ARTISTAS DEL MUNDO POR LA PAZ/EN EL COLEGIO DE ABOGADOS DE BUENOS AIRES
ARTISTAS DEL MUNDO POR LA PAZ
INVITA A LA EXPOSICIÓN DE OBRAS
EN EL COLEGIO DE ABOGADOS DE BUENOS AIRES
Corrientes 1441 2º piso – Capital Federal
Inauguración Martes 24 de Mayo de 19 a 21 hs y hasta el 7 de Junio.

ARTISTAS PARTICIPANTES
Susana Bonnet Argentina
E.M. Argentina
María de los Angeles Roldán Argentina
Graciela Shalev Estados unidos
Alejandro Costas Argentina
Patricia Muñoz España
Fernando Douglas Argentina
Encarnación Contreras Jiménez España
Susana Foscarini Argentina
Sandra Sandrini Argentina
Ana Graciela Fassi Argentina
Liliana Etcheguía Argentina
Susana D´Momo Argentina
Mauricio Quezada Chile
Maria Teresa Ferrigno Italia
Liliana Borra Argentina
Michelle Piaggio Chile
Macarena Vicuña Chile
Eba Ramiré España
Franco Momo Argentina
Leonardo mezzetti Argentina
INVITA A LA EXPOSICIÓN DE OBRAS
EN EL COLEGIO DE ABOGADOS DE BUENOS AIRES
Corrientes 1441 2º piso – Capital Federal
Inauguración Martes 24 de Mayo de 19 a 21 hs y hasta el 7 de Junio.

ARTISTAS PARTICIPANTES
Susana Bonnet Argentina
E.M. Argentina
María de los Angeles Roldán Argentina
Graciela Shalev Estados unidos
Alejandro Costas Argentina
Patricia Muñoz España
Fernando Douglas Argentina
Encarnación Contreras Jiménez España
Susana Foscarini Argentina
Sandra Sandrini Argentina
Ana Graciela Fassi Argentina
Liliana Etcheguía Argentina
Susana D´Momo Argentina
Mauricio Quezada Chile
Maria Teresa Ferrigno Italia
Liliana Borra Argentina
Michelle Piaggio Chile
Macarena Vicuña Chile
Eba Ramiré España
Franco Momo Argentina
Leonardo mezzetti Argentina
FALCÓ . //Del 4 al 15 de mayo en el Palacio de Congresos de Madrid//
Falcó, una aproximación al Pop desde la Transvanguardia con explosión de color, manchas y salpicaduras en clave de ironía

Nueva exposición en el Palacio de Congresos de Madrid, después de que Francisca Blázquez autora del Dimensionalismo, con sus geometrías espirituales y sus formas lumínicas, el expresionista simbólico Albert Casals, la fuerza cromática de Pujol Grau, la pulcritud de Salvador Calvo, la gestualidad de José Manuel Velasco, el compromiso social de Jaume Solé, el surrealismo de Felipe Alarcón, la geometría sensible de Ernesto de Oliveira y el receptualismo de Muhadin Kishev hayan dejado su impronta. Se trata de Falcó, pintor catalán, nacido en Manresa, quien bebe de las fuentes del Pop y de la actitud transvanguardista, con una obra irónica, crítica y ácida, expresiva, de colores vivos y contrastados, matérica y directa.
Indaga en el Pop, desarrollando series dedicadas a objetos, vegetales, animales, automóviles, motos, paisajes, arquitecturas y ciudades, el barroco español, toros, Don Quijote y los grandes pintores de nuestro país, desde El Greco a Velázquez, pasando por Goya.
Su obra se caracteriza por la impronta radical del cromatismo, empleando colores, que aparentemente no armonizan entre sí, sino que se encuentran dentro de una dinámica de continuos contrastes, destacando su tonalidad ácida, lumínica, en ocasiones casi fosforescente, buscando entronizar la temática, desligándola de su entorno, obviando toda la parafernalia de detalles que la identifican. Así en la serie de los animales, se entretiene en destacar la fiereza de los felinos, la velocidad del guepardo, la astucia del puma o la sensibilidad melosa del gato.
Exhibe paisajes que se caracterizan por formular contrastes de color entendidos como un todo diverso, multicolor contundente y pragmático y las formas, claramente arquitectónicas, están sujetas a un dictado equilibrado pero nutridas de una expresividad sugerente.
Utiliza fundidos de diferentes colores, casi como si fueran producto de hogueras incandescentes y lumínicas, con los colores contorneando el objeto, animal o rostro. Su proceso técnico se basa en la mancha, luego dibuja el objeto central de la temática y, finalmente, introduce, gestos, salpicaduras y dripings de color. El resultado es una obra efectista, expresionista Pop en el concepto, sincrética en la idea transvanguardista y libre en el empleo del color.
Revive y acepta diferentes etapas pictóricas, empleando la conocida obra de Andy Warhol homenaje a Marilyn Monroe como punto de inspiración para la serie de pinturas dedicada a la Coca-Cola.
Dotado de un agudo sentido del humor, con una clara formación académica, con una cultura intelectual y artística evidente que impregna su obra, es capaz de ser un claro transgresor tanto a nivel de ideas como de técnicas, comportándose como un artista dotado de un alto nivel de autodidactismo.
Exponente más preclaro del Pop español, en esta ocasión, se interesa por los toros, Don Quijote y los animales, con claras referencias a los deportes y a los artistas clásicos españoles que han innovado a lo largo de la historia.
De su etapa inicial gestual, explosiva y matérica pasa a una etapa en la que mantiene su carácter irónico pero suaviza la materia y emplea colores más oscuros. Falcó es el pintor del color, que mantiene vivo el espíritu de la pintura.

Joan Lluís Montané
De la Asociación Internacional de Críticos de Arte

Nueva exposición en el Palacio de Congresos de Madrid, después de que Francisca Blázquez autora del Dimensionalismo, con sus geometrías espirituales y sus formas lumínicas, el expresionista simbólico Albert Casals, la fuerza cromática de Pujol Grau, la pulcritud de Salvador Calvo, la gestualidad de José Manuel Velasco, el compromiso social de Jaume Solé, el surrealismo de Felipe Alarcón, la geometría sensible de Ernesto de Oliveira y el receptualismo de Muhadin Kishev hayan dejado su impronta. Se trata de Falcó, pintor catalán, nacido en Manresa, quien bebe de las fuentes del Pop y de la actitud transvanguardista, con una obra irónica, crítica y ácida, expresiva, de colores vivos y contrastados, matérica y directa.
Indaga en el Pop, desarrollando series dedicadas a objetos, vegetales, animales, automóviles, motos, paisajes, arquitecturas y ciudades, el barroco español, toros, Don Quijote y los grandes pintores de nuestro país, desde El Greco a Velázquez, pasando por Goya.
Su obra se caracteriza por la impronta radical del cromatismo, empleando colores, que aparentemente no armonizan entre sí, sino que se encuentran dentro de una dinámica de continuos contrastes, destacando su tonalidad ácida, lumínica, en ocasiones casi fosforescente, buscando entronizar la temática, desligándola de su entorno, obviando toda la parafernalia de detalles que la identifican. Así en la serie de los animales, se entretiene en destacar la fiereza de los felinos, la velocidad del guepardo, la astucia del puma o la sensibilidad melosa del gato.
Exhibe paisajes que se caracterizan por formular contrastes de color entendidos como un todo diverso, multicolor contundente y pragmático y las formas, claramente arquitectónicas, están sujetas a un dictado equilibrado pero nutridas de una expresividad sugerente.
Utiliza fundidos de diferentes colores, casi como si fueran producto de hogueras incandescentes y lumínicas, con los colores contorneando el objeto, animal o rostro. Su proceso técnico se basa en la mancha, luego dibuja el objeto central de la temática y, finalmente, introduce, gestos, salpicaduras y dripings de color. El resultado es una obra efectista, expresionista Pop en el concepto, sincrética en la idea transvanguardista y libre en el empleo del color.
Revive y acepta diferentes etapas pictóricas, empleando la conocida obra de Andy Warhol homenaje a Marilyn Monroe como punto de inspiración para la serie de pinturas dedicada a la Coca-Cola.
Dotado de un agudo sentido del humor, con una clara formación académica, con una cultura intelectual y artística evidente que impregna su obra, es capaz de ser un claro transgresor tanto a nivel de ideas como de técnicas, comportándose como un artista dotado de un alto nivel de autodidactismo.
Exponente más preclaro del Pop español, en esta ocasión, se interesa por los toros, Don Quijote y los animales, con claras referencias a los deportes y a los artistas clásicos españoles que han innovado a lo largo de la historia.
De su etapa inicial gestual, explosiva y matérica pasa a una etapa en la que mantiene su carácter irónico pero suaviza la materia y emplea colores más oscuros. Falcó es el pintor del color, que mantiene vivo el espíritu de la pintura.

Joan Lluís Montané
De la Asociación Internacional de Críticos de Arte
SARA DICIERO "PAISAJES ETEREOS"
FERIA DE ARTE CLÁSICA
Stand B16- Palacio de las Artes
"Entre el cielo y la Tierra", 2002
Óleo s/ tela, 100 x 80 cms.
Pabellón 6- Costa Salguero
Buenos Aires
Inauguración: 5 de mayo a las 19 hrs.
Cierre: 10 de mayo
Horario: de 14 a 21 hrs.
Stand B16- Palacio de las Artes
"Entre el cielo y la Tierra", 2002
Óleo s/ tela, 100 x 80 cms.
Pabellón 6- Costa Salguero
Buenos Aires
Inauguración: 5 de mayo a las 19 hrs.
Cierre: 10 de mayo
Horario: de 14 a 21 hrs.





