COLUMNISTAS CON MEGALUXE (II): PATSY STONE
LAURA
En esas preguntas que a veces te hacen como qué libro te llevarías a una isla desierta o qué película salvarías de la quema, siendo del todo absurdas porque nunca se produce la situación en la que te veas forzado a elegir, se me ocurren varias….y siempre está ella.
De cuando se hacían películas que veías y sentías que te cambiaban la vida. Que encontrabas matices y colores por más que fueran de blanco y negro. Que te encontrabas con frases memorables e ingeniosas. Que te dejaban tan satisfecha…qué lástima que ya no encuentras cosas así, pero siempre nos queda el video, el dvd, el mero recuerdo o ver las fotos del cuadro de ella en esa película…
Estoy hablando de “Laura”, película de Otto Preminger, basada en una novelita de Vera Caspary. Película irrepetible. Muy cortita, pero a la que no le sobra ni falta nada. Unos actores tremendamente atractivos que en raras ocasiones estuvieron mejor, unos diálogos estupendos y llenos de réplicas inteligentes y una historia que es un clásico de cine negro, con amor-obsesión-bajezas humanas….
La película es del año 1944. No fue candidata a mejor película en los Oscars de ese año (tuvo candidatura el director, la fotografía –que ganó- dirección artística y el secundario, Clifton Webb), curiosamente el óscar se lo llevó “Sigue mi camino” de Leo Mc Carey, película de la que nadie se acuerda, pero todo el mundo sabe de “Laura” o de “Perdición” de Billy Wilder que también estaba nominada ese año. Son las cosas de los oscars que ya se sabe que son premios de la industria y no siempre reflejan lo mejor de lo mejor.
Bueno, de “Laura” no hay tantas leyendas como de “Casablanca” o cualquier película de Liz Taylor. No hubo líos de cama, ni peleas sonadas ni nada de nada.
¿Curiosidades? Pues alguna. Que el director iba a ser Rouben Mamoulian y que incluso rodó algo, siendo sustituido por Preminger, que hasta entonces simplemente ejercía tareas de producción (las malas lenguas dicen que la escena en el apartamento de Waldo en el baño, y el detective visitándole, es de Mamoulian. Preminger siempre dijo que no usó nada del material rodado por Mamoulian). Que Zanuck, el mandamás de 20th Century Fox, no quería ni oír hablar de contratar para interpretar a Waldo Laedecker al actor Clifton Webb, reputado actor teatral pero sin experiencia cinematográfica, porque “he flies”, entendía.
Clifton se negó a hacer una prueba aduciendo que el productor podía verlo en el teatro cada noche. Al final, Preminger rodó uno de sus monólogos y el productor no pudo negarse al ver su altísima calidad. Pero en su contrato había una cláusula en la que se le prohibía que hiciera comentarios acerca de su homosexualidad. Durante el rodaje cuentan que tuvo más de un ataque de nervios.
También hubo otras candidatas a Laura, la primera opción no fue Gene Tierney, fueron Jennifer Jones o Hedy Lamarr. No se qué hubiera sido del film con ellas. Siempre tuve manía a Jennifer Jones. Probablemente nunca hubiera visto la película.
Y candidatos para los otros papeles, pues también. El detective Mac Pherson interpretado por Dana Andrews (hermanastro de Steve Forrest, el célebre Harrelson de los hombres de Harrelson, con esos soplillos….) tuvo de candidato a John Hodiak (más conocido por ser el primer marido de Anne Baxter), o Waldo Laedecker, que iba a ser interpretado por el malogrado Laird Cregar, candidato de Zanuck desde el principio. Pero al final la insistencia de Preminger (sobretodo respecto a la elección de Gene Tierney y Clifton Webb) salió ganando, y es que Laird Cregar se vería desde el principio como el malo de la película, y eso no procedía.
Así que el reparto estaba redondo. Nos quedaba Vicent Price como Shelby Carpenter, el prometido de Laura, y Judith Anderson que era la tía rica de Laura.
Como otra curiosidad, la del cuadro: el de Laura, omnipresente en todo el film, era en realidad una fotografía de estudio pintada. La esposa de Rouben Mamoulian hizo un retrato que al final fue rechazado. El cuadro fue utilizado de atrezzo para otras películas del estudio, aunque yo no me he llegado a dar cuenta (en “On the Riviera”, donde también salía Gene).
La canción de Laura también tiene una historia interesante. Preminger pretendía usar “Sophisticated lady” de Duke Ellington, pero Dave Raksin, el director musical no estaba de acuerdo. Preminger le retó a que en un fin de semana trajera algo mejor y trajo el clásico que todos conocemos que suena durante toda la película en diferentes versiones, siendo un leitmotiv perfecto.
Otra curiosidad es que el diseño de vestuario era obra de Oleg Cassini, marido en aquellos años de Gene. Oleg era un auténtico playboy, que hizo de la vida matrimonial de Gene un auténtico sufrimiento. Con él tuvo dos hijas. La primera nació sordomuda, ciega y con retraso mental, al contraer rubéola durante su embarazo.
Ella por otro lado sale divina con esos sombreros durante toda la película.
Como no sé si alguno no ha visto la película e igual tiene interés, no la destriparé, aunque dado el panorama televisivo actual, sería muy raro que la programaran cualquiera de estas noches, y creo que en el programa de Garci la han puesto ya. A grandes rasgos es la historia de un crimen y una obsesión, Laura Hunt aparece asesinada en su apartamento y el policía que investiga su crimen se enamora de ella, de lo que de ella conoce a través de su mentor y admirador número uno, Waldo Laedecker, un escritor afamado que escribe con plumas de oca mojadas en veneno como él se encarga de presentarse, y de su prometido Shelby Carpenter. Vemos varios flashbacks donde se nos explica la relación de Laura con Waldo (la escena de su primer encuentro, no tiene desperdicio: Laura trabaja en una empresa de publicidad y por su cuenta y riesgo decide abordar a Waldo mientras está almorzando para que firme el patrocinio de una pluma estilográfica. Esa interrupción irrita a Waldo que le suelta esta parrafada:
Waldo: “Either you have been raised in some incredibly rustic community, where good manners are unknown, or else you suffer from the common feminine delusion that the mere fact of being a woman exempts you from the rules of civilised conduct or possibly both”.
Laura: “Possibly...”
Más luego cae rendido a sus pies, la de Laura con Shelby, la de Shelby con otras mujeres, con todas ellas nos vamos haciendo una idea de quién era ella y porqué alguien pudo tener interés en matarla… El policía Mac Pherson se obsesiona con ella, con su cuadro, con sus cartas, hasta que algo sorprendente ocurre….
Lo que si tengo que decir es que la película está llena de detalles grandiosos: no sólo todo el papel de Clifton Webb sino los cruces de mirada, los roces de cuerpos, la actitud de los actores…quizá es que como la he visto tantas veces le veo cosas que en otras ni me doy cuenta, no sé, pero hay momentos sublimes.
Yo destacaría todas las miradas y puyas de Clifton Webb dirigidas a Vicent Price y cómo éste se la devuelve en cuanto puede, o cuando Shelby se encuentra con Laura y pretende besarla en los labios, y ella le pone la mejilla, de una manera muy sutil, casi imperceptiblemente. O cuando Judith Anderson roza el brazo de Shelby, son detalles que te están definiendo situaciones y personajes; desde el asco de Waldo a todo el que se acerca a Laura, las dudas de Laura sobre su prometido o el enamoramiento de la tía de Laura hacia Shelby. Todo encaja en un engranaje perfecto. En el cine americano actual saldría Waldo haciendo vudú sobre un muñeco con la cara de Shelby, Laura mostraría sus dudas contándoselas al psiquiatra y la tía contaría a sus amigas que está loca por Shelby o se le tiraría al cuello, aparte de salir el típico secundario cómico de color negro haciendo gracias que no vienen a cuento.Todo sutileza, vaya.
Para terminar, dedicaré unas líneas a GENE TIERNEY, la imagen y el espíritu de este film. Unánimente se le ha considerado una de las estrellas de Hollywood más bellas, pero por otro lado, nunca se confió demasiado en sus dotes de actriz. Yo la he visto en películas grandiosas y en otras menos. Creo que su belleza la perjudicaba en cierto modo, ya que el espectador podría estar más pendiente de sus ojos que de lo que decía o expresaba. Pero su mera participación en películas como Laura, “Al borde del peligro”, “Noche en la ciudad”, “Que el cielo la juzgue” (por la que tuvo su única nominación a los oscars, haciendo de mala malísima…que pena de Cornel Wilde, que fallo de casting más horroroso), “El fantasma y la Sra Muir o “El castillo de Dragonwyck”, merecen la pena. Y una peli casi desconocida pero muy interesante; “Juguetes en el ático”, en la que salía Dean Martin y Geraldine Page. Otras interpretaciones: “Tempestad sobre Washington”, “Tobbaco Road”, “Casado y con dos suegras”….En todas dejaba su impronta, igual hacía de china, que de americana, que de latina que de lo que fuera.
Pero, curiosamente, su vida personal fue bastante desgraciada. De su pésimo gusto por los hombres hay datos, como su primer marido, Oleg Cassini, que era un seductor y playboy, del que se separó y reconcilió en varias ocasiones. Luego, tuvo amoríos con J.F Kennedy (y quién no?), que se negaba a casarse con ella porque pensaba que su relación perjudicaría sus intereses políticos (No olvidemos que Gene era actriz y que no era una monjita precisamente; se rumorearon muchos affaires durante los años, sobretodo con Tyrone Power, con el que coincidió en “Al filo de la navaja”, o Clark Gable), Porfirio Ruborosa y con el hijo del Aga Khan, que fue amenazado con ser desheredado si seguía con estos líos (ya que al Aga Khan aún se le caía la baba con Rita Hayworth)…. Así que la pobre ponía el ojo y menudo ojo. Se contaba también que Howard Hughes se encaprichó de ella, pero parece probado que Gene le dio calabazas.
Aparte del problemón de su primera hija, tuvo ciertos problemas psicológicos (se olvidaba las líneas en los rodajes, tenía muchos procesos depresivos, cada vez más continuos y llegó a tener problemas de visión, siendo tratada con electroshocks y abandonando el cine en los 50. Intentó suicidarse, sufrió agorafobia, perdió la custodia de sus hijas y a la vez, su madre tuvo que tutelarla. Al acabar sus tratamientos, conoció a un millonario, Howard Lee, con el que se casó (había sido marido de Hedy Lamarr) viviendo felizmente en un rancho hasta la muerte de él. Le sobrevivió 10 años, hasta que murió de enfisema pulmonar a los 70 años.
Como última curiosidad, empezó a fumar al principio de su carrera porque quería agravar su voz, que le parecía excesivamente chillona.
NAVES MARCHOSAS Y DIVERSOS DIOSES MUSICALES
Este sábado pasado estaba previsto ir de conciertos, para variar, y de paso visitaríamos una nueva sala de conciertos en San Vicente, pueblo pegadísimo a Alicante. Dicha sala llamada NAVE 8 tenía ya buena pinta según me habían comentado así que quería conocerla.
Allí iba a celebrarse esa noche una especie de noche electro o tecno, que no techno, trance, techno house o technotronic, en cuyo caso no habría ido pues no están los cuerpos, las mentes ni las ganas para soportar ciertos públicos y ciertos sonidos.
En el cartel, aparte de 3 disck jockeys de electro de lugares de marcha de la zona, estaban dos grupos que me gustan mucho y por los que sigo apostando: Lethargy y Cycle, con lo cual pese a que a ambos grupos ya los he visto este año, me apetecía estar en esa noche electro por varias razones, entre ellas la principal es porque soy un adicto-conciertero y cualquier cosa que me parece interesante intento acudir y, me daba que esa noche iba ser chula ( Lestat adivino) y como última y afortunadamente la zona levantina está super bien en este sentido, entonces siempre hay algo para ir y hay demasiadas tentaciones.
Ibamos a ir Juanan, Dani y yo, y allí nos veríamos con Nati y una pareja amiga suya, también con el amigo Paco Ibiza que está trabajando allí de relaciones públicas y como buen amigo que es y será nos dio la sorpresa agradable de pasarle la noche anterior a Juanan unas entradas gratis para nosotros dos con lo cual ahí vi una nueva faceta del Paco y otras más a lo largo de esa noche que agradezco mucho.
Con este Paco he compartido muchos momentos buenos sobre todo de conciertos y bailoteos, es de esas personas algo raras que mucha gente nota muy pesadas, pero a mi nunca me lo ha parecido y no tengo roces con él; tengo el defecto de no dar ni permitir muchas confianzas de primeras con los conocidos y ese distanciamiento natural me hace ser un pasota en ese maravilloso mundo de las amistades rápidas, las intimidades, los favores y los intereses particulares cuando se conoce a alguien que a uno le va cayendo bien.
Quedé a cenar con Juanan, que ya tiene su casa prácticamente super remodelada, luego apareció Dani, que solo aparece por nuestras vidas cuando hay algo que a él le interese y como sabe que puede contar con nosotros para satisfacer su gusto pues siempre es bien recibido, otra persona Dani que siempre me ha caído bien y del que me mantengo también algo alejado amistosamente para seguir llevándome bien con él, cada vez se me agudiza más esta selección de personas COMPLETAS e INCOMPLETAS, uno ya no tiene edad para echar en cara o discutir con la gente egoísta que simplemente lleva otro ritmo vital y solamente aparece de vez en cuando en tu vida, te alegras de reencontrarte y ya está.
Llegamos a la sala de conciertos y ya de primeras me gustó mucho, hace cosa de 15 años se pudieron bastante de moda por esta zona el abrir como sitios de diversión fábricas reconvertidas en discotecas, el rollo de ir abriendo en el extrarradio y en polígonos industriales fue muy novedoso, a mi la idea me encantaba, era apartarse de los sitios de marcha tradicionales y olvidarse de estar cerca de las discotecas famosas y los bares de moda para así aprovechar esa distancia y dotar a esos sitios de un diseño, una música y unas propuestas más originales o novedososas, desgraciadamente esta etapa duró poquísimo y el pijerío, los horteras y los drogatas de fin de semana invadieron todo y ya se desvirtuó la idea, la cosa inicial era parecerse todo a Berlín o Londres (sin exagerar) pero acababa siendo Valencia, y es que los empresarios alicantinos solamente tienen como modelo de referencia la Valencia más repetitiva y cutre de los garrafones, gogo´s , parkings ya sea salas nocturnas o afters.
La escena marchosa no se mueve desde hace mucho en el Levante, y no creo que vaya a moverse con este limitado sentido de la innovación, es mejor ofrecer alcohol malo a precios altos, reunirse la gente para pasar drogas en los parkings y poner dj con música fácil para que la gente siga super flipada, total lo importante es que uno se lo haya pasado super bien, pues claro, como diría Antonio Glamour: clon fashion, clon fashion.
En principio la sala de San Vicente me encantó, bien decorada, amplia, con un escenario alto y grande al final, no demasiadas barras y sobre todo mucha amplitud y mucha gente estilosa, por un momento pensaba que me había trasladado al año 1990 en que como digo se abrieron un par de sitios en el que muchos desperdigados y desubicados nos encontramos durante un pequeño periodo de 2 o 3 meses super bien, siempre duran poco las momentos placenteros naturales de todo tipo.
Vimos a amigos de Juanan, nos situamos en las primeras filas, ya que me daba la impresión que todos los que habíamos allí éramos unos desubicados que habían ido a ese sitio la primera vez ya que nos mirábamos todos mucho y nos movíamos del sitio mucho así que lo mejor es pillarse un buen sitio lejos de saltarines y gritones.
En eso que aparece la gran Nati, nos presentó a sus acompañantes y ya todos nos pusimos a charlar y bailar electro, no estaba la música muy alta, ni habían luces cegadoras y mucho menos habían niñat@s desmadrad@s o ligon@s discotquer@s, o sea todo era genial para este que os escribe y todos sus acompañantes. Apareció muy glam Paco Ibiza y nos contó cosillas de los grupos, que si este es muy simpático, que si van a empezar a tal hora, que si tal, que si cual, yo lo primero que hice fue agradecerle lo de las entradas gratis y charlar bastante con él de muchas cosas, me dijo que tienen previsto traer a mucha gente de la que a mí me gusta y que no nombro para que no se gafe, parece que esto de traer muchos grupos diversos y hacer muchas fiestas temáticas ha hecho que el lugar tenga buena crítica, buen público y que los que actúen se marchen muy contentos y con ganas de repetir.
Yo allí me encontraba SUPER AGUSTO, con lo cual disfrutaba de todo: de la música, de la compañía, de la gente, de todo. En esto que empieza el concierto de Lethargy, el dúo de Mayte y Julio de música electrónica al que tenía muchísimas ganas de volver a ver y del que soy muy fan.
La misma Mayte ya me había comentado que el concierto iba a ser básicamente de canciones nuevas, con lo cual dado que la semana santa pasada en un sitio de Torrevieja tocaron canciones de sus dos anteriores discos y tuve la oportunidad de felicitarlos por el concierto y charlar bastante tiempo con Mayte entonces era genial verles otra vez on nuevas canciones.
Tenían la difícil papeleta de talonear al grupo de moda de la escena alternativa , Cycle del que prácticamente toda la crítica y el público habla bien, que ha hecho más conciertos que nadie y que son muy vitoreados siempre.Yo ya los había visto dos veces más, con lo cual ya me imaginaba que todo iba a ser igual, y no me equivoqué.
Volviendo a Lethargy, Mayte salió al escenario guapísima, morena, con mono negro corto ajustado y cantando como siempre: muy bien, Julio en la mesa de mezclas, la verdad es que su sencilla puesta en escena, su música y su look más parece un grupo berlinés que madrileño.
Las canciones, como ya sabía, eran todas nuevas, y todas todas me gustaron muchísimo, solamente hicieron dos de las antiguas. Espero que pronto encuentren sello para editar el disco ya que es muy chulo, más oscuro y enérgico que los anteriores
A mí me encantaron Lethargy, también a Juanan, Dani y Nati, al resto de los que iban conmigo ya menos pues no los conocían de nada y en realidad esa noche habían ido a Nave 8 por ver a Cycle, que serán los teloneros de Depéche en su gira española.
Pero dado que siempre hay frialdad ante un grupo que no se conoce mucho como se debiera que es Lethargy, la gente observaba mucho y también bailaba, a los que no les gustara, al menos aburridos no estaban.
Acabaron Lethargy y en cosa de diez minutos aparecieron Cycle, no desvelaré su concierto, ya que lo hice ya en junio la primera vez muy ampliamente y este fue similar: mismo repertorio, sonido regular que iba mejorando poco a poco y el mejor, pues David Kano que desde la mesa de mezclas y fuera de ella demuestra que ahí quien manda es él y que es alguien con talento y sobre todo muy natural.
Luke, esta vez se había dejado barba tipo Fidel Castro pero muy bien de voz y actitud, la corista Patino pues igual, no sale de su papel, es triste ser actriz y hacer siempre el mismo papel un año seguido en los escenarios, yo como público hubiese deseado otros tics, incluso otra actitud, pero no, la chica sigue siendo muy animada y querida por el público y ella lo sabe.
Un concierto estupendo dieron, lógicamente su disco es genial y en la sala de conciertos eran super adecuados, la primera vez que los vi fue en un bareto pequeño y la segunda en un festival con valla separadora, con lo cual creo que donde mejor quedaron fue el sábado, tuvieron mucho éxito y al acabar siguieron los djs de electro.
Había mucha gente de concierto, ya que se fueron muchos tras acabar Cycle, eso es buena señal ya que sabían a lo que iban, de todas maneras acabó la cosa a las 4.30, tampoco pronto, la verdad y hay gente que le cansa estar en un mismo sitio mucho tiempo.
Tampoco entraron luego muchos discotequeros, con lo cual el sitio se quedó genial, con gente pero no demasiada, sin empujones y sin soportar a muchos colocados.
Estuve charlando con Mayte de Lethargy de su nuevo disco, del concierto, de música, en fin…es posible que nos veamos en Madrid pronto ella y yo, sino nos vemos es pro falta de tiempo y evitar mescolanza de compañías.
Hablé muchísimo de música esa noche, por el contexto y por la gente que iba conociendo era lo más normal, pero también me reí y provoqué bastante con los que hablaba de música.
Se me pasaba el tiempo volando, eran las 6 y mis amistades se querían ir, yo me hubiese quedado más tiempo pero era mejor irse, así uno puede al día siguiente descansar y no estar hecho polvo, siempre he dicho que las 6 es mi hora tope para volver a casa, todo lo que se pase de esa hora hace que al día siguiente sea una persona bastante cansada y somnolienta.
Antes de irme, Nati me animó a que fuéramos pronto a otro festival que tiene muy buena pinta y seguramente vayamos, no tengo solución, seguramente en ese festival saldrá otra propuesta para otro, y así así esto no se para.
Al día siguiente me apetecía seguir con música pero desde casa, así que ya acabando de saborear toda la semana el nuevo disco de los dioses Depéche Mode he de decir que me gusta bastante, tiene pocas canciones para singles comerciales afortunadamente, es más oscuro y poco bailongo, con lo cual me gusta bastante, y dado que Depéche no es un grupo que de repente vaya a hacer algo muy diferente o novedoso ni tan siquiera para masas o minorías , puesto que ganan mucho vendiendo discos y dando conciertos , siempre tienen buena crítica y su parroquia de fans son muy fieles.
El disco es menos pop que Exciter, y tiene canciones menos largas y con menos melodía, a mi menos “Macrovision” y “Damaged people” me gustan todas y es un disco que ya he pasado de escucharlo poco a poco para analizarlo y tal, a escucharlo por disfrute.
También me he enterado que los dioses siniestros Fields of the Nephilim sacan nuevo disco al mes que viene, y que en 2006 harán gira europea, ojalá pasen por España y así los vería y también esos recuperados dioses siniestros Bauhaus que eso sí parece más seguro que vienen. ! Qué vengan todos los grupos que me molan!.
Siguiendo el rollo oscuro, me puse el dvd que me envío Patsy de Siouxsie: DREAMSHOW que se ha editado hace poco y que recrea dos conciertos que dio Siouxsie dos noches seguidas el año pasado en el Royal Albert Hall de Londres.
Estaba yo con muchas ganas de ver este dvd, lo primero porque ver un concierto de Siouxsie es siempre muy interesante para mí y ya Patsy me lo había recomendado con lo cual, como me fío siempre de su criterio musical con el que coincido al 99.9 % entonces ya estaba preparado para verlo.
Eran 27 canciones de la etapa Banshee y Creatures y no precisamente de las más oscuras, la gran Siouxsie siempre viene diciendo desde hace mucho que quien piense que ella solo hace música siniestra es que no la sigue, y es cierto, tanto en los Banshees como en los Creatures hay muchas canciones no siniestras pero la imagen de Siouxsie más recordada es la siniestra y no siempre la más favorecedora, paradójicamente.
Bueno, las dos actuaciones del DVD realmente fastuosas.
Una gran orquesta de músicos, coros, un músico japonés y la aparición especial del último Banshee Martin Mc Cormack hace que lo de Siouxsie sea un recital absolutamente memorable.
Yo mientras estaba viéndolo me daba cuenta de lo gran ARTISTA que sigue siendo y es Siouxsie. Aparte de tener esa gran voz, esa particular forma de interpretar, y ese señorío siempre al moverse, bailar y dirigirse al público en el escenario en todo momento.
Una clase, un estilo de gran diva en el mejor sentido de la palabra: de observarla y notar que trasciende la imagen y la artista al factor de las emociones positivamente.
Siouxsie también una simpatía y una comunión con el público y con todos sus acompañantes de escenario, eso la hacía estar super estupenda y con esos vestidos largos favorecedores y preciosos y tan bien maquillada hacía que uno la viese y se acordara de una Joan Bennet o una Ute Lemper. Estaba guapísima, elegante y con una actitud distante y cercana a la vez.
Del estupendo repertorio destaco mis momentos preferidos que son el principio con el “Say yes!” Del album japonés de los Creatures y otras interpretaciones como “Around the world”, “Seven Tears”, “Starting there”, “Obsession”, “The rapture” (GENIALISIMO todo aquí), “Take mine”, “Trust in me” ( momento arpa maravilloso), “2nd Floor”, “Not forgotten”, “Face to face” y el final con “Peek a Boo”, pero en general una maravilla de DVD, quedé ultra fascinado y Patsy por su móvil es testigo ocular de ello.
Por primera vez en mi vida sentí envidia de no haber estado en un concierto, y ese concierto era ese. LARGA VIDA A LA DIOSA CONTEMPORÁNEA Y ACTUAL SIOUXSIE.
Aparte de los conciertos tiene unos extras formidables y está claro que no hay que ser fan de Siouxsie para reconocer que este concierto refleja lo grande que es Siouxsie y que no necesita vivir del pasado y mucho menos encasillarse.
Hoy os dejo con la última canción de una diva muy diferente, que a mi me gusta bastante, Madonna y su single “Hung up”, mucha crítica negativa ha tenido, como todo lo que suele hacer desde siempre, y mirar, a mi la canción me gusta, creo que ha repetido la idea de mezclar el “Blue Monday” de New Order para el “Can´t get out of my head”de Kylie en esa estupenda remezcla que la misma Kylie también incluyó en su gira.
Madonna creo que ha cogido esa idea y ha metido el sampler del genial “Gimme Gimme” de Abba en su nueva cacnión.
Ha vuelto al dance, a lo fácil, pronto será escuchadísima en todas las discotecas, sobre todo de ambiente y entonces pues recuperará más público y sus detractores ya estarán pensando cosas para hablar mal de ella. A mi la canción me ha gustado, espero con ansia el nuevo album de canciones sin espacios entre ellas. Lo escucharé, me gustará y ya está. En el fondo Madonna siempre ha sido una artista pop especial, eso la hace ser diferente, no tener estilo y jugar a despistar y a provocar y lo consigue.
MORDISQUITOS!
Allí iba a celebrarse esa noche una especie de noche electro o tecno, que no techno, trance, techno house o technotronic, en cuyo caso no habría ido pues no están los cuerpos, las mentes ni las ganas para soportar ciertos públicos y ciertos sonidos.
En el cartel, aparte de 3 disck jockeys de electro de lugares de marcha de la zona, estaban dos grupos que me gustan mucho y por los que sigo apostando: Lethargy y Cycle, con lo cual pese a que a ambos grupos ya los he visto este año, me apetecía estar en esa noche electro por varias razones, entre ellas la principal es porque soy un adicto-conciertero y cualquier cosa que me parece interesante intento acudir y, me daba que esa noche iba ser chula ( Lestat adivino) y como última y afortunadamente la zona levantina está super bien en este sentido, entonces siempre hay algo para ir y hay demasiadas tentaciones.
Ibamos a ir Juanan, Dani y yo, y allí nos veríamos con Nati y una pareja amiga suya, también con el amigo Paco Ibiza que está trabajando allí de relaciones públicas y como buen amigo que es y será nos dio la sorpresa agradable de pasarle la noche anterior a Juanan unas entradas gratis para nosotros dos con lo cual ahí vi una nueva faceta del Paco y otras más a lo largo de esa noche que agradezco mucho.
Con este Paco he compartido muchos momentos buenos sobre todo de conciertos y bailoteos, es de esas personas algo raras que mucha gente nota muy pesadas, pero a mi nunca me lo ha parecido y no tengo roces con él; tengo el defecto de no dar ni permitir muchas confianzas de primeras con los conocidos y ese distanciamiento natural me hace ser un pasota en ese maravilloso mundo de las amistades rápidas, las intimidades, los favores y los intereses particulares cuando se conoce a alguien que a uno le va cayendo bien.
Quedé a cenar con Juanan, que ya tiene su casa prácticamente super remodelada, luego apareció Dani, que solo aparece por nuestras vidas cuando hay algo que a él le interese y como sabe que puede contar con nosotros para satisfacer su gusto pues siempre es bien recibido, otra persona Dani que siempre me ha caído bien y del que me mantengo también algo alejado amistosamente para seguir llevándome bien con él, cada vez se me agudiza más esta selección de personas COMPLETAS e INCOMPLETAS, uno ya no tiene edad para echar en cara o discutir con la gente egoísta que simplemente lleva otro ritmo vital y solamente aparece de vez en cuando en tu vida, te alegras de reencontrarte y ya está.
Llegamos a la sala de conciertos y ya de primeras me gustó mucho, hace cosa de 15 años se pudieron bastante de moda por esta zona el abrir como sitios de diversión fábricas reconvertidas en discotecas, el rollo de ir abriendo en el extrarradio y en polígonos industriales fue muy novedoso, a mi la idea me encantaba, era apartarse de los sitios de marcha tradicionales y olvidarse de estar cerca de las discotecas famosas y los bares de moda para así aprovechar esa distancia y dotar a esos sitios de un diseño, una música y unas propuestas más originales o novedososas, desgraciadamente esta etapa duró poquísimo y el pijerío, los horteras y los drogatas de fin de semana invadieron todo y ya se desvirtuó la idea, la cosa inicial era parecerse todo a Berlín o Londres (sin exagerar) pero acababa siendo Valencia, y es que los empresarios alicantinos solamente tienen como modelo de referencia la Valencia más repetitiva y cutre de los garrafones, gogo´s , parkings ya sea salas nocturnas o afters.
La escena marchosa no se mueve desde hace mucho en el Levante, y no creo que vaya a moverse con este limitado sentido de la innovación, es mejor ofrecer alcohol malo a precios altos, reunirse la gente para pasar drogas en los parkings y poner dj con música fácil para que la gente siga super flipada, total lo importante es que uno se lo haya pasado super bien, pues claro, como diría Antonio Glamour: clon fashion, clon fashion.
En principio la sala de San Vicente me encantó, bien decorada, amplia, con un escenario alto y grande al final, no demasiadas barras y sobre todo mucha amplitud y mucha gente estilosa, por un momento pensaba que me había trasladado al año 1990 en que como digo se abrieron un par de sitios en el que muchos desperdigados y desubicados nos encontramos durante un pequeño periodo de 2 o 3 meses super bien, siempre duran poco las momentos placenteros naturales de todo tipo.
Vimos a amigos de Juanan, nos situamos en las primeras filas, ya que me daba la impresión que todos los que habíamos allí éramos unos desubicados que habían ido a ese sitio la primera vez ya que nos mirábamos todos mucho y nos movíamos del sitio mucho así que lo mejor es pillarse un buen sitio lejos de saltarines y gritones.
En eso que aparece la gran Nati, nos presentó a sus acompañantes y ya todos nos pusimos a charlar y bailar electro, no estaba la música muy alta, ni habían luces cegadoras y mucho menos habían niñat@s desmadrad@s o ligon@s discotquer@s, o sea todo era genial para este que os escribe y todos sus acompañantes. Apareció muy glam Paco Ibiza y nos contó cosillas de los grupos, que si este es muy simpático, que si van a empezar a tal hora, que si tal, que si cual, yo lo primero que hice fue agradecerle lo de las entradas gratis y charlar bastante con él de muchas cosas, me dijo que tienen previsto traer a mucha gente de la que a mí me gusta y que no nombro para que no se gafe, parece que esto de traer muchos grupos diversos y hacer muchas fiestas temáticas ha hecho que el lugar tenga buena crítica, buen público y que los que actúen se marchen muy contentos y con ganas de repetir.
Yo allí me encontraba SUPER AGUSTO, con lo cual disfrutaba de todo: de la música, de la compañía, de la gente, de todo. En esto que empieza el concierto de Lethargy, el dúo de Mayte y Julio de música electrónica al que tenía muchísimas ganas de volver a ver y del que soy muy fan.
La misma Mayte ya me había comentado que el concierto iba a ser básicamente de canciones nuevas, con lo cual dado que la semana santa pasada en un sitio de Torrevieja tocaron canciones de sus dos anteriores discos y tuve la oportunidad de felicitarlos por el concierto y charlar bastante tiempo con Mayte entonces era genial verles otra vez on nuevas canciones.
Tenían la difícil papeleta de talonear al grupo de moda de la escena alternativa , Cycle del que prácticamente toda la crítica y el público habla bien, que ha hecho más conciertos que nadie y que son muy vitoreados siempre.Yo ya los había visto dos veces más, con lo cual ya me imaginaba que todo iba a ser igual, y no me equivoqué.
Volviendo a Lethargy, Mayte salió al escenario guapísima, morena, con mono negro corto ajustado y cantando como siempre: muy bien, Julio en la mesa de mezclas, la verdad es que su sencilla puesta en escena, su música y su look más parece un grupo berlinés que madrileño.
Las canciones, como ya sabía, eran todas nuevas, y todas todas me gustaron muchísimo, solamente hicieron dos de las antiguas. Espero que pronto encuentren sello para editar el disco ya que es muy chulo, más oscuro y enérgico que los anteriores
A mí me encantaron Lethargy, también a Juanan, Dani y Nati, al resto de los que iban conmigo ya menos pues no los conocían de nada y en realidad esa noche habían ido a Nave 8 por ver a Cycle, que serán los teloneros de Depéche en su gira española.
Pero dado que siempre hay frialdad ante un grupo que no se conoce mucho como se debiera que es Lethargy, la gente observaba mucho y también bailaba, a los que no les gustara, al menos aburridos no estaban.
Acabaron Lethargy y en cosa de diez minutos aparecieron Cycle, no desvelaré su concierto, ya que lo hice ya en junio la primera vez muy ampliamente y este fue similar: mismo repertorio, sonido regular que iba mejorando poco a poco y el mejor, pues David Kano que desde la mesa de mezclas y fuera de ella demuestra que ahí quien manda es él y que es alguien con talento y sobre todo muy natural.
Luke, esta vez se había dejado barba tipo Fidel Castro pero muy bien de voz y actitud, la corista Patino pues igual, no sale de su papel, es triste ser actriz y hacer siempre el mismo papel un año seguido en los escenarios, yo como público hubiese deseado otros tics, incluso otra actitud, pero no, la chica sigue siendo muy animada y querida por el público y ella lo sabe.
Un concierto estupendo dieron, lógicamente su disco es genial y en la sala de conciertos eran super adecuados, la primera vez que los vi fue en un bareto pequeño y la segunda en un festival con valla separadora, con lo cual creo que donde mejor quedaron fue el sábado, tuvieron mucho éxito y al acabar siguieron los djs de electro.
Había mucha gente de concierto, ya que se fueron muchos tras acabar Cycle, eso es buena señal ya que sabían a lo que iban, de todas maneras acabó la cosa a las 4.30, tampoco pronto, la verdad y hay gente que le cansa estar en un mismo sitio mucho tiempo.
Tampoco entraron luego muchos discotequeros, con lo cual el sitio se quedó genial, con gente pero no demasiada, sin empujones y sin soportar a muchos colocados.
Estuve charlando con Mayte de Lethargy de su nuevo disco, del concierto, de música, en fin…es posible que nos veamos en Madrid pronto ella y yo, sino nos vemos es pro falta de tiempo y evitar mescolanza de compañías.
Hablé muchísimo de música esa noche, por el contexto y por la gente que iba conociendo era lo más normal, pero también me reí y provoqué bastante con los que hablaba de música.
Se me pasaba el tiempo volando, eran las 6 y mis amistades se querían ir, yo me hubiese quedado más tiempo pero era mejor irse, así uno puede al día siguiente descansar y no estar hecho polvo, siempre he dicho que las 6 es mi hora tope para volver a casa, todo lo que se pase de esa hora hace que al día siguiente sea una persona bastante cansada y somnolienta.
Antes de irme, Nati me animó a que fuéramos pronto a otro festival que tiene muy buena pinta y seguramente vayamos, no tengo solución, seguramente en ese festival saldrá otra propuesta para otro, y así así esto no se para.
Al día siguiente me apetecía seguir con música pero desde casa, así que ya acabando de saborear toda la semana el nuevo disco de los dioses Depéche Mode he de decir que me gusta bastante, tiene pocas canciones para singles comerciales afortunadamente, es más oscuro y poco bailongo, con lo cual me gusta bastante, y dado que Depéche no es un grupo que de repente vaya a hacer algo muy diferente o novedoso ni tan siquiera para masas o minorías , puesto que ganan mucho vendiendo discos y dando conciertos , siempre tienen buena crítica y su parroquia de fans son muy fieles.
El disco es menos pop que Exciter, y tiene canciones menos largas y con menos melodía, a mi menos “Macrovision” y “Damaged people” me gustan todas y es un disco que ya he pasado de escucharlo poco a poco para analizarlo y tal, a escucharlo por disfrute.
También me he enterado que los dioses siniestros Fields of the Nephilim sacan nuevo disco al mes que viene, y que en 2006 harán gira europea, ojalá pasen por España y así los vería y también esos recuperados dioses siniestros Bauhaus que eso sí parece más seguro que vienen. ! Qué vengan todos los grupos que me molan!.
Siguiendo el rollo oscuro, me puse el dvd que me envío Patsy de Siouxsie: DREAMSHOW que se ha editado hace poco y que recrea dos conciertos que dio Siouxsie dos noches seguidas el año pasado en el Royal Albert Hall de Londres.
Estaba yo con muchas ganas de ver este dvd, lo primero porque ver un concierto de Siouxsie es siempre muy interesante para mí y ya Patsy me lo había recomendado con lo cual, como me fío siempre de su criterio musical con el que coincido al 99.9 % entonces ya estaba preparado para verlo.
Eran 27 canciones de la etapa Banshee y Creatures y no precisamente de las más oscuras, la gran Siouxsie siempre viene diciendo desde hace mucho que quien piense que ella solo hace música siniestra es que no la sigue, y es cierto, tanto en los Banshees como en los Creatures hay muchas canciones no siniestras pero la imagen de Siouxsie más recordada es la siniestra y no siempre la más favorecedora, paradójicamente.
Bueno, las dos actuaciones del DVD realmente fastuosas.
Una gran orquesta de músicos, coros, un músico japonés y la aparición especial del último Banshee Martin Mc Cormack hace que lo de Siouxsie sea un recital absolutamente memorable.
Yo mientras estaba viéndolo me daba cuenta de lo gran ARTISTA que sigue siendo y es Siouxsie. Aparte de tener esa gran voz, esa particular forma de interpretar, y ese señorío siempre al moverse, bailar y dirigirse al público en el escenario en todo momento.
Una clase, un estilo de gran diva en el mejor sentido de la palabra: de observarla y notar que trasciende la imagen y la artista al factor de las emociones positivamente.
Siouxsie también una simpatía y una comunión con el público y con todos sus acompañantes de escenario, eso la hacía estar super estupenda y con esos vestidos largos favorecedores y preciosos y tan bien maquillada hacía que uno la viese y se acordara de una Joan Bennet o una Ute Lemper. Estaba guapísima, elegante y con una actitud distante y cercana a la vez.
Del estupendo repertorio destaco mis momentos preferidos que son el principio con el “Say yes!” Del album japonés de los Creatures y otras interpretaciones como “Around the world”, “Seven Tears”, “Starting there”, “Obsession”, “The rapture” (GENIALISIMO todo aquí), “Take mine”, “Trust in me” ( momento arpa maravilloso), “2nd Floor”, “Not forgotten”, “Face to face” y el final con “Peek a Boo”, pero en general una maravilla de DVD, quedé ultra fascinado y Patsy por su móvil es testigo ocular de ello.
Por primera vez en mi vida sentí envidia de no haber estado en un concierto, y ese concierto era ese. LARGA VIDA A LA DIOSA CONTEMPORÁNEA Y ACTUAL SIOUXSIE.
Aparte de los conciertos tiene unos extras formidables y está claro que no hay que ser fan de Siouxsie para reconocer que este concierto refleja lo grande que es Siouxsie y que no necesita vivir del pasado y mucho menos encasillarse.
Hoy os dejo con la última canción de una diva muy diferente, que a mi me gusta bastante, Madonna y su single “Hung up”, mucha crítica negativa ha tenido, como todo lo que suele hacer desde siempre, y mirar, a mi la canción me gusta, creo que ha repetido la idea de mezclar el “Blue Monday” de New Order para el “Can´t get out of my head”de Kylie en esa estupenda remezcla que la misma Kylie también incluyó en su gira.
Madonna creo que ha cogido esa idea y ha metido el sampler del genial “Gimme Gimme” de Abba en su nueva cacnión.
Ha vuelto al dance, a lo fácil, pronto será escuchadísima en todas las discotecas, sobre todo de ambiente y entonces pues recuperará más público y sus detractores ya estarán pensando cosas para hablar mal de ella. A mi la canción me ha gustado, espero con ansia el nuevo album de canciones sin espacios entre ellas. Lo escucharé, me gustará y ya está. En el fondo Madonna siempre ha sido una artista pop especial, eso la hace ser diferente, no tener estilo y jugar a despistar y a provocar y lo consigue.
MORDISQUITOS!
COLUMNISTAS CON MEGALUXE (II) : CINQUEMILLA
ALL ABOUT DANA INTERNATIONAL
DATOS
Dana International, nacida bajo el nombre masculino de Yaron Cohen en 1972, procede de una familia israelí de clase trabajadora. Desde pequeño se sintió atraido por la estética y por lo visual.
Pero no sería hasta más tarde que nacería Dana International como artista.
Irremediablemente se sintió atraida por el mundo de la noche, y por los escenarios.
Empezó haciendo actuaciones como transformista, con pocos medios y mucha ilusión.
Gracias a aquel dinero pudo conseguir pagarse la operación de cambio de sexo. Sería en Londres, donde por fin vería cumplido su sueño de ser una mujer completa.
PRIMER ALBUM
Con inquietudes afines con el Dj Offer Nissim, comenzaron a trabajar en un proyecto en común, la publicación de un álbum.
En el primer trabajo se incluyeron temas bastante variados, algunos ya muy populares entre los que cabe destacar las versiones personales que ya Dana International habia hecho conocidos en sus actuaciones en directo en algunos clubs de Tel Aviv como "My name is not Susan" de Whitney Houston, "Show must go on" de Queen o "Yes sir I can boogie" de Baccara.
VENTAS
El primer álbum tuvo gran repercusión en discotecas, y en listas de éxitos, se vendieron muchísimas copias, así como tambien se vendieron copias ilegales en paises como Egipto, Jordania, El Golfo Pérsico, etc... donde desde un principio estuve censurada en emisoras de radio, y en muchas tiendas. Todos sentían curiosidad por el personaje que estaba causando tanta polémica.
Para tener acceso a sus discos, en las tiendas se requería una contraseña.
De su discografía se calculan aproximadamente 5.000.000 de copias ilegales vendidas de las cuales Dana International no ha obtenido ni un solo céntimo.
Con el segundo album obtuvo el premio a la mejor artista femenina, y consiguió hacerse un hueco importante en el mercado musical israelí.
LETRAS
Principalmente canta en hebreo, o en inglés, pero en algunos de sus temas canta en un dialecto mezcla de egipcio y de árabe, bastante diferente del dialecto que le enseñaron sus padres. Con la intención de provocar? es muy probable!.
En hebreo las canciones de amor cantadas por hombre, se dirigen siempre a hombres, porque no tienen permitido nunca dirigirse directamente a mujeres (no teniendo nada que ver en absoluto con la homosexualidad)
Dana International en sus canciones, rompió la norma, dirijiéndose directamente a loshombres, siendo una mujer. Por ello que se la consideró como una enviada del diablo que pretendia la corrupción de los jovenes, una persona non-grata.
Ese fue el principio del escandalo y de la censura, que a día de hoy todavía arrastra.
GAYS
Siempre ha sido muy sincera y humilde sobre su procedencia y su relación con el mundo subcultural gay de Tel Aviv. Ha defendido a la comunidad gay, y ha utilizado su posición para luchar por los derechos de los homosexuales.
Desde entonces la situación de los gays ha mejorado considerablemente en Israel. No hay que olvidar que hasta 1986, la homosexualidad era una conducta prohibida y castigada, dato bastante significativo de la situación de Israel.
LOS MEDIOS
Los medios nunca la consideraron como una artista, en un principio se la consideraba como un producto de marketing, y aunque el trato con la prensa siempre ha sido el mismo, ella ha sabido resignarse y ser paciente y contestar siempre al mismo tipo de preguntas, más sobre su condición sexual que por su faceta de artista.
POLITICA
Para comprender la situación de Dana en Israel habría que explicar que en el país hay claramente tres bandos, por una parte los liberales y los seculares israelíes,y por otra parte los ortodoxos y los ultraortodoxos, y aunque este colectivo sólo representa un 20% de la población israelí, su importancia es muy grande politicamente hablando debido a su posicion en el Parlamento. Utilizan su posición para imponer el conservadurismo y la dirección religiosa.
El tercer grupo, los tradicionales, que creen en Dios pero no consideran justo seguir las regulaciones estipuladas por la ley judia, encontramos a Dana International.
Aunque nunca se pronunció sobre el proceso de paz de Israel con los paises vecinos, sí que dejo claro, que ella considera que los isralíes son los que son ciudadanos de Israel, incluyendo a los Palestinos, a los Cristianos, Musulmanes, y todas las minorias... sin incluir ni mencionar a los ultraortodoxos.
En 1995 con el tema "Layla tov Europa" se presentó a la preselección de Eurovisión por su país, pero no resultó elegida (se rumorea que los ultraortodoxos tuvieron mucho que ver con el resultado)
Sería en 1998 con el tema "Diva" que una cadena de television Israelí la seleccionó y consiguió el triunfo en el Festival de Eurovision del mismo año, lo que la convirtió en todo un fenómeno social, y lograr que la edición del Festival del 1998 fuera una de las que más audiencia ha conseguido en toda su historia.
PRESENTE
Han pasado los años, y Dana sigue trabajando igual de incansable que en sus comienzos, y aunque las zancadillas han sido muchas y reiteradas, sigue en el panorama musical con la misma intensidad y capacidad de trabajo. No cabe el desánimo en su vocabulario.
Es una persona que personalmente creo que ha canalizado su fuerza de hombre para trabajar, y ha desarrollado su femeneidad, en el gusto por las cosas bien hechas.
Sigue trabajando por conseguir ser considerada una artista, una mujer, una persona...
y sigue cantando, involucrándose en las mismas causas sociales, y lo que es más importante...
sigue dando ejemplo de fortaleza, de perseverancia, y de talento...Viva la Diva!
DISCOGRAFIA
1993- Danna International
1994- Umpatampa
1995- EP. Tampa
1996- Maganona
1998- Diva (grandes éxitos)
1998- The album
1999- Free (European edition)
2000- Free (Japanese edition)
2000- Free (Israeli edition)
2001- More and more
2002- The possible dream
2005- (para este año está prevista la publicación su nuevo trabajo)
Se han extraido más de 40 singles.
VAMPIRO CURRANTE Y DEUVEDERO A TUTTI PLAIN
Llevo unos días con mucho mucho trabajo, octubre promete ser un mes completito laboralmene, menos mal que los fines de semana también resultan y resultarán positivos, así que el Lestat activo y nervioso se está triplicando estos días pero me apetece estar con vosotros un ratito y contaros algunas pequeñas cosas.
Este pasado fin de semana me reencontré otra vez con el amigo DVD, me alquilé dos películas más y de paso vi algunos DVD musicales de los que me envío la amiga Patsy Stone que fue un envío muy completito ( Muchísimas gracias!), de ahí que prefiera saborearlas poco a poco.
Las películas fueron una española y una amerícana. La española era “Tapas”, del responsable de Homo Zappin y actor de La Cubana y currante del Terrat de Buenafuente.
Me gustó bastante la peli, o sea que esta es otra de mis preferidas del año, junto a Frágil de Juanma Bajo Ulloa que ya reseñé y también vi otra hace otros días que también me gustó, “Amor idiota” de Ventura Pons, director al que suelo seguir y que normalmente me interesan y gustan la mayoría de sus pelis.
En “Amor idiota” salieron dos actores que ya de por sí a mi no me suelen gustar , Cayetana Guillén y Santi Millán, pero como la peli está muy bien , pues ellos también lo están ya que se nota que están bien dirigidos y se han esforzado bastante, me gustaron mucho los dos , y la peli también: amores locos, cobardías, pajas mentales, cocos rarillos, etc…todo ello podía haber sido como alguna de esas pelis españolas de Gerardo Vera ( tan pretencioso y torpe) pero no, recuerda más a cualquier francesa o amerícana independiente, se nota que es del maestro Ventura Pons.
La de “Tapas” pues también muy chula, desarrollada en el barrio de Hospitalet , pero podía ser ese barrio cualquiera de cualquier ciudad o pueblo grande del país , con excelentes actores como Angel de Andrés , María Galiana, Elvira Minués y muy buenos secundarios.
Trata básicamente de las vidas y los sentimientos tapados de muchas personas y se establecen interrelaciones entre ellos, rollo cotidiano pero nada previsible, queda bien el guión y entretiene mucho.
Salen también dos actores jóvenes, que no quedan mal como actores uno era el que salió en “Descongélate” y al otro lo he visto en varias, en “Mensaka” hacía de bakala malo.
Un fallo muy grande es que si esto se desarrolla en Hospitalet, estos no pueden hablar como dos madrileños de San Blas, es como si se mete a Belén Esteban haciendo de vasca en una peli de Armendáriz o Medem y saca su acento madrileño ordinario tan característico, aunque claro esta no es actriz, es una nena payasa y mamarracha pero actriz aún no,! menos mal!.
Espero que “ Tapas” tenga éxito por los DVD y le den muchos más premios.
Creo que por los meses que quedan para acabar el año y por las pelis españolas que faltan por estrenarse, solamente me queda ver por propio interés la de Isabel Coixet que la ponen en unas semanas y estoy deseando de ver, así que ya está el cupo de cine español visto , por ahora.
La otra peli que vi, la amerícana era “Kinsey”, la biografía del profesor y científico amerícano Alfred Kinsey, que provocó a la sociedad amerícana de los años 50 con su polémico e interesante Informe Kinsey sobre el comportamiento sexual de los amerícanos, sociedad asquerosamente puritana y moralista en general.
Aparte de que el tema y el personaje me parecían interesantes, y sabiendo que en USA la peli había sido un fracaso (me encantan las pelis que son fracaso allí, ja, ja, léase las de Woody Allen o Robert Altman, for example) la peli la cogí principalmente porque mirando la carátula en el vídeo-club vi el nombre del director: ¡ era Bill Condon!, ¡ qué bien! no había visto nada de él desde que vi “Dioses y Monstruos “ , que se convirtió en mi peli prefe ese año en que la vi. ¡ Cuánto que me gustó esa película!.
También en el reparto y haciendo de Kinsey estaba Liam Neeson, un actor que también me ha gustado siempre y que hacía tiempo que no lo veía, así que un estupendo reencuentro ya que está super actorazo ahí, como casi siempre.
Cuenta la peli bastante bien la figura de Kinsey desde que decide independizarse de su familia, debido a sus malas relaciones con el padre, de su trabajo como profesor en una universidad, de su matrimonio, de sus relaciones amistosas con sus alumnos, y básicamente de sus métodos para realizar el informe basado en experimentación, entrevistas y trabajo de campo (no de la misma manera que Normalita de Trujillo o Luisa Secas pero casi). Una excelente película absolutamente recomendable.
En cuanto a DVD´s musicales vi el de Supernature de Goldfrapp, muy sencillito, una corta galería, la escucha del disco, una entrevista-promoción con el dúo diciendo cosas que han repetido bastante en las entrevistas y una ESTUPENDÍSIMA animación. He oído buenas fuentes que cierto dúo famoso va a enfocar su próximo disco copiando totalmente a Goldfrapp, en fin…espero que les salga mal la jugada y que Alison se ría de ellos, me veo pronto a esos copiones viendo el concierto madrileño de noviembre…
Luego me puse “Once more with feeling”, el DVD que han sacado de Placebo, un grupo que SIEMPRE me ha gustado, y con el que siempre he tenido mis acercamientos y alejamientos con sus cd y sus vídeos, es el típico grupo, que, al igual que Suede sigo desde que se crearon, pero que son grupos de los que no tengo muchos discos aunque sí muchas canciones preferidas de toda su carrera.
Este DVD de Placebo es formidable, resulta super super completo, aparte de recoger todos sus vídeos de su carrera, también salen actuaciones de conciertos, otra sección comentada de los vídeos que resulta super divertida y clarificadora, y también incluye una charla con el trío y más gente cercana que sirve para entender mejor a cada componente, su carácter, su humor, sus manías, y de entre todo eso destaca totalmente la pequeña gran víbora Brian Molko, excelente estrella, gran cantante y enorme bicho criticón.
Este DVD me ha servido para valorar muchísimo más de lo que ya valoraba como geniales a Placebo y volverme fan del grupo y sobre todo de Brian Molko. Gracias, Patsy, tus medicinas me siren de mucho!. Voy a verme más el DVD estos días ya que me ha dejado muy buen sabor de boca, y luego me está esperando otro que también tiene muy muy buena pinta.
Antes de despedirme hoy, últimamente estoy sin casi tiempo y encima perezoso para escribir así que solo comentar que a partir de la semana que viene vuelven aquí al blog los COLUMNISTAS CON MEGALUXE, en esta II etapa van a repetir algunos-as de los de la I etapa que comenzó el verano pasado y cuyos artículos tenéis en las fechas que iban de julio a octubre. Unos artículos fueron más polémicos, otros más informativos, otros más light pero todos bastante variados e interesantes.
Va a haber nuevas y estupendas incorporaciones que espero os gusten y todos podamos comentar. Normalmente va a ponerse aquí un artículo seguramente cada 15 días, es aes la idea inicial, de todo ello quizá haya más promoción en un sitio que algunos ya sabéis.
Bueno, esperando que todos difrutemos con estos artículos me despido ya que tengo prisa y os mando muchos MORDISQUITOS!
El tema de despedida de hoy es la maravillosa y adictiva “Hot Room” de Siobhan Fahey, la ex Bananarama y ex Skakespeare Sisters de la que solo conocía el nombre pero no su obra musical en solitario y que el amiguete Vurdalak se ha encargado de descubrirme. Muchas gracias, colega vampiro! me mola muchísimo ¡
BUEN MES DE OCTUBRE!
Este pasado fin de semana me reencontré otra vez con el amigo DVD, me alquilé dos películas más y de paso vi algunos DVD musicales de los que me envío la amiga Patsy Stone que fue un envío muy completito ( Muchísimas gracias!), de ahí que prefiera saborearlas poco a poco.
Las películas fueron una española y una amerícana. La española era “Tapas”, del responsable de Homo Zappin y actor de La Cubana y currante del Terrat de Buenafuente.
Me gustó bastante la peli, o sea que esta es otra de mis preferidas del año, junto a Frágil de Juanma Bajo Ulloa que ya reseñé y también vi otra hace otros días que también me gustó, “Amor idiota” de Ventura Pons, director al que suelo seguir y que normalmente me interesan y gustan la mayoría de sus pelis.
En “Amor idiota” salieron dos actores que ya de por sí a mi no me suelen gustar , Cayetana Guillén y Santi Millán, pero como la peli está muy bien , pues ellos también lo están ya que se nota que están bien dirigidos y se han esforzado bastante, me gustaron mucho los dos , y la peli también: amores locos, cobardías, pajas mentales, cocos rarillos, etc…todo ello podía haber sido como alguna de esas pelis españolas de Gerardo Vera ( tan pretencioso y torpe) pero no, recuerda más a cualquier francesa o amerícana independiente, se nota que es del maestro Ventura Pons.
La de “Tapas” pues también muy chula, desarrollada en el barrio de Hospitalet , pero podía ser ese barrio cualquiera de cualquier ciudad o pueblo grande del país , con excelentes actores como Angel de Andrés , María Galiana, Elvira Minués y muy buenos secundarios.
Trata básicamente de las vidas y los sentimientos tapados de muchas personas y se establecen interrelaciones entre ellos, rollo cotidiano pero nada previsible, queda bien el guión y entretiene mucho.
Salen también dos actores jóvenes, que no quedan mal como actores uno era el que salió en “Descongélate” y al otro lo he visto en varias, en “Mensaka” hacía de bakala malo.
Un fallo muy grande es que si esto se desarrolla en Hospitalet, estos no pueden hablar como dos madrileños de San Blas, es como si se mete a Belén Esteban haciendo de vasca en una peli de Armendáriz o Medem y saca su acento madrileño ordinario tan característico, aunque claro esta no es actriz, es una nena payasa y mamarracha pero actriz aún no,! menos mal!.
Espero que “ Tapas” tenga éxito por los DVD y le den muchos más premios.
Creo que por los meses que quedan para acabar el año y por las pelis españolas que faltan por estrenarse, solamente me queda ver por propio interés la de Isabel Coixet que la ponen en unas semanas y estoy deseando de ver, así que ya está el cupo de cine español visto , por ahora.
La otra peli que vi, la amerícana era “Kinsey”, la biografía del profesor y científico amerícano Alfred Kinsey, que provocó a la sociedad amerícana de los años 50 con su polémico e interesante Informe Kinsey sobre el comportamiento sexual de los amerícanos, sociedad asquerosamente puritana y moralista en general.
Aparte de que el tema y el personaje me parecían interesantes, y sabiendo que en USA la peli había sido un fracaso (me encantan las pelis que son fracaso allí, ja, ja, léase las de Woody Allen o Robert Altman, for example) la peli la cogí principalmente porque mirando la carátula en el vídeo-club vi el nombre del director: ¡ era Bill Condon!, ¡ qué bien! no había visto nada de él desde que vi “Dioses y Monstruos “ , que se convirtió en mi peli prefe ese año en que la vi. ¡ Cuánto que me gustó esa película!.
También en el reparto y haciendo de Kinsey estaba Liam Neeson, un actor que también me ha gustado siempre y que hacía tiempo que no lo veía, así que un estupendo reencuentro ya que está super actorazo ahí, como casi siempre.
Cuenta la peli bastante bien la figura de Kinsey desde que decide independizarse de su familia, debido a sus malas relaciones con el padre, de su trabajo como profesor en una universidad, de su matrimonio, de sus relaciones amistosas con sus alumnos, y básicamente de sus métodos para realizar el informe basado en experimentación, entrevistas y trabajo de campo (no de la misma manera que Normalita de Trujillo o Luisa Secas pero casi). Una excelente película absolutamente recomendable.
En cuanto a DVD´s musicales vi el de Supernature de Goldfrapp, muy sencillito, una corta galería, la escucha del disco, una entrevista-promoción con el dúo diciendo cosas que han repetido bastante en las entrevistas y una ESTUPENDÍSIMA animación. He oído buenas fuentes que cierto dúo famoso va a enfocar su próximo disco copiando totalmente a Goldfrapp, en fin…espero que les salga mal la jugada y que Alison se ría de ellos, me veo pronto a esos copiones viendo el concierto madrileño de noviembre…
Luego me puse “Once more with feeling”, el DVD que han sacado de Placebo, un grupo que SIEMPRE me ha gustado, y con el que siempre he tenido mis acercamientos y alejamientos con sus cd y sus vídeos, es el típico grupo, que, al igual que Suede sigo desde que se crearon, pero que son grupos de los que no tengo muchos discos aunque sí muchas canciones preferidas de toda su carrera.
Este DVD de Placebo es formidable, resulta super super completo, aparte de recoger todos sus vídeos de su carrera, también salen actuaciones de conciertos, otra sección comentada de los vídeos que resulta super divertida y clarificadora, y también incluye una charla con el trío y más gente cercana que sirve para entender mejor a cada componente, su carácter, su humor, sus manías, y de entre todo eso destaca totalmente la pequeña gran víbora Brian Molko, excelente estrella, gran cantante y enorme bicho criticón.
Este DVD me ha servido para valorar muchísimo más de lo que ya valoraba como geniales a Placebo y volverme fan del grupo y sobre todo de Brian Molko. Gracias, Patsy, tus medicinas me siren de mucho!. Voy a verme más el DVD estos días ya que me ha dejado muy buen sabor de boca, y luego me está esperando otro que también tiene muy muy buena pinta.
Antes de despedirme hoy, últimamente estoy sin casi tiempo y encima perezoso para escribir así que solo comentar que a partir de la semana que viene vuelven aquí al blog los COLUMNISTAS CON MEGALUXE, en esta II etapa van a repetir algunos-as de los de la I etapa que comenzó el verano pasado y cuyos artículos tenéis en las fechas que iban de julio a octubre. Unos artículos fueron más polémicos, otros más informativos, otros más light pero todos bastante variados e interesantes.
Va a haber nuevas y estupendas incorporaciones que espero os gusten y todos podamos comentar. Normalmente va a ponerse aquí un artículo seguramente cada 15 días, es aes la idea inicial, de todo ello quizá haya más promoción en un sitio que algunos ya sabéis.
Bueno, esperando que todos difrutemos con estos artículos me despido ya que tengo prisa y os mando muchos MORDISQUITOS!
El tema de despedida de hoy es la maravillosa y adictiva “Hot Room” de Siobhan Fahey, la ex Bananarama y ex Skakespeare Sisters de la que solo conocía el nombre pero no su obra musical en solitario y que el amiguete Vurdalak se ha encargado de descubrirme. Muchas gracias, colega vampiro! me mola muchísimo ¡
BUEN MES DE OCTUBRE!