión mía. No me preguntéis las razones porque no os las voy a dar. Seguimos siendo grandes amigos e intentaremos cumplir todos nuestros compromisos hasta septiembre. Hasta el fin del verano. Gracias a todos.”

“Acabo de hablar con Sergio y hemos decidido que este sábado hablaríamos e intentaríamos solucionar las cosas. En principio mi intención es la de hacer los conciertos que teníamos programados y que la disolución no sea definitiva, sino más bien un descanso.

Agradezco las muestras de apoyo de todos vosotros y quiero pedir perdón sobre todo a Eloy, Dani y Enrique que se han llevado un disgusto sin merecerlo.

Dicho esto, quiero dejar claro que Sergio y yo mantenemos una relación excelente, que no debería haberlo dicho aquí sin haberles avisado antes y que las razones para abandonar el grupo son de índole personal pero no poseen ninguna gravedad.

Ahora me siento como un niño mimado que haya prorrumpido en una pataleta, pero bueno, efectivamente soy un niño mimado y hay veces que no puedo contenerme. Tengo fama de ser muy frio, pues ya veis, no lo soy tanto…

La Costa Brava no está muertos, sino cansados…”

Fran de La Costa Brava

Actualización:

"He hablado con los chicos de LCB y hemos decidido continuar juntos hasta septiembre y luego tomarnos un pequeño descanso. No hemos hablado de separarnos. Los conciertos, las camisetas, el single, todo sigue como estaba programado... Este viernes 11, sin ir más lejos, estaremos tocando en Logroño..."

Fran de La Costa Brava

Y con radio 3 llegó la polémica, la organización del festival ha emitido un comunicado donde se queja del supuesto trato preferencial que exige la emisora de Radio:

"Desde la organización de Primavera Sound queremos mostrar nuestro malestar por el trato recibido por parte de Radio 3 durante las semanas previas al festival.

Desde un principio PS ha querido tratar por igual a todas las emisoras de radio de nuestro territorio sin querer entrar en asuntos de exclusividad que superan los intereses de nuestra empresa. Cuando recibimos las propuestas para la retrasmisión de los conciertos de esta edición del festival, dejamos claro que no favoreceríamos más a unos grupos mediáticos que a otros y que todas la emisoras tendrían el mismo trato a la hora de realizar su cometido. Es decir, nosotros negociamos los derechos de retrasmisión con los artistas y buscamos una ubicación cómoda para las unidades móviles y sus técnicos. Por su parte, las emisoras se encargan de los gastos ocasionados por los viajes, alojamientos y manutención de sus técnicos y presentadores. Este acuerdo no daba derecho a ninguna emisora a ser la "radio oficial" del festival ni a la marginación de terceros.

Desde un principio Radio3 consideró que este acuerdo era inaceptable para ellos argumentando que tanto por su peso en la escena alternativa como por su trayectoria histórica ellos deberían recibir un trato diferente.

Ese "trato diferente" consiste en pagar traslados, dietas y alojamientos de todo su personal. El pago debe hacerse justo al bajar del avión y sin dar a cambio ningún tipo de factura. Por supuesto Primavera Sound no aceptó estas condiciones y expresó su intención de colaborar directamente con cualquiera de los presentadores/realizadores de la emisora para hacerle llegar contenidos del festival.

Nuestra sorpresa fue mayúscula cuando vimos que debido a nuestra negativa de "trato diferente" la emisora se negó a informar a sus oyentes acerca de cualquier noticia relacionada con Primavera Sound, evitando cualquier mención a nuestro evento y remarcando que varios de nuestros artistas estaban en gira y que por lo tanto se podía ver su actuación en otros puntos de nuestra geografía.

Este festival quiere mostrar su rechazo a prácticas tan caciquistas de aquellos que se han olvidado que su deber, y más desde una emisora pública, es el de informar a todos sus oyentes de todo aquello que resulte noticiable y, vista la repercusión en el resto de medios de comunicación, indudablemente Primavera Sound lo era.

También hemos de decir que nos parece injusto y poco razonable que si un evento se realiza en la Comunidad Canaria, el promotor tenga que soportar muchísimos más gastos (si quiere contar con el apoyo informativo de Radio 3) que si el mismo evento se realiza en Madrid. La red de emisoras de Radio Nacional en todas las comunidades y sus correspondientes profesionales parecen ser sistemáticamente olvidados por los responsables de Radio3."

Primavera Sound

Picaresque es el titulo del nuevo disco de The Decemberists y es, aunque suene manido, probablemente uno de los discos del año. Las razones son 11, y es que últimamente se hace difícil encontrarse con un disco en el que todas y cada una de las canciones te termine gustando, pero por sorprendente que parezca con Picaresque pasa. En esta nueva entrega, tras el magnifico”Her Majesty”, parece que el grupo se desmarca a pasos agigantados de aquellos que pretendían compararlos con unos Belle & Sebastian americanos. Las influencias a diferencia de los escoceses (Nick Drake, fundamentalmente) no son tan reconocibles y hay momentos del disco como en “Sixteen Military Wives” que podrían parecer unos New Pornoghaphers con sección de viento y en clave más pop que el grupo liderado por A.C. Newman y Neko Case. La voz de Colyn Meloy añade personalidad al conjunto y tienen canciones de esas con las que deseas levantarte todas las mañanas, como en el caso de “The Sporting Life”. Su repertorio alcanza todo tipo de registros como en el caso de la intimista “From My Own True Love (Lost At The Sea) donde interviene un magnifico acordeón, o la intensa “The Bagman´s Gambit” que empieza de forma sosegada para después crecer en intensidad. Lo dicho, un disco absolutamente recomendable que seguro merece un mayor reconocimiento del que ha tenido hasta ahora el grupo.



P.D: Huy, me acabo de dar cuenta de que la chica de la foto (la del gorro) se parece mucho a Ana Aznar, ¿no?

Aun estais a tiempo, copio y pego desde la Web :

Este año se celebra la segunda edición del Indyspensable, un festival que nació, a iniciativa de la Junta Municipal de Villaverde, con la vocación de mostrar a todo el mundo la riqueza del indie español y que este año repite esperando ser el año de su confirmación en el panorama musical.

En esta edición se añaden algunas novedades respecto de la primera:
• De un día, pasa a dos, con lo que la oferta de grupos es algo mayor.
• Se añaden al cartel bandas internacionales para poder comprobar también la riqueza de algunos grupos de fuera de nuestro país.
• También cambia de fecha, se sitúa en el mes de Junio, el primer fin de semana, los días 3 y 4 de Junio (viernes y sábado, respectivamente).

Como el año pasado, el acceso al recinto es totalmente gratuito, y no se necesita tener ningún tipo de entrada física, sólo ganas de divertirse y escuchar buena música.

Las actuaciones comenzarán alrededor de las 19:30 horas y terminarán sobre la 01:00. El tiempo que actuará cada grupo será de 1 hora aproximadamente, excepto los cabezas de cartel, que actuarán algo más.

Para este año contaremos con la presencia de las siguientes bandas: Australian Blonde, Avantgarde, Budapest (U.K.), Cooper, Limousine, Sexy Sadie, The City Lights (AUST.) y The Unfinished Sympathy, quedando configurado el cartel de la siguiente forma:

Viernes 3
BUDAPEST
Australian Blonde
Avantgarde
The City Lights

Sábado 4
SEXY SADIE
The Unfinished Sympathy
Cooper
Limousine

Ultimo día de festival, así que teníamos que apurar como fuera los últimos conciertos en el forum. Llegamos bastantes ajustados para ver a Tortoise sin ser conscientes de que el aforo de el Auditorio era limitado a 3000 personas, sobra decir que llenaron, así que nos tuvimos que conformar con escuchar a lo lejos el cortísimo concierto de Grabba Grabba Tape que no sonó mal pero la verdad es que tampoco les preste demasiada atención. Después nos fuimos de compritas por el mercadillo hasta que empezara el siguiente concierto, decisión completamente afortunada por que coincidimos con David Gedge (The Wedding Present), Genis (Astrud), Fernando Alfaro (Chucho)… y así no hay quien compre nada. El siguiente concierto fue el de Dogs Die In Hot Cars que arrancaron con “Apples and Oranges” (mi canción favorita) y que sonó fatal, la cosa fue mejorando en el ultimo tramo del concierto cuando tocaron “I Love You Cause I Have To” pero todavía se les ve un poco pipiolos sobre el escenario. Después les toco el turno a los plastibocatas del festival (que asquito Dios!!!) y a las consabidas cervecitas de acompañamiento para reponer fuerzas antes de ver a The Wedding Present que comenzaron con “Interstate 5” primer corte del sosete “Take Fountain” pero que gano enteros en directo. The Weddoes estuvieron pletóricos y lo dieron todo durante el concierto, tocaron canciones de Cinerama (que bonita sonó “Careless”) e hicieron un breve repaso a su discográfica. De allí pasamos a Sonic Youth que salieron bastante enérgicos, sobre todo Kim Gordon que llevaba un vestido minifaldero que dejaba poco espacio para la imaginación y que no paro de bailar. Estuvieron ruidosos, como es marca de la casa, y apostaron por un repertorio basado en sus últimos discos con lo que eso conlleva, medios tiempos eternos y experimentación continua. Solo hicieron una pequeña concesión al final del concierto cerrando con “Teenage Riot” y tan contentos que se fueron y nos fuimos a ver a They Might Be Giants, uno de los mejores conciertos de la jornada. Comenzaron con “Istambul (Not Constantinopla)” y llego el desenfreno a través de ese magnifico repertorio que tienen “Drink”, “Little Birdhouse In Your Soul”, “Doctor Worm”, “Cyclops Rock”…fue increíble!!!. Después corriendo que nos fuimos a ver a Polysics, que fue otra de las sensaciones del festival, salieron vestidos con un mono rojo y gafas a lo Star Treck (muy rollo Devo todo) y sorprendieron a todos con la fuerza de su directo “Kaja Kaja Go” y todos pogueando frente al escenario. Ya en la recta final del festival pasamos un rato a ver que ofrecían actualmente Gang Of Four y la verdad es que solo pudimos ver un par de canciones pero sonaba bien, eso si, para ser Dance Punk bailaban como el culo. Así que había que intentar pegarse unos bailes con The Go Team que estuvieron bastante menos electrónicos que en el disco y apostaron por las guitarras y la voz de la cantante; un poco irregulares. El pistoletazo de salida para irnos a dormir lo dio Erlend Oye y no fue precisamente por lo mal que pincho (poner a Bruce Springteen sin caerse de culo es todo un logro) sino por que estábamos rotos. Y hasta aquí el festival.



They Migth Be Giants

Segunda jornada de conciertos en el Forum y llego el tan esperado momento para algunos, New Order. Pero vamos por partes: Broken Social Scene (19.10) pasaron a la noche del Domingo en sustitución de 50 Foot Wave y las intempestivas horas a las que comenzaron Parker & Lily (17.05) y Anthony & The Johnsons (18.15) hicieron que demoráramos nuestra llegada al recinto. Una vez allí fuimos directos a ver a Micah P. Hinson que presentaba su disco de debut "Micah P. Hinson And The Gospel Of Progress" Folk al más puro estilo americano y deudor del sonido de Smog y Will Oldham por partes iguales. Micah se desgarro la voz a la hora de recorrer los distintos pasajes que alumbran su disco de debut sin dejar indiferente a ninguno de los allí presentes. Después del concierto de Micah pasamos a dar nuestro particular adiós a Mercromina de los que solo pudimos ver una canción ya que coincidía con Iggy Pop & The Stooges. La verdad es que da bastante vértigo ver como esta Iggy a su edad (por cierto como diría mi amiga Loreto “Juapo, Juapo non es pero tiene un pelaso” ¿Qué mascarilla capilar usará?) el tio bailó, saltó, se tiró del escenario e hizo que el publico subiera a cantar con el, dando una autentica lección de punk rock a las nuevas generaciones y es que el repertorio no es para menos:“No Fun”, “Search and destroy” o “I Wanna Be Your Dog” son los pilares de todo un estilo de música y de vida. Todo esto además acompañado por Mike Watt (Minutemen, Firehose, Porno For Pyros…) al bajo. Ya en la recta final del concierto decidimos optar por remansos más tranquilos, y que mejor opción, que la que nos brindaba Kristin Hersh; voz desgarrada y guitarra en mano como única compañía encima del escenario, no hacia falta más, la Throwing Muses puso como colofón al concierto “Your Ghost” y con eso nos bastó y sobró. Después de ver a la Hersh, corre que te corre, nos fuimos a ver a American Music Club otro de los platos fuertes del día. Mark Eitzel y compañía derrocharon simpatía y emoción encima del escenario durante la presentación de su nuevo disco “Love Song For Patriots” y no dudaron en repasar repertorio de sus discos más añejos como “San Francisco”. Sin duda uno de los mejores conciertos del Primavera. Después toco el inevitable momento de gloria para New Order, su poder de convocatoria queda fuera de toda duda y a pesar de un comienzo titubeante no dudaron en atacar grandes clásicos como “Regret” o abordar su repertorio más reciente como“Cristal” o “Krafty” en el primer tramo de concierto. Hasta que llego el momento tributo a Joy Division con “Transmision” el resultado, lo siento, se me hizo lamentable y es que pese a quien le pese Bernard Sumner no es Ian Curtis y el resultado final es como ese patético experimento que están realizando Queen con la incorporación de un nuevo cantante emulando las virtudes vocales de Freddie Mercury. Así que me fui a ver a Sophia más feliz que Ortiz y la verdad es que creo que fue la decisión correcta, el escenario CD Drome prácticamente vacío y el ex líder de The God Machine subido en el escenario acompañado por tres violines, un piano y un cello; impresionante y una lastima que coincidiera con el masivo concierto de New Order por que me hubiera gustado que la gente lo hubiera disfrutado tanto como yo. A continuación me toco ir corriendo (no sin antes escuchar la barbaridad que estaban haciendo al “Love Will Tear Us Apart” en el escenario principal) para ver a Erase Errata en uno de mis particulares momentos fetiche del festival. Lastima fue una caca y no por que el sonido fuera malo ni por que tuvieran mal directo es que solo tocaron 20 minutos!!! (la culpa fue achacada a que el concierto de Destroyer se alargo más de lo previsto y por eso tuvieron que reducir la duración del set) una lastima. Aun así me fui contento a ver a la siguiente banda, Psychic Tv, que dieron un espectáculo tremendo con su cantante semidesnuda imitando el sonido de los monos (Melody debería tenerla como ejemplo para su próximo baile del gorila, por que la verdad es que la tía lograba con gran exactitud el sonido) aguantamos dos canciones y la verdad es que las proyecciones daban bastante asquito (operaciones de cirugía estética en plan Orlando), así que nos fuimos a ver a The Human League y la verdad es que lo pasamos fenomenal. Fue muy gracioso, empezando por las coristas que salieron en plan rollo gabardina y luego se medio despelotaron y siguiendo por el cantante que fue completamente estático durante su actuación. Tocaron sus grandes hits y la gente se divirtió y bailó un montón, así que todos contentos nos marchamos a casa.


Erase Errata