<![CDATA[Lo que la tele no ve]]><![CDATA[Nos despedimos]]>Espero, digo esperamos, no haberos defraudado demasiado y que no os sintáis engañados!! Si no nos guardáis rencor, estaremos encantadas de recibiros en Rose’s blog!!

http://rosesblog.wordpress.com/]]><![CDATA[Decepción Gore]]>
Esta escena no es que sea mala, pero es un fraude en relación a la saga. ¿A santo de qué se tiene que poner ninguna máscara? ¿acaso sabía que iba a acabar en prisión y teniendo que ayudar a la gente con su psicoanálisis y sus conocimientos como asesino?
A la película le pasa un poco lo mismo que a esta escena. Como película se puede decir que no está mal (un poco gore para mi gusto, pero bueno...), pero como precuela resulta un poco decepcionante.
La película trata al joven Lecter como una pobre víctima de una situación horrorosa, y presenta a los “malos” como seres despreciables merecedores de las crueles venganzas de Hannibal.
El director (Peter Webber) nos muestra el lado vengativo de Hannibal cuando, en mi opinión, lo más interesante de este personaje (y lo que le hizo famoso, con la ayuda de Hopkins) era su personalidad, su capacidad para psicoanalizar a otras personas, su forma de hablar y su sibaritismo, propio de un tipo con clase (y con dinero). Sin embargo Webber nos cuenta la historia de un pobre lituano que pierde a su familia en la guerra de una forma tan cruel, que queda trastornado y empieza a vengarse de los responsables (y de alguno más que se le pone por delante).

Yo imaginaba a un Lecter frío, calculador, inteligente y con una conversación a la altura, y me encuentro con un muchacho atormentado, vengativo y sangriento.
No obstante, Ulliel hace un buen trabajo, no es Hopkins, pero su papel de joven traumatizado y sangriento es creíble.
Si te gustan las películas de asesinos atormentados y gores es tu película. Si buscas al Lecter de Anthony Hopkins, ahórrate los 6 euros del cine!!
Saludos!!!;-)
]]><![CDATA[Telecinco emite una gala especial de Operación Triunfo]]>
Debido al fin de temporada de la serie de Telecinco de los jueves, MIR, y a esperas del comienzo de la nueva temporada de Hospital Central, Telecinco emite, el próximo jueves, una gala especial de Operación Triunfo, con la ganadora, Lorena, como protagonista.
En esta gala, que se emite aprovechando el tirón de audiencia que ha tenido el programa en esta última edición, Lorena interpretará los temas del que es su primer disco. Este disco salió a la venta el pasado martes 27 de marzo, e incluye 12 temas, de los cuales solo dos son inéditos. El resto de temas son muy conocidos, por ejemplo "Angels" (de Robbie Williams), "Land of a 1000 dances" (de Wilson Pickett), "Man, I feel like a woman" (de Shania Twain), "Bohemian Rhapsody" (de Freddie Mercury), entre otras.
En esta gala, que estará presentada (¡cómo no!) por Jesús Vázquez, Lorena estará acompañada por los dos finalistas de OT, Leo y Daniel (que presentarán también sus respectivos albumes). También aparecerán otros "triunfitos" como Saray, Sergio Rivero, Soraya y Edurne. Un aliciente más para ver la gala es que los artistas (consagrados) invitados serán Jennifer López y La Quinta Estación.
Esto es todo lo que puedo deciros sobre la gala de momento, la cita será el próximo jueves a las 22.30 en Telecinco, para los que queráis una dosis más de este concurso...
Yo creo que sí que veré la gala, porque he tenido la ocasión de escuchar el cd de Lorena y, aunque no sean canciones inéditas, me gusta. Esto de que no sean canciones inéditas... la verdad es que no me acaba de gustar, pero bueno, peor hubiera sido rescatar ciertas canciones que las compañías discográficas tienen guardadas y que lo mejor para todos sería que nunca salieran... Y este tipo de canciones son las que probablemente le hubiera tocado cantar a Lorena, así que me quedo con las versiones, además en el disco se mezclan varios estilos y creo que ella tiene muy buena voz.
No sé qué pensáis vosotros...;-)
Saludos!
]]><![CDATA[Sorpresa sorpresa se acaba (otra vez!!)]]>
Personalmente me parece un error hacer un tipo de programas que defienden (y hacen apología) de las operacioens de estética. El mensaje es: Todo el mundo tiene derecho a cambiar!!!!! Cuando el mensaje que necesita nuestra sociedad es otro. La gente necesta oir que la belleza no es tan importante, que la belleza es relativa y que no está en una nariz perfecta o en un cuerpo de infarto. Pero lo único que importa es ganar dinero, y si este programa da dinero (como parece que ha pasado en EEUU) pues lo demás no importa!! Sólo basta con dedicar el próximo Diario de Patricia a compadecer a las niñas anoréxicas y buscar culpables en las pasarlas de moda. Sinceramente, la televisión es una influencia más grande y poderosa que ninguna pasarela elitista. La televisión o el cine, llegan a muchas más personas (y especialmente a niñas) y se debería cuidar más. No tiene sentido criticar a las pasarelas y consursos de belleza y luego emitir un programa cuyo objetivo es crear personas físicamente "perfectas" porque sus imperfecciones no son válidas. Hasta dónde vamos a llegar!!!]]><![CDATA[Pequeña gran maravilla]]>Es una maravillosa y tierna comedia sobre una familia desestructurada de personajes, cada uno más freak que el anterior.
En primer lugar está el padre, Richard, un tipo que odia a los fracasados y espera triunfar con sus 9 pasos para alcanzar el éxito. Es el más conservador de la familia, el que peor cae al espectador (al menos, al principio), lo que significa que Greg Kinnear hace un buen papel.
Sheryl es la madre, es un mujer comprensiva, honesta, de mente abierta y cuya labor principal es que su familia sea feliz y se mantenga unida.
Uno de mis personajes preferidos es Frank, el tío de la familia (hermano de Sheryl) que acaba de salir de un intento de suicido. Es sensible, inteligente y no tiene ningún reparo en contarle su desengaño amoroso con otro hombre a su pequeña sobrina Olive.
También está Dwayne, el hijo mayor de la familia. Es un adolescente que odia a todo el mundo y que ha decidido dejar de hablar hasta que consiga su objetivo: ser piloto. También será el encargado de vigilar a Frank para que no se suicide.
La gran protagonista de la película es la aspirante a Pequeña Miss Sunshine, la encantadora Olive Hoover. Una niña que no cumple exactamente con los cánones de belleza para ganar ningún concurso de este estilo, pero ni falta que le hace!! Se gana al público y es un verdadero encanto!!
Aunque su personaje está limitado en el tiempo (no digo por qué...), no podemos olvidar a ese abuelo vividor y malhablado cuyos consejos y apreciaciones sobre la vida le convierten en un personaje inolvidable dentro de la película. Recordemos que Alan Arkin, el actor que lo interpreta, ganó un Oscar por este papel en la última edición de los Premios de la Academia.
A los miembros de la familia Hoover (todos absolutamente entrañables) debemos añadir un personaje más sin el que la película no sería la misma: esa furgoneta amarilla a la que se le estropea el embrague y el claxon!!! Una constante humorística durante el desarrollo de toda la cinta.
La película cuenta las peripecias de esta familia tan insólita para llegar al certamen de Pequeña Miss Sunshine, objetivo para el que Olive está más que preparada gracias a los pasos de bailes que le ha enseñado su abuelo...
No quiero decir nada más porque os puedo destripar cosas de la película a aquellos que no la hayáis visto todavía, pero si eres uno de ellos ¡¡¡date prisa en verla!!! No te arrepentirás!!
Esta maravilla es una muestra de lo mucho que se puede hacer sin necesidad de un presupuesto astronómico, sólo con ingenio, originalidad y mucho, mucho talento!!!!!!!

Este video contiene una de mis escenas favoritas de la película, protagonizada por esa pequeña gran actriz llamada Abigail Breslin y por su “hermano” Paul Dano. Puede que en el fondo, Dwayne no odie a todo el mundo...



Para acabar os dejo la escena final (no la veáis si no habéis visto la película y pensáis verla!!!) pero es tan maravillosa que la tenia que poner!!
Saludos y disfrutad de estas maravillosas escenas!!!! pero sólo hasta que podaís ver al película entera!!!!


]]><![CDATA[Cafetería Manhattan, sin pena ni gloria en la sobremesa de Antena 3]]>
Como supongo que ya sabéis, la semana pasada se estrenó la nueva serie de ficción de Antena 3, que se emite en la sobremesa de esta cadena de lunes a viernes, antes de la repetitiva emisión de los capítulos de Aquí no hay quien viva.
Tengo que decir que ningún día he visto un capítulo entero, pero eso sí, he conseguido ver algún fragmento más o menos largo que me ha permitido saber que esta serie no me gusta. Os explico el porqué. A ver, es cierto que la serie tiene un formato novedoso, en cuanto que combina ficción y realidad, o guión e improvisación, y que se graba dos horas antes de la emisión, para estar lo más ajustada a la realidad posible. Vale, esto es positivo puesto que es novedoso en cuanto al formato, ya que en España no se ha visto nada así. Otro punto positivo son los actores que dan vida a los diferentes personajes (que tienen los mismos nombres que los actores). Algunos de ellos son muy buenos cómicos y la mayoría de ellos ha participado en series de humor muy exitosas, como es el caso de Santi Rodríguez, Yolanda Ramos, Miguel Nadal y Rosario Pardo.
Pues bien, yo me pregunto: "¿Cómo actores así de buenos en su faceta cómica han podido terminar aquí?" Porque se supone que es una serie en la que los diferentes personajes comentan, casi a tiempo real, los hechos de todo tipo que suceden y que más presencia tienen en los medios. Esa es la teoría. Pero lo que yo he podido ver es que es una especie de combinación de todos los programas de cotilleos, otra vuelta de tuerca a asuntos y personajes que ya nos tienen saturados (se ven, en la tele de la cafetería, los "mejores momentos" de los polígrafos, y cosas por el estilo).
Y digo yo que para qué queremos comentaristas o tertulianos que hablen de lo que ya han hablado hasta la saciedad los comentaristas o tertulianos de rigor..., ¿no?. En fin, que no me convence esta serie, como habréis podido ver...Ya me contaréis qué os parece a vosotros! Saludos!!!
]]><![CDATA[Nueva temporada de Mentes criminales]]>
Esta noche, Telecinco inicia la segunda temporada de "Mentes Criminales", con una doble entrega de capítulos en la que el equipo de Gideon tendrá que enfrentarse a nuevos casos. Un psicópata y una sucesión de asesinatos centrarán estos primeros capítulos.
La verdad es que no sé mucho de esta serie, solo que es recomendable para aquellos aficionados a las series policíacas y de investigación criminal estilo CSI o NUMBERS.
Este post únicamente es para recordaros el inicio de la nueva temporada, por si acaso alguno de vosotros no ha visto el anuncio en Telecinco y tiene interés en verla!
Espero que os guste! y ya me contaréis qué tal los que la veáis! Saludos!!
]]><![CDATA["Claro, como el Luisma es tonto..."]]>
Y tan tonto...pero increíblemente gracioso y entrañable a la vez. Uno de los grandes incentivos de la serie de Telecinco de los domingos, Aída, es ver a Paco León haciendo de tonto tonto, vamos. De el Luisma. Claro, que otro gran aliciente es ver a Eduardo Casanova en su papel de Fidel, un niño que no acaba de encajar (aún a día de hoy) en Esperanza Sur.
Como cada domingo, ayer vi Aída (aunque en los anuncios pongo Sorpresa, Sorpresa!!!) y el capítulo no tendría ninguna novedad respecto a los anteriores (fue divertidísimo, como todos), si no fuera porque hubo dos grandes ausencias: el Jonathan y la "Bim Bam Bum", es decir, Eugenia. Siento decirlo, pero para mí fue muy relajante la ausencia de estos dos personajes...porque la supuesta delincuencia del niño y la vulgaridad de la abuela, llega un punto en que me sacan de mis casillas.
Otro aspecto que me gusta de la serie (igual creéis que soy un poco friky XD) es la sintonía inicial, interpretada por Bebe. Me encanta esta canción (Que nadie me levante la voz) y, por eso, os la dejo aquí, por si a vosotros también os gusta ;-)

Del capítulo de ayer creo que no sé que más destacar, porque lo que más me llamó la atención fue la ausencia de estos personajes, aunque tengo que decir que también fue bastante curioso ver al Luisma hacerse pasar por gay!! Era como Paco León haciendo de Anne Igartiburu!! aunque añadiendo "maricón" al final de cada frase...La verdad es que me reí bastante, como siempre! Me encanta el personaje de Fidel!!
Vosotros, ¿con qué personaje os quedáis?
Saludos a todos!!! ;-)

]]><![CDATA[Esto es todo amigos]]>La última etapa no ha tenido el éxito de audiencia que la cadena y los responsables del programa que emitía Antena 3 esperaban y he echado el cierre definitivo. No llegué a ver los últimos programas de HZN que se emitían los viernes, pero desde que el programa dejó de llamarse simplemente Homo Zapping y empezó con los derivados, fue perdiendo gran parte de su gracia y frescura originales. Supongo que el hecho de competir con CQC tampoco les ha ayudado demasiado, ya que los de Telecinco son unos expertos en ser líderes de audiencia.

Por mi parte espero con ilusión a ver qué nuevo proyecto presentan Corbacho y su equipo, porque considero que son grandes humoristas y que tienen suficiente talento para ofrecernos un buen “producto” (palabra muy de moda no hace mucho), y os dejo con las palabras de mi querido Corbacho, que además de ser un tipo gracioso, también sabe hacerse querer!!

"Esto es todo amigos,

El maravilloso viaje de Homo zapping que empezó un 9 de diciembre del año 2003 llega a su fin. Han sido 195 programas en total, más de 3.000 gags, interpretados por 22 actores que pasaron a lo largo de la historia de este programa (entre ellos Paco León, Yolanda Ramos, Silvia Abril, Jordi Ríos, David Ramirez, Mireia Portas, etc…), más de 400 personajes parodiados, del mundo de la televisión, de la política, del deporte, del corazón…

Parodias para las que se han utilizado unas 4600 horas de grabación, cerca de 250 decorados, 350 pelucas, 1000 vestidos, 30 dentaduras postizas, 100 pares de gafas, 500 pares de zapatos y para las que se consumieron 12.000 bocatas, 6.000 litros de agua potable y otros refrescos, 10.000 folios para escribir los guiones, 20.000 cigarrillos de tabaco rubio, 5.000 de tabaco negro, y curiosamente nada de alcohol ni de tabaco de la risa… Y esto lo consumieron los cerca de 150 profesionales (buenas personas todos ellos) que pasaron por este programa desde sus inicios…

Pero lo mejor de todo es que volveríamos a hacerlo. Y por eso queremos dar las gracias a todos los “personajes” reales que se prestaron a jugar con nosotros y a los que no lo hicieron pues ellos se lo perdieron, a todos los que nos criticaron bien y a los que nos criticaron mal (porque siempre dijimos que ni cuando hablan bien de uno eres tan bueno, ni cuando hablan mal eres tan malo) y especialmente a todos y cada uno de los telespectadores que en algún momento durante estos más de tres años eligieron Homo Zapping para reírse con nosotros. Por ellos y sus sonrisas, valió la pena tanto esfuerzo. Gracias de corazón. Nos vemos en otra aventura que esperamos sea tan bonita y divertida como ésta.

José Corbacho, Director de Homo Zapping"]]><![CDATA[Mis cursillos compartidos!!]]>

Nuestro profesior de este módulo, un ser extraño, de vocabulario macarra-adolescente y peligrosamente enfermo mentalmente (otro día os cuento por qué) se deshacía en alabanzas hacia Clint (así, como si fuera su "colega") por aquello de que nos sobraba tiempo...
No seré yo quien critique a este gran director quien, aunque fue uno de los perdedores de la pasada noche de los Oscar, está considerado el último director de cine clásico.
Centrándonos en la película podemos decir que es una obra de arte con mayúsculas. No sólo hace un retrato excepcional de los personajes principales (y de algunos secundarios como el pobre "Peligro", quien pone ese toque de humor al film), sino que divierte, entretiene, emociona, impacta y (dependiendo de la persona) puede llegar a hacerte derramar alguna lagrimilla...
Creo que uno de los pilares fundamentales, aparte de los actores, que son excepcionales, es el diáologo. La película está tratando un tema bastante peliagudo, como es (según mi profesor) la "búsqueda de la libertad y la lucha por alcanzarla", de realización de un sueño aunque nadie crea en ti en un principio... Una situación bastante dura para la protagonista, la verdad. Pero creo que los diáologos otorgan ese punto de ironía en los momentos más oportunos y te hacen emocionarte en los momentos que corresponde.
Los actores tienen un grado de responsabilidad muy grande en este cometido, aunque recordemos que uno de los personajes más entrañables, Frankie, está interpretado por el todoterreno Clint Eastwood, quien sabe acompañarse maravillosamente bien del imprescindible Morgan Freeman y de una Hillary Swank en estado de gracia (este año la vimos en la decepcionate "La dalia negra"....¡¡en qué estaría pensando Brian de Palma!!), quien sin duda hace una de las mejores interpretaciones de su vida (tengo pendiente de ver Boy's don't cry).
Por cierto, he visto las dos películas de Eastwood sobre la Segunda Guerra Mundial y no sé, me han decepcionado un poco...Son buenas y reflejan muy bien todo lo de la guerra, pero creo que les falta algo!! en Banderas de nuestros padres, había un montón de personajes a los que nombraban y nunca sabía quienes eran, el punto de vista del "narrador" de la historia cambiaba sin venir a cuento y eso dificultaba que la historia le llegara de verdad al espectador. Yo creo que no llegamos a empatizar del todo con ninguno de los personajes de la historia, porque realmente sabemos muy poco de cada uno de ellos. O puede que sólo fuera que tenía muchas espectativas puestas en la película y no se cumplieron!!
Cartas desde Iwo Jima es, en mi opinión, algo mejor. Puede que sea porque habla de los perdedores, y eso siempre es más triste, más conmovedor. Aquí los personajes principales "tenían más historia", pero seguía siendo difícil saber quién era quién, entre los uniformes de soldado y que a mí los joponeses se me parecen mucho los unos a los otros...nunca estaba segura de saber quién seguía vivo y quién había muerto!!
En general las considero buenas películas sobre guerra (especialmente la segunda de ellas) y ambas hacen una crítica a la sociedad (especialmente a la estadounidense) muy bien llevada a cabo (lo mejor del film), pero les falta algo para involucrar al espectador y hacerlo partícipe de lo que ocurre en la pantalla...
Si alguien con más conocimientos sobre el tema entiende mi decepción con estas obras de Clint ¡¡que me lo explique!!

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