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Menudos días de super curro que he llevado!, menos mal que luego está el estupendo fin de semana para evadirme con mis hobbys particulares.

El viernes tenía previsto quedar con Nati por la noche para contarnos cosas, le robaron el bolso la semana pasada en un bar de Alícante ( ayyyyyyyyyy, dejando bolsos por las sillas, es que...) y ya parece que está documentada y con todo en regla.
Me llamó para decirme que postergáramos el encuentro ya que estaba cansadísima, yo también lo estaba , siendo viernes había que dejar todo bien cerrado en la oficina y luego por la tarde tuve muchas cosas que hacer de otro índole con lo cual me costaba coger el coche para quedar, la verdad. Así que preferí alquilarme una peli que luego detallaré y acostarme pronto.
Pensábamos ir a ver al dúo por el que tengo un cariño y un interés especial: Lethargy que actuaban esa noche en un bar de Torrevieja , cuyo público demasiado joven ( de edad unos y de querer ser jóvenes otros )nervioso y atolondrado suele gustarme poco, el mismo dúo tocaban al día siguiente en una discoteca de Alícante, cuando me enteré de donde era me sorprendí un poco ya que el sitio en sí me chocaba un mucho , no por la situación tan céntrica sino porque siempre había sido un lugar de marcha destinado a personas de tercera edad, luego me enteré que no es del todo así, sino que de 12 a 3 de la madrugada es para ese público y después de 3.30-7.30 es rollo electro, así que bueno, por lo menos la cosa se ponía interesante en una ciudad como Alícante que los máximos exponentes de la actualidad de locales de música de baile son sitios piji-modernos que aún siguen poniendo house, tecno-house y dance ( vamos, a la última , pero a la última de lo actual, claro, una cosa ya super actual , vamos más allá de lo actual) y que yo por razones de ojos, oidos, comodidad y mayormente por aburrimiento no suelo frecuentar y cuando me dicen de ir digo: NO.

Así que fui al dvd club y me alquilé "Crash", sí, esa película que le han dado el oscar este año como mejor peli extranjera; me disponía a verla con interés por varias razones:
1.- El dire era el guionista de Million Dollar Baby, que me había encantado cuando la vi.
2.- El reparto era bastante variado, tenía mis reservas con Sandra Bullock ( actriz que no aguanto y que fue rechazada por C. Eastwood para Million Dollar baby afortunadamente) , del resto del reparto no me sonaba nadie excepto Matt Dillon, que pese a que me parece un actor limitado y de los más inexpresivos que hay a mí siempre me ha gustado ya que aparte de que físicamente me gusta ( ja, ja, ja) tiene una carrera rara por decirlo de algún modo, ya que ha hecho desde pelis totalmente tontas hasta pelis muy interesantes, no sé si su criterio es ese: marear al personal y hacer cosas variadas y que salga la cosa como tenga que salir.
3.- El argumento me gustaba, se desarrollaba en Los Angeles, se cruzan las vidas de varias personas y se tocaba el tema del racismo actual.

Pues bueno, la peli me gustó bastante ( en absoluto coincido con los de los oscars ya que no me parece la mejor del año) pese a que es tramposa, correcta y quizás hasta un pelín copia de Amores Perros ( sin el lado sórdido o triste de ella) pero por lo demás pues muy bien, buenas interpretaciones, me gusta la idea de la peli de mezclar bondad y maldad dependiendo de las circunstancias en las personas cuando sucede algo en sus vidas que les hace cambiar de opinión o darse cuenta del mal que han hecho por sus emociones e impulsos, acosador y acosado moralmente pueden ser muchos dependiendo de las cosas , incide mucho en el racismo actual aún sobre los afromerícanos, Matt Dillon está espléndido y finalmente me parece bastante bastante reveladora de que vivir en Los angeles parece que puede ser muy caótico y triste, ejem.
Lo peor, Sandra Bullock, un personaje tonto y una interpretación olvidable, como me pasa siempre con esta señora.

El sábado por la mañana tras mis paseos playeros, salineros y lectura de periódico traquila interrumpió la lectura una llamada de mi primo Javi recordándome el concierto culto del día 3 en Benidorm, así que un dia de estos compramos las entradas ya.

Me fui a Alícante por la tarde-noche, cena en casa de Juanan, venían también Ramón y Balta, este último recien llegado de Barcelona donde ha estado aprendiendo más aún en H&M y se ha venido con un ascenso para disfrutarlo en la tienda de Elche en donde curra, tras la cena repleta de comentarios y conversaciones por así decirlo, " gays", salimos de marcha, pasamos por el Forat, y la verdad es que la música era una verdadera patata, le dió por poner al Toni salsa y bossa nova ( en ese sitio siempre es imprevisible la música, unas veces para bien y otras para mal) sakiradas y hasta esa canción de Carlos Jean donde canta Alaska que para un bar a las 2 de a madrugada es bastante aburrida.
Me cogí el último san gay que llevaba en portada a Peter Marin mu majo así que ya tenía lectura en momentos de aislamiento marchoso que a veces me suelen dar.

De allí fuimos a limpiarnos los oidos al gran Confetti y ya finalmente con cierto miedo fuimos al Swing , que ya no era la sala Swing sino que ya sería el Swing Club, por la hora y por la música y que allí tocaban Lethargy, ! qué bien, mis Lethargy!
Bueno, yo hacía un siglo que no entraba a este sitio, fui una vez a una inauguración allí solamente con motivo de una inauguración de discoteca de ambiente after y fallida ( duró dos semanas) y tal como entramos salimos de lo oscura , vulgar y fea que era.
Llegamos y pregunté si era alli lo de Lethargy, me dijeron que si y nada , bajamos las escaleras de moqueta roja tan chulas y rancias que habían allí y que me impresionaron gratamente.

Nos encantó el sitio, lleno de sillones, sofás, la verdad es que tenía toda la pinta de ser un puticlub alemán, un cabaret o una sala de fiestas rancia de Benidorm donde se ponían las guiris borrachas bailando a Baccara o a Donna Summer en los 70.
Yo disfrutaba mirando y ya deliraba pensando que era el sitio adecuado para ver a una Alison Goldfrapp o a una Ute Lemper, me pareció totalísimo y de ahí que estuviera tan contentillo toda la noche.
Todo el personal del lugar muy majo y el público del sitio que fue poco a poco llenando el sitio sin llegar a rebosar ( que bien, no está de moda el sitio, iré más veces) y eso de entrar y escuchar el Alice de los Sisters of Mercy en un remix fantástico pues ya era buen síntoma.

Nos pusimos por los sillones super rojos cercanos a la pista alargada tan genial y enseguida vi a Mayte la de Lethargy, rubia platino , de negro y con camiseta estupenda de John Lydon haciendo la prueba de sonido, cuando bajó y se sentó en otra de las zonitas de mesa y sillones ( todas las zonas eran iguales) aproveché para ir a saludarla, mucha alegría y coincidencias de comentarios de lo que nos encantaba la sala, enseguida se acercó Julio, el otro componente del dúo, encantador también, yo como me senté tan cerca de Mayte estuve bastante tiempo hablando acerca de música, del concierto del día anterior ( me aseguró que el público seguía molando poco en ese bar de mi pueblo ), de conciertos, de Madrid , de eurovisión, de que vieron a los N. Judgement y les pareció un horror, de que vi a los Sisters yo y me encantaron, en fin, de muchas cosas más.
Como tienen el mismo manager que GTK los están moviendo más y están muy contentos, también recordamos que fui testigo del gran concierto que dieron el año pasado junto a Cycle y que a partir de ese día se hicieron super amigos ellos dos y David Kano. En fin, un encanto ambos, como siempre, me encanta tener esta simpática relación de colega con ellos.

A eso de las 5 empezó su concierto, me encantó volver a contemplar que a esas horas un debilucho como yo aguantaba de forma natural en un sitio por ver un concierto ( lo que es ser fan, ja, ja, ja)presentando todos sus temas nuevos que pronto editarán y que se pueden escuchar en el space suyo que sale en uno de los enlaces de la izquierda, el repertorio fue casi idéntico al del último concierto que les vi, solo que esta vez noté a Mayte más contenta y el climax del orden de las canciones era más acertado.
Se lo dije cuando acabó el concierto y nos despedimos hasta un próximo encuentro, nosotros no queríamos seguir más marchas ya.

Nos gustó mucho el concierto, y al resto del público creo que también, el publico alicantino es ultra soso de primeras pero si les gusta algo finalmente son muy expresivos y generosos y conforme avanzaba el concierto dieron síntomas de estar muy agusto con las canciones de Lethargy. Juanan y yo no paramos de bailar, Ramón y Balta que son más jovenes tuvieron que sentarse pues se cansaron antes ( somos más viejos pero más fuertes, ja, ja, ja, ja) , salimos de día ( cosa que siempre he detestado) de allí pero teníamos Alícante para nosotros, iban y venían marchosos de unas calles a otras y nos vino muy bien el paseo pues salimos con los piernas cansadas ( no estamos ya para estos trotes electros a veces) y la mente llena de tecno oscuro intenso así que la llegada a la cama iba a estar mejor que otras noches de marcha alicantina.

Ayer aún más cansado fui otra vez al DVD club a coger un par de pelis ( yo es que soy de ver muchas pelis, no tengo remedio, sino voy al cine durante semanas tengo que resarcirme viendo las de la tele que me interesen o cogiendo Dvd que por una razón u otra me interesaban y me perdi), la primera era una francesa , " El tiempo que queda", que va de un fotógrafo gay que decide no implicar a la mayoría de su círculo afectivo por un gran problema que padece , de ese círculo excluye a su abuela , muy parecida a él de carácter y con la que se siente siempre agusto y menos expuesto emocionalmente, la abuela la interpreta la gran Jeanne Moreau que estaba genial y a qla que no veía desde hace mucho, el actor principal también me sonaba de alguna que otra peli y me moló mucho, Melvin Poupaud.
La peli es sencilla, fría , corta pero de las que a mí me gustan, sin muchas emociones expresadas, personajes interesantes, en fin..el cine francés abusa mucho en sus dramas de muchas cosas que me gustan y no me cansan.

La otra que vi fue "Manuale d´amore", una peli italiana que me parecía que tenía buena pinta pero que se quedó en eso, en un primera impresión inicial ya que desde el principio hasta el final me decepcionó mucho.
Es una comedia dramática que cuenta con diversas historias continuadas con diversos personajes ( un poco ya pesado esto ya en muchas pelis) acerca del amor y varias fases de él: flechazo, crisis, traición y abandono.
A mi no me gustó nada, no me hizo gracia, no me la creí, no me gustó ninguna interpretación , suena todo a superficial, hueco, unos diálogos estúpidos, un edulcoramiento innecesario del amor y no sé, parecen capítulos de serie de televisión previsible española en vez de una película , en fin...no entiendo los premios que le han dado y mucho menos que un pastel soso de estas características haya sido la mejor peli de público y crítica en Italia.

Hoy os dejo con los Pet Shop Boys , cuyo último cd es lo que más estoy escuchando últimamente, cada semana me mola una canción en especial , la verdad y esta le toca a la última "Integral".

Esta semana más conciertos, esto no para.

MORDISQUITOS.

CAPITULO 5. 1986/1987 ; LA ESTANQUERA DE VALLECAS,BODA, SEPARACION Y SOBREDOSIS.

La reconciliación entre José Luis y Eloy fue maravillosa,en ese momento todo parecía ir bien en la vida del actor,su madre se estaba recuperando de su problema de alcoholismo, y él tenía tenia en ese momento 2 proyectos de peliculas despues de terminar "La estanquera.." y su adicción al caballo no era tan fuerte como antes.

Se entregó por completo al personaje del "Tocho" e hizo gran amistad con los actores de la pelicula (José Luis Gómez,Emma penella,Maribel Verdú,etc..) y para colmo se echó una novia durante el rodaje llamada Marina,que era una admiradora suya que un día se presentó al rodaje y le dijo que lo quería,delante de todo el mundo.

José Luis tambien se enamoró de ella y empezaron a tener una bonita historia de amor.
A Eloy en cambio las cosas no le iban tan bien,estaba muy enganchado a la heroina,estaba pasando una crisis sentimental con su novio y coguionista Gonzalo Goicoechea y encima Hacienda le estaba persiguiendo.
Al terminar el rodaje de la pelicula José Luis y Marina decidieron casarse.Jose Luis le pidió a Eloy ser el padrino de boda y Eloy aceptó.

La boda fue muy rapida,fue al segundo día de terminar el rodaje de la pelicula,todos los actores fueron invitados e hicieron una gran fiesta pero no todo fue un camino de rosas...
El nuevo matrimonio se fue a vivir a un pisito que les regaló Eloy el dia de su boda,la convivencia no fue fácil, José Luis a pesar de que ya no tomaba tanta heroina como antes le estaba dando mucho a la coca,el dinero iba desapareciendo,empezó a salir muy a menudo con su amigo Pirri ,sufría cambios de caracter muy bruscos. ..
A Marina le estaba costando mucho la convivencia con él y decidió dejarlo pese a que lo quería,el matrimonio fue un fracaso,ni un mes duraron juntos,José Luis no pudo superar esto.


Eran principios de 1987,"La estanquera de vallecas" por fin estaba montada y solo faltaba doblarla.Eloy llamó por telefono a J.Luis para que viniese a ensayar para doblar la pelicula y este no cogió el teléfono.
Rapidamente llamó al Pirri y le preguntó si sabia algo de él, este le contó que se había separado de Marina y lo estaba pasando muy mal.Eloy se temió lo peor y fue a su piso,no abría la puerta,optó por llamar a la policia y a los bomberos temiendose lo peor,los bomberos tiraron la puerta y Eloy entró deprisa y corriendo a su cuarto y allí estaba con una jeringuilla en los brazos y con espasmos.
Rápidamente lo llevaron al hoispital y le salvaron la vida,por los pelos.

El doblaje de "La estanquera de Vallecas" no podíaa esperar y Eloy necesitaba a alguien que pudiera doblar la voz a Jose Luis.Fernando Guillen le aconsejó que le hiciera una prueba a su hijo.
Fernando Guillen Cuervo fue a la sala de doblaje y a Eloy le gustó mucho la voz que tenia para el personaje del "Tocho", así que F.Guillén Cuervo dobló a J.Luis Manzano mientras este estaba en el hospital recuperándose de la sobredosis.


CAPITULO 6: 1988 TIEMPOS DIFICILES,EL PIRRI HA MUERTO.

El estreno de "La estanquera de Vallecas" fue otro exito pero las cosas empezaron a ir bastante mal en las vidas de Eloy de la Iglesia y José Luis Manzano; a Eloy Hacienda le pasó factura ,se quedó sin dinero y tuvo que vender 3 pisos que tenía en Madrid,luego se fue a vivir al Pais vasco e ingresó en un centro de desintoxicacion de heroinómanos.Perdió todo contacto con Jose Luis y el Pirri.

Por otra parte a Jose Luis Manzano el mundo del cine le cerró sus puertas al hacer publica su adicción a las drogas.
José Luis vendió su piso y con ese dinero iba viviendo,se fue a vivir con su madre y algunos hermanos; pero su adicción a la droga seguía y el dinero iba desapareciendo de una forma alarmante.

En primavera de 1988 murió Laly Espinet de una sobredosis,al poco tiempo Javier Gracia "Urko" de una sobredosis también y también algunos amigos del barrio de J. Luis.
Pero el golpe más duro de J.Luis fue un maldito día de octubre de ese año cuando vió por televisión que habían encontrado a su íntimo amigo Jose Luis Fernandez "Pirri" en un descampado con una jeringuilla en los brazos y 7 papelinas de heroina adulterada en el pecho.

Al actor se le partió el alma,estuvo semanas llorando sin salir de casa,el Pirri era su mejor amigo y su confidente y ya no estaria a su lado nunca más,compartiendo malos y buenos momentos.
Fue un año muy duro,bastante duro pero aun vendrian tiempos peores..

CAPITULO 7: 1989/1991 PIDIENDO POR LAS CALLES,ME LLEVAN PA ¨LANTE.

El Pirri había muerto,más tarde fueron cayendo más amigos de José Luis,quien no moria tenía el sida y poco a poco el actor se iba quedando solo.

Tampoco le quedaba casi dinero y no le llamaban para trabajar,iba a pedir trabajo a antiguos compañeros que estuvieron a su lado en los buenos momentos y se encontró con la desagradable sorpresa que todos le dieron la espalda. (muchos de estos compañeros son conocidos actores y actrices)

Su situacion económica era nefasta y hasta se vió obligado a salir a la calle a mendigar,a pedir dinero para pagarse un pico.
Un cura del barrio sintió mucha lastima por él y su madre y se propuso a ayudarlos.

En 1990 José Luis hizo un grandisimo esfuerzo para salir de la droga,pudo vencer al caballo de una manera notable,el cura del barrio estuvo a su lado en todo momento ayudándolo.
A principios de 1991 el actor estaba completamente rehabilitado,se hizo las pruebas del sida y salieron con resultados negativos, mucha gente de su generación que trabajó con él se estaba muriendo del sida de una forma muy rápida y José Luis tuvo mucha suerte en no pillar la enfermedad,ya que había compartido algunas jeringuillas con esta gente.

Totalmente limpio fue otra vez a que el mundo del cine le diera otra oportunidad,pero ya era tarde,en esos tiempos a él se le daba por muerto y el cine español estaba en crisis.

Desesperado salió a la calle a mendigar otra vez,la sombra del caballo se le pasó por la cabeza pero fue fuerte y aguantó la tentacion,pero no con la cocaina,Jose Luis habia cambiado el caballo por la coca y de cada vez se metia mas.

Una mala tarde de un mal día de otoño,Jose Luis tenia un monazo terrible y se fue a la Plaza de Castilla a pillar algo algo de coca.
Un toxicomano que habia por los alrededores lo reconocio y le dijo :"¿tu eres el Jaro,no?", él le respondió que sí y le preguntó si sabia donde pillar algo de coca a buen precio.
El toxicómano le dijo que lo acompañara,que él sabía de un sitio donde vendían coca buena y barata.
De camino a ese sitio el toxicómano paró a una persona por la calle,le sacó una jeringuilla,se la puso en el cuello y le dijo que era toxicómano y tenía sida,que le diera todo lo que llevaba encima o lo pinchaba.

El peatón solo llevaba encima unas 3000 pesetas,se las dió y salió corriendo.A los pocos minutos vino ese peatón con un policía y pillaron a J.Luis y al toxicómano.
José Luis se acercó al peaton y le dijo que no lo denunciara,que contara que no tenia nada que ver con ese atraco.El peaton le dijo que lo conocía de las peliculas que habia hecho y que no lo testificaria contra él.No fue así..

Se llevaron a Jose Luis a comisaría,lo metieron en un calabozo frío y con humedad,le dieron 3 aspirinas y un cafe y lo dejaron que sufriera el mono toda la noche,luego lo llevaron ante el juez,el juez lo condenó a 3 meses de prision,en la carcel de Yeserias concretamente..


CAPITULO FINAL. 1991/1992 LOS ULTIMOS SUSPIROS.

José Luis ingresó en Yeserias,en la galeria numero 2, galeria donde convivian drogadictos y enfermos de sida.
Enseguida fue reconocido por todos y le ofrecieron drogas,La entrada del actor en la cárcel fue muy respetada.

Pero Jose Luis no se adaptaba dentro de la carcel y empezó a consumir caballo otra vez dentro de ella,desesperado y angustiado decidió llamar a la revista Interviu para contarles su situación,la revista Interviu le hizo una entrevista dentro de la carcel que fue publicada en Enero de 1992,Jose Luis les contó , muy sincero, que de lo que más se arrepiente en la vida es haber conocido el mundo de las drogas y haber desperdiciado muchas oportunidades que la vida le ha ofrecido.
También aprovechó la entrevista para pedir un trabajo dentro del mundo del cine y television,que lo necesitaba.


En 28 de Febrero de 1992 J.Luis había cumplido su condena y salió de la cárcel muy enganchado al caballo; el 2 de Marzo de 1992 José Luis Manzano salio a comprar algo de heroina a las 8 de la mañana y más tarde su cuerpo aparecio sin vida y con una jeringuilla en los brazos a las 4 de la tarde en el mismo descampado donde murio "el Pirri".
El 4 de Marzo de 1992 enterraron a JOSÉ LUIS MANZANO y de todos los gastos del entierro se hizo cargo ELOY DE LA IGLESIA.

NOTA FINAL: Nadie sabe si la muerte de José Luis fue suicidio o accidente, según sus hermanos y su madre, el paso por la cárcel le había cambiado mucho, los 3 días que estuvo en libertad ni hablaba con nadie ni dormía


MUCHAS GRACIAS A CHIRIGOTH POR TODO!!!!!!!!!!!!

A veces hay gente que tiene el destino escrito aunque la vida te de otra oportunidad.José Luis Manzano nació un invierno de 1964 en una chabola de Vallecas,el pequeño de 8 hermanos.
Al poco tiempo de nacer, su padre murió apuñalado en la carcel de Carabanchel y su madre se queda al cargo de 8 hijos tuviendo que trabajar díaa y noche para sacarlos adelante.

Los niños se criaron en las calles ya que no estaban escolarizados,sin el cariño de un padreni de una madre.
La madre de José Luis empezó a beber y dejar de trabajar,la situación en casa iba cada vez a peor.

José Luis a los 12 años empezó a "buscarse la vida" con otros chavales del barrio,al principio robaban los monederos a las señoras en los mercadillos,despues los radiocassetes de los coches y los vendían,eran siempre robos pequeños sin importancia hasta que a los 14 años robo con su amigo "Pirri" una joyeria,entraron cuando la joyeria estaba cerrada y se lo llevaron todo. Era la primavera de 1978.

Eloy de la Iglesia(director conocido por todos) quería hacer una pelicula explicando los problemas de la delincuencia juvenil desde su punto de vista,queria actores no profesionales para que les dieran más realismo a los personajes de la pelicula.

Fue a Vallecas a buscar chavales que andaban por la calle para hablarles de ello y hacerles unas pruebas fotograficas.
José Luis y El Pirri se le acercaron y le dijeron que si les quería comprar oro a buen precio,tenían relojes,anillos y demás joyas de su ultimo palo.
Eloy quedó fascinado por estos chavales y les invitó a tomar una copa,ellos aceptaron.
Luego los invitó a su casa y les propuso trabajar en una pelicula inspirada en la vida de "El Jaro".
Ellos no dudaron en decir que sí,pero todo no fue tan sencillo.

A los pocos días la policía hizo una redada en Vallecas y se llevaron detenido a José Luis Manzano por el robo a la joyeria y fue llevado al reformatorio.
José Luis tenía el telefono de Eloy y le explicó el problema.

Como el padre de José Luis había muerto y su madre era alcohólica Eloy se hizo cargo del chico y lo sacó del reformatorio.
El director se hizo cargo de él y se lo llevó a vivir a su casa ; a su madre le compró un pisito en Vallecas y le dió dinero para que pudiera vivir dignamente.

José Luis apenas sabia leer y escribir y Eloy contrató a un profesor particular para que se ocupara de ello.
Eloy montaba muchas fiestas en su casa,invitaba a todo tipo de gente y nunca faltaba sexo,drogas y musica.Jose Luis invitaba a muchos colegas del barrio a esas fiestas en casa de Eloy y entonces, Eloy se fue haciendo amigo de todos ellos.

Durante 2 años Jose Luis fue un hijo y un amante para Eloy pero se iba acercando la hora de que Eloy presentara a su chico al mundo,llegaba la hora de rodar NAVAJEROS.

CAPITULO 1. 1980: RODANDO SIN PERMISOS

De este rodaje se ha escrito mucho,la productora de la pelicula exigió a Eloy rodarla en 5 semanas.Eloy no tenia los permisos del ayuntamiento de Madrid para rodar en las calles y no podían permitirse el lujo de esperar a que se los dieran,así que muchas secuencias se tuvieron que rodar a pelo sin permisos.

Una de las anedotas que han pasado a la historia es que en una escena en la que José Luis le tiene que quitar la cesta de la compra a una mujer,la mujer era actriz pero como todo el equipo técnico de la pelicula estaba escondido la gente que paseaba por la calle no sabía que estaban rodando una pelicula,asi que cuando Jose Luis le quitó el cesto a la mujer la gente lo cogió al actor , le pegaron y lo llevaron a la policia.

Otra escena de la pelicula que fue eliminada ,es que Jose Luis y su gente tenian que atracar una tienda,la policia pasó por esa tienda y se pensaron que era un atraco de verdad y lo volvieron a detener,eso si,antes le calentaron bien la cara.

Fue un rodaje muy arriesgado y con muchas complicaciones pero al final acabaron la pelicula.
Como José Luis apenas sabia leer y no tenia experiencia no pudo doblarse a si mismo la voz , entonces Eloy puso a Pedro Mari Sanchez para que lo doblara.

Jose Luis se entregó al cien por cien a hacer de "El Jaro",además de que tenia un parecido fisico con él, tambien la situacion vital del personaje era muy parecida a la del "actor": "El Jaro" no tenía padre y su madre era alcohólica.
En la pelicula la madre de "El Jaro" es prostituta pero en la realidad era alcohólica,por lo demas todo lo que sale en la pelicula es verdad,"El Jaro" perdió un testículo en un tiroteo,tenía un hermano en la cárcel y el día de su muerte nació su hijo.

La pelicula fue un exito brutal,Jose Luis Manzano y Pirri recibieron alabanzas por todo el mundo,en Vallecas eran dos estrellas y casi todos los directores querían trabajar con ellos.


CAPITULO 2. 1981-1982 : PÁSAMELO , QUE ME QUIERO COLOCAR

Jose Luis Manzano despues de rodar Navajeros y disfrutar del exito fue a Barcelona recomendado por Eloy de la Iglesia a rodar "Barcelona Sur",la pelicula no tuvo mucho exito,pero el actor iba como un depredrador aprendiendo mas y mas del mundo del cine.

En 1982 Eloy de la Iglesia iba a empezar el rodaje de "Colegas",una pelicula hecha entre amigos.
Para la pelicula cogió a todos los amigos de José Luis y el Pirri y también a Antonio y Rosario Flores que eran amigos personales suyos.
El rodaje fue un rodaje entre amigos,en los descansos todos se relejaban fumando grifa y practicando sexo.

José Luis en esos tiempos no consumía droga de una forma habitual,fumaba porros y algunas rayitas de coca de vez en cuando en casa de Eloy pero en cambio su íntimo amigo Pirri le daba al caballo de forma habitual,

En la peli hay una escena en la que Jose Luis,Antonio, Enrique San Francisco y Pirri toman una raya de coca,al acabar esa escena Pirri sacó delante de todos una papelina y se preparó un pico,todos se quedaron embobados viéndolo.
Pirri dijo que había pillado un caballo muy bueno,que les invitaba a todos a probarlo.Eloy,Enrique y Rosario dijeron que les daba mucho palo picarse,a Jose Luis y a Antonio Flores no les importaba.
Pirri dijo: "no pasa ná colega,os preparo un "chino" y nos lo fumamos entre todos.

Esa fue la primera vez que todos probaron la heroina,algunos como Rosario y Enrique San Francisco la probaron más veces pero se quitaron pronto,otros como Jose Luis, Pirri y Antonio Flores jamás lo lograron.
A Antonio Flores y Jose Luis Manzano les gusto tanto ese "chino" que cada dia al terminar el rodaje le pedian a Pirri que les preparara un "chino" o una raya que se querian colocar.

CAPITULO 3. 1983/1984 : LOS PLACERES DEL CABALLO,INDEPENDENCIA Y OPORTUNIDAD DE ORO.

Colegas fue otro exito brutal,Jose Luis empezó a conceder entrevistas a la prensa,a hacer anuncios de television y papeles pequeños en algunas series de televisión de la epoca,era cada vez más respetado.
Eloy de la Iglesia y él estaban empezando a conocer" los placeres del caballo",José Luis todavia no se pinchaba.

Eloy quería hacer una película sobre el mundo de la heroina ambientada en el Pais vasco y le propuso a su actor ser el protagonista ; le dijo que esta pelicula podia ser una oportunidad de oro de él como actor,porque ya no se tendria que interpretar a si mismo,era crear un personaje con otra vida muy diferente a la suya.

Jose Luis empezo a prepararse muy en serio el papel de joven drogadicto de "El pico",llamó a su colega Pirri y le dijo que le preparara un pico,queria conocer el mundo de la heroina hasta el fondo.
Empezó a pincharse en secreto durante el rodaje de la pelicula,se involucró tanto en el personaje que segun cuentan la gente que trabajó con él no desconectaba al terminar el rodaje.Jose Luis era "Paco" dentro y fuera de la pelicula.

En el rodaje aparte de Jose Luis tambien se picaba Enrique San Francisco y Laly Spinet(Betty), Laly era la que les suministraba la droga a todos,era una camella.
Eloy de la Iglesia y Javier Garcia (Urko) al acabar el rodaje de la pelicula estaban tan interesados en "el tema" que tambien se entregaron de una forma pasional a la heroina.

La pelicula fue el mayor exito comercial de la carrera de Eloy,ademas como era el productor de la pelicula recibió ingresos millonarios por ella.
Tenía mas dinero del que podia gastar,a Jose Luis le regaló una buena parte de los beneficios; la pelicula fue a muchos festivales extranjeros, hubieron muchos viajes, juergas,muchas drogas,mucho sexo.
Al poco tiempo Eloy rodó "El pico 2" en esa epoca Jose Luis y él estaban muy metido en la heroina.

Laly Espinet(Betty) seguía vendiendo droga al equipo de la pelicula,se hizo amante de Jose Luis Manzano,Eloy empezó a tener celos de Laly,pero estaba tan ciego con la droga que no le diço importancia.
Al terminar el rodaje Jose Luis le dijo a Eloy que se iba a vivir con Laly,Eloy se enfadó con ambos.

El éxito de "El pico 2" fue igual de bien que la primera parte,la pelicula se estrenó en Estados Unidos con bastante exito de crítica y público.
A Jose Luis le regalaron una beca para estudiar en el pretigioso Actor Studios de NY y le ofrecieron la oportunidad de hacer carrera en Hollywood, pero él desaprovechó esa oportunidad por lo enganchado que ya estaba en la droga y volvió a España.

CAPITULO 4. CON LA DROGA TE PONES CIEGO TE COJE LA PESTAÑI Y TE LLEVAN PAL TALEGO,LOS PAZOS DE ULLOA.

En 1985 José Luis vivia con Laly Spinet, ella seguía traficando con drogas y un 25 de Junio de 1985 fue detenida por la policía por tráfico de drogas,Jose Luis tambien fue arrestado como cómplice.
Laly declaró en el juicio que su novio no sabia nada y éste fue absuelto pero ella fue condenada a 5 años de prisión.

José Luis se vió viviendo solo y sin dinero, y como había discutido con Eloy no se atrevió a llamarlo para pedirle trabajo y su intimo amigo Pirri estaba trabajando sin parar.
Pero el telefono sonó y era el prestigioso director de cine Gonzalo Suarez que le propuso a Jose Luis trabajar en la serie "Los pazos de Ulloa" que estaba dirigiendo.

José Luis aceptó sin dudarlo y se fue a Galicia a trabajar en esa serie.
Tenia que hacer de amante de Victoria Abril y la verdad es que dentro y fuera de la pantalla tuvieron un corto pero apasionado romance.
A José Luis le costo mucho hacer el personaje de esta serie,no se entendía con el director y estaba muy metido en la droga para tener la mente despierta y de nuevo tuvo que ser doblado por otro actor ya que no se sabia doblar a si mismo.

De vuelta para Madrid se planteo seriamente dejar la heroina y trabajar duro,llamó a Eloy de la Iglesia y retomaron su amistad.
Eloy le propuso trabajar en la que seria su ultima pelicula "La estanquera de Vallecas".José Luis todavía consumía caballo pero se esforzó mucho para esta pelicula.

CONTINUARÁ

Personalmente creo que la felicidad son momentos, y uno de esos momentos para mí fue el del día 13 de mayo de 2006:


18h: Para coger buenos sitios hay que ser el primero de la cola, por eso a esta hora llegamos mis amigos y yo al Razz, y sorpresa, la calle desierta y solamente un chico esperando, además de la gente de la organización y de la Sala. Empezamos bien, los segundos de la cola!. Bueno, el chico se llamaba Paco y empezamos a charlar, descubriendo que solo media hora antes había salido mi querido Andrew y le había firmado la camiseta y la entrada, intercambiando algunas palabras con él... Nos enseñó los autógrafos y alucinamos... esperando que volviera a salir, lo que desgraciadamente no sucedió.. mientras tanto sí vimos a los guitarristas fumando por allí y luego oímos también algunos ensayos con lo cual fue muy emocionante ( escuchar la música de Temple of love desde la calle...uffff) . Teníamos 2 horas por delante o sea que nos lo tomamos con mucha calma, hicimos un pequeño picnic, nos dedicamos a contar a la gente que iba sumándose a la cola, nos deshacíamos amablemente de los amigos que nunca habíamos tenido y que querían colarse en primer y segundo puesto.., Paco nos contó los truquillos de las primeras filas, nos dio consejos ( es todo un experto!) y otras anécdotas.. jajajajajaja, lo pasamos muy bien. La verdad es que hasta las 20’30 cuando abrieron las puertas no había gente, nosotros alucinábamos de que tan poca gente hubiera venido, ¿es que no se habían enterado? ¿o es que como no les gustó el primer concierto, ya no volvieron? Fuera por lo que fuera , hicieron muy bien pues los demás pudimos disfrutar de lo lindo...Bueno, en esas dos horas y media Paco me convenció para quedarme en primera fila ( ya que los demás querían verlo desde arriba, sentados y cómodos, o sea, desde otra perspectiva) y como en el primer concierto no había podido estar allí delante, pues era mi oportunidad de ver a Von cara a cara...

20’30: Apertura de puertas puntualísima o sea, que entramos y siguiendo los consejos de Paco me planté a su lado en primera fila, delante mismo del micro de Andrew!, en el mismo centro del escenario! Nadie iba a echarnos de nuestro sitio..aunque cada vez era más difícil, especialmente por un francés borracho ( estábamos rodeados de franceses) que estuvo dando la vara .. pero nada, nosotros ahí aguantando lo que cayera!

21’50 aprox: Se apagan las luces, se encienden los focos, empieza el humo, el humo, y el humo... y por fin en medio del humo empieza el guitarreo, empiezan los susurros y los gritos-gallo de mi querido Von.. y sale él de las tinieblas y empieza mi alucine de estar tan, tan cerca de él, (aunque tengo que decir que la valla de seguridad era altísima, me salvó mi altura, una gran ventaja en los conciertos...) Salió rapado, con sus perpetuas gafas de sol, con pantalones negros de cuero ( como los míos, jejejeje) y con camiseta manga corta negra con una calavera blanca y unas letras ( St, Pauli, creo?..) impresionante verlo de tan cerca... Cantó Crash and Burn, Ribbons, Dr. Jeep / Det.Blvd, We are the same Susanne, Summer, Dominion/Mother Russia, Alice, Flood II, Walk away, When you don’t see me, Something fast ( ALUCINANTE) , This Corrosion, Lucretia ( bordada), un tema instrumental en el que los dos guitarras se lucieron, y se despidió en el Segundo bis con Temple of love!. Alguien después me dijo que cantó un tema nuevo llamado “ Still” pero el nombre, la verdad no se... o sea, que cantó el repertorio más o menos de esta gira, y que yo ya esperaba por las informaciones sacadas de mi rastreo por la red...

Cantó más canciones durante casi hora y media, pero hoy no me acuerdo de todas ni del orden, estaba tan alucinada y todavía lo estoy! que no me di cuenta del tiempo, ni de a quien tenía al lado, ni de nada...( y eso que el francés borracho se hacía notar..) canté, salté, me desmelené, bailé, solamente él y yo cara a cara, con nuestras gafas de sol, yo le cantaba y él me cantaba, y cuando se acercaba se me ponían los pelos de punta...a veces ni cantaba con él, solamente le miraba...( especialmente en Something fast...uffff), bueno es difícil explicar la sensación y entenderla si no eres un freaky- fan..quiero creer que al menos dado que estaba tan cerca, me vio solo por un segundo, y eso me hizo sentir especial.. El público respondió a la perfección, se notaba que solamente habían venido los grandes fans y él lo dio TODO, quería hacerlo bien para demostrarnos lo que podía hacer y pedirnos perdón a su manera por su problema de voz del concierto anterior. El sonido muy bueno, excepto unos problemillas en un par de canciones, que se arreglaron en seguida.. y nada, al terminar Temple of love se despidió con un THANK YOU seguido de la coletilla “ for your patiente”... me pareció oír...y unos cuantos le gritamos “thank you” señalándole a él, y pareció esbozar media sonrisa...jajajajaja! Nos da las gracias y las gracias se las tenemos que dar nosotros a él por haber venido a repetir el concierto GRATIS! Y qué conciertazo... eso no lo hace cualquiera, en este mundillo habitualmente si un concierto se suspende te dejan plantado, no vuelven al cabo de un mes a hacer otro concierto y encima gratis! Con lo cual demostró una vez más que aunque sea un borde y un prepotente , es honrado,( no es un pesetero como mucha gente dijo en el primer concierto) y en fin, que tengo que decir.. es nuestro Andrew... y lo será siempre...tal y como es. Ah! un recuerdo del concierto nos llevamos...el guitarrista punky tan cachondo él, tiró la púa y le cayó en la mano a mi amigo que estaba arriba! El destino...


AGRADECIMIENTOS: Mis más sinceros agradecimientos a Paco, mi compañero de primera fila, porque sin él no hubiera visto a Andrew como lo vi, por sus truquillos y sus anécdotas.. te mereces el autógrafo en la entrada y en la camiseta, y el haber tenido el privilegio de conocerle! Buena suerte y algún día nos encontraremos en alguna otra primera fila... Gracias a la peña MKV por tener tanta paciencia conmigo... Gracias a Andrew por ser como es y susurrar tan bien...y gracias especialmente a mi ex y a la pedorra rubia de bote-pechos silicona, por hacerme esa gran putada que se convirtió en un gran favor pues me sirvió para abrir los ojos, vencer mis miedos, volver a ser como era... y recuperar a Andrew.

Freaky? Sí...pero muy feliz!

Y para terminar te dejaría con la canción con la que Von me robó el corazón...”Something fast”. . .

Un besazo!

…DON´T BE AFRAID NOW, JUST WALK ON IN!!!!!!

EL VENDEDOR DE SUEÑOS
"El vendedor de sueños te está llamando sin cesar desde dentro
Te ofrece otras vidas donde no es lo natural lo cotidiano
Son como un oasis dentro del desierto, espejismo que te embrujan sin querer

Excitantes vidas donde vence la emoción de la aventura
Ser de nuevo joven, besar labios del color de las cerezas
Es como un oasis dentro del desierto; son las frutas más prohibidas del edén

Déjate arrastrar por esa voz, las sirenas cantan para tí,déjate arrastrar por esa voz
Él te ofrece sueños, sí te ofrece sueños, no es muy alto el precio, no

Te ofrece otras vidas donde no es lo natural lo cotidiano
El mercader de almas sigue llamando sin cesar desde dentro
Es como un oasis dentro del desierto; un espejismo que te embruja sin querer

Déjate arrastrar por esa voz,las sirenas cantan para tí, déjate arrastrar por esa voz
Él te ofrece sueños, sí, te ofrece sueños; no es muy alto el precio no"

* Canción perteneciente al grupo valenciano Betty Troupe, perteneciente al Lp " Nuevos héroes" del año 1984 y cara b del único single extraido de ese disco, "Reflejos".

Este grupo que duró tan poco (desgraciadamente)surgió en 1983, cuando en la siempre moderna y vanguardista Valencia - aunque algunos se empeñen que solamente de esa ciudad destaca en lo musical la banda de música, Concha Piquer, el himno de Juan Ramón, el pesado de Jose Manuel Casañ, el borde de Francisco y varios e innombrables disc jockeys ahora reconvertidos en bakalas horteras sin criterio- de repente les dió a la gente metida en música modernilla por poner sintetizadores en sus grupos, los pioneros y mejores fueron los maravillosos Glamour y luego los más recordados fueron Vídeo , un grupo que pese a que tuvo problemas de formación y algunos cambios de sonido son bastante merecedores del recuerdo ya que sacaron hasta tres discos, tenían una buena imagen y sobre todo bastantes y variadas buenas canciones y grandiosos singles , una letra que a mi me encantaba de ellos está en el poco conocido , bonito y también y fracasado último disco "Relatos de diez minutos" como esa preciosa Tú eres tú o Edgard Allan Poe.

Anteriormente a la fama de Vídeo surgieron Betty Troupe, más conocidos en radios musicales y tal como " La beti trup".
Eran un sexteto formado por tres chicos y tres chicas, los chicos: bajista, batería y guitarra provenían de grupos rockeros y entonces se reciclaron gracias a la moda tecno-pop en este grupo.
Conocieron a la diva más fugaz y apabullante que yo recuerdo de la escena musical valenciana: Flora Illueca, una chica bastante guapa, dotada con una cálida voz y que era la compositora de todas las canciones de la formación y de muchas de sus músicas.
Tenía mucha actitud de diva en el escenario y no cantaba mal.
Las otras dos chicas , una de ellas, Marina tocaba la percusión y la otra, Fabienne los teclados, ambas hacían los coros.

El grupo lanza un single y maxisingle de mucho éxito, " El vinilo", una canción realmente genial: de letra extraña, sonidos tecnos y guitarreros a la par, buenos coros y todo ello producido por Nacho Cano, que vió en el grupo toda una posibilidad de introducir el famoso Fairlight de la época. "Ms-20" era la cara B de ese single
Al contrario de lo esperado, el grupo no sonaba a Mecano, no tenía mucho que ver, o sea que Nacho se limitó a producir y muy bien el single y el maxisingle que incluía otra canción más : "Berlín". Ariola saca el single y el maxi y tratándose del productor ser quien fue al menos, todo suscitaba interés.
Fue todo un hit la canción del vinilo, sonó tanto en radios como en discotecas y es raro que un treintañero no se sepa el estribillo o no le recuerde buenos momentos la canción, la portada del single era absolutamente de grupo estético new wave de la época,cada uno con ropa y peinado distinto , mucho maquillaje, pose seria y todo ello fotografiado por Gorka Dúo, o sea lo más de esos años.

El éxito propició que al haber tanta gente en el grupo y formarse de un modo totalmente circunstancial , una de las componentes , Marina, se rebeló contra la diva, Flora, acusándola en los medios de dominar-liderar el grupo aprovechándose de su estatus como cantante, compositora y arreglista ( toda una Siouxsie o Alison Goldfrapp de la época, vamos), hacerle vacíos y volverse insoportable.
Lógicamente Marina fue expulsada y al ser ella una de las dos tías buenorras del grupo , la idea del grupo era seguir siendo seis y se recurrió a otra chica que no recordaba nada a la anterior, una tal Maruchi, que ocupó el mismo puesto de Marina.

El éxito del vinilo propició la grabación de un Lp por fin, las canciones ya estaban todas escritas y las músicas muy previstas. Seguía contándose con Nacho Cano, se incluían las 3 del maxi y se añadieron siete más.
El single y maxisingle era nuevamente fotografiado por Gorka Dúo, la imagen era menos de "moda valenciana ", estaban disfrazados con trajes de carnaval diferentes cada uno y con una pose en general distante y seria.
La canción era "Reflejos", de las mejores del disco pero poco parecida a la famosa del vinilo, esta era más lenta, más inglesa y no interesó mucho al público, tampoco se promocionó del todo bien y encima cuando se editó el Lp el grupo ya estaba disuelto, no se aguantaban.

Hay varias curiosidades en el Lp:

-Se llamaba " Nuevos héroes", no eran para nada los nuevos Parálisis y mucho menos los nuevos Mecanos, se quedaban en un intento entre lo tecno, lo siniestro y lo pop pero les faltaba seguramente descaro y provocación.
Las letras eran super pretenciosas, de lo extraño se pasaba a lo tonto en muchas de ellas, seguramente eran el reflejo de lo que era Flora, como muchas de su época , una pija alternativa con ganas de ir de diferente, de europea y nada cañí ni pseudo adolescente.
-La estilista del disco fue Cecilia Roth.
- Nacho Cano probó el Koto en la canción Reflejos, después de ello, en el disco de Japón Nacho ya intentó seguramente probarlo más veces, con más éxito.

Me encantaría saber más cosas de Betty Troupe, yo aparte de varias actuaciones televisivas y algunas entrevistas, les perdi totalmente la pista, fue el grupo que menos duró siendo tan relativamente su presencia y sus " padrinos" tan válidos.
La crítica los ponía a parir y sus directos eran bastante sosos, creo recordar por lo que leía, eran esos gurus y criticos madrileños que solo destacaban como siempre a Glamour o Comité Cisne como "lo mejor y único" de Valencia y atacaban todo lo demás, pues claro, se reflejaba ahí el centralismo paleto, da más dinero hablar bien acerca acercarse de lo que triunfa donde vives que a gente distinta de otros sitios que te aporta otras cosas.
Yo sin duda en esos tiempos de Mecano y Alaska y Dinarama , me quedo sin dudarlo con Betty Troupe. Hubiese molado saber cómo sería el nuevo disco y esa Flora y su imagen.


Saco a colación a Betty Troupe porque este fin de semana he estado en Valencia , en compañía de buenos amigos, y aparte de los temas personales y cotidianos hablamos de la música valenciana y nos vino en seguida Betty Troupe como grupo maldito e interesante de la época.
He pasado unos estupendos días, con gratas conversaciones, visitas a la Albufera, al Saler, al Parque del barrio de Benicalap que no conocía y que me encantó y, finalmente visita al Ivam el domingo, hacía tiempo que no iba y vi varias de las exposiciones temporales ( cada vez ponen más, ! qué bien!) durante casi dos horas, me gustaron unas más que otras pero destaco la de Christopher Wool ( pop art, borrado de imágenes con capas superpuestas blancas en modelos serigrafiados) también la de Braque ( bastantes obras de pintura, escultura, litografías) muy interesante y completita y la del madrileño Gerardo Rueda ( paisajes, geometrías, homenajes a Matisse, bodegones) las otras que vi me gustaron menos: Sheila Girling con collage grandes y coloristas pero olvidables y luego una bobada de Mariscal que ha hecho por la copa América a celebrar en Valencia, entré y sali en seguida de esa sala, una completa bobada, lo dicho.

Bueno, ya volveré a Valencia, disfruto mucho allí, y qué suerte tenerla tan cerca.

MORDISQUITOS!

Este puente se esperaba muy tranquilo, con buenísimo clima y sin planes de viaje, con lo cual me hice a la idea que podía tranquilamente dedicar a mis hobbys mucho más tiempo de lo habitual, por lo pronto me animé a empezar el libro que compré hace poco de Juan José Millás: María y Mercedes (que me está gustando bastante)y de paso me decidí también a salir algún día con las amistades por Alicante, encender el olvidado soulseek y bajarme algunas cosas musicales que tenía en mente y también ver películas en el cine o en el dvd, vamos, lo que es uno y sus jobish.

El sábado quedé con Fran P. en Alicante a media tarde, nos apetecía reunirnos y hacer un previo a la marcha nocturna y decidimos ir al parque comercial y de ocio de Vistahermosa, mi “centro comercial” preferido de Alicante, hay veces que pienso que Alicante es la ciudad- capital de provincia más consumista y centrocomercialera de las que conozco ya que hay 5 centros comerciales y en ellos claro está sus correspondientes cines, tiendas y restaurantes.
Al que fui el sábado es mi centro comercial favorito ya que aparte de estar abierto y tener un diseño muy galáctico, los sitios de cenar y de compras que tiene dentro son mínimos y están poco llenos, hay una bolera también y luego enfrente tiene tiendas baratas tipo Pc y Mediamarkt a las que de vez en cuando me gusta ir.
Las películas que hay en los cines de este centro comercial también me suelen molar, quizás se han especializado para hacer la competencia a los otros centros, y normalmente ponen versiones originales algunos días y una compensada selección en la cartelera de cine yanqui, europeo y oriental, con lo cual es el sitio en el que más suelen poner las que a mí me gustan.
Llegamos pronto y enseguida fuimos a comprar la entrada, yo quería ver la última que han estrenado en los cines de Techiné : “Otros tiempos”, que estrenaron hace poco pero que es del 2004, igual que la anterior Fugitivos ( era de 2003 y la estrenaron en 2005) así que está claro que la nueva que se estrena en Francia este año ( en la que sale otra vez mi amada Emmanuelle Bèart), se estrenará aquí dentro de 2 años…los fans de Techiné tenemos que cargar con estos atrasos desgraciadamente. Mi amigo también quería ver esa, bueno, la verdad es que él siempre me sigue el rollo en el cine, hemos visto juntos muchas chulas, yo le sigo el rollo a él en otras cosas, así es la amistad.

En el cine, poca gente, varias parejas, nos cargamos unos trailers de varias pelis que van a estrenar pronto y que tenían mala pinta.
La peli es realmente una historia de amor eterno (la de C. Deneuve y G. Depardieu, enamorados 30 años atrás y reunidos de nuevo) y alrededor de ellos hay una serie de personajes indecisos, infieles, insatisfechos y retorcidos; todo ello ambientado en Tánger (me gustaría ir allí, parecía la ciudad marroquí más abierta y variada del país), pese a que hay muchos elementos y líneas temáticas y poca concreción a veces (esas cosas que a veces también tiene Almodóvar en sus pelis) lo que más me gusta es la historia de amor de los personajes principales y sobre todo me encanta por antipática y cobardica el personaje de Cecile que hace la Deneuve, es todo una pose de ella por no remover el pasado.
El personaje del hijo bisexual de ella, la novia y el novio de este, el marido…todos están realmente solos y con falta de cariño pero hay credibilidad en todos.
Nos gustó muchísimo la peli, Techiné sigue molándome muchísimo, sus tics, su narrativa fría y sobre todo esos personajes que pone siempre tan interesantes. Todo un acierto el ver la peli, ¡ cómo la disfrutamos!.

Tras la peli cenamos en un sencillo restaurante turco del centro de la ciudad que no es una franquicia ni está lleno de gente, tiene más pinta de tetería que de restaurante, la comida está muy buena, los camareros son muy profesionales y guapotes, no es caro ni va de rollo diseño, con lo cual es un sitio que a mí me encanta y quería enseñárselo a mi amigo pues él nunca había estado allí.
Tuvimos hasta una bailarina de la danza del vientre y todo allí, muy chulo todo y luego al acabar ella la música que ponían mientras cenábamos debía ser dance turco, ya que todo sonaba a Kate Ryan, muy alegre, molaba.

Después ya quedamos con Juanan, Luis y el novio de este por Missing, de allí al Forat y allí pasó una cosa super curiosa, se ve que no salgo tanto como antes o es que el sábado fue un día muy adecuado de reencuentros ya que me vi allí a un montón de conocidos y amigos y encima al Toni le dio por poner el Rock Station y el Mariclones , el disco nuevo de Sarassas Music, con lo cual estaba todo genial, me hinché a reirme y bailar, incluso me hacía el estúpido a veces para no saludar o hablar a quien veía por allí ya que no había quien me parara el baile ( bailarín que es uno muy de tarde en tarde…) de las Ultraceñidas o del Bailando con lobas. De allí fuimos al Confeti y seguimos bailando.

Aprovecharé para comentar el disco de los Sarassas, la verdad es que no es gran cosa, si quitamos las frases dichas por Fabio, aquello parece lo nuevo de Puti Records, aunque añadiendo el previsible reclamo de rollo Moroder, rollo Visage o rollo Front 242 ochentero .
No creo que las melodías y las letras estén muy logradas, todo me suena a improvisación y falta de refinamiento, que sin duda es de lo que se trata: ordinariez disfrazada de inteligencia, petardeo ochentero, critiqueo, letras absurdas pero graciosas y ya está, no hay que pedir más al disco, ni compararlo con nada de Fabio siquiera.
Rock Station es una joya y ya está, todo lo anterior y posterior que Fabio grabe me da que será así: divertimento sin calidad pero con descaro y gracia. No hay más.
Mis prefes del disco son “Bailando con lobas”, “Mándame 300 €” “Y mi marido!!” y “To sale your chou chou”, pero intuyo que esta semana pasada que fue cuando lo bajé y escuché va a ser de la única que me lo ponga de contínuo ya que no me da para más.

Todo lo contrario al otro disco que me bajé esta semana pasada y que me encanta y no puedo dejar de escuchar la mayoría de las canciones: “Monsieur Gainsbourgh revisited”, el gran Gainsbourg que siempre me ha gustado y me gustará, ese poeta, cantautor, director y actor parisino, que quiso pasar de la chanson e influenciado por el pop yanqui y británico creó una lista interminable de canciones a cual más buena.
Ha hecho discos de pop, discos conceptuales minimalistas, discos roqueros, discos reggaes y hasta de hip-hop; siempre divertido , inteligente y provocador Gainsbourgh, incluso con su hija Charlotte ( conocida actriz e hija también de la Birkin) hizo Lemon Incest ( maravillosa, la verdad) y mis amados Les Rita Mitsouko intervinieron en un homenaje en una cadena francesa creo recordar. Patsy me mandó hace tiempo esas canciones.

Este nuevo disco son 14 canciones, unas más famosas que otras versioneadas la mayoría muy bien por artistas ingleses, amerícanos y franceses, en algunas hay duetos y hasta trietos o como se diga.
Se han cogido a intérpretes que han estado con él o gente que ha declarado muchas veces la influencia de su música en sus canciones e interpretaciones.
Por eso hay cosas menores como la colaboración de la gran Marianne Faithfull con los jamaicanos Sly & Robbie, la reunión de franceses modernos como Gonsales, Feist y Dani para el tema Boomerang 2005, la del lider de Pulp con Kid Loco, o la esperada de de Franz Ferdinand y Jane Birkin, también el excelente dueto de la renovadora del country Cat Power junto a la modelo francesa Karen Elson cantando” Je t´aime moi non plus” ( no la destrozan afortunadamente), incorporaciones de grupos y artistas más nuevos que hacen cada uno excelentes versiones como The Rakes, The Kills o Carla Bruni, la recuperación para una canción de los Portishead y en otra de Michael Stipe ( creo que le hace los coros Almond...) y luego dejo para el final mis 4 preferidas empezando por el gran Marc Almond que junto a los provocadores del electro punk Trash Palace hace “Boy Toy –I´m the boy” , la triple colaboración del productor francés Faultline con Brian Molko y Françoise Hardy en “Requien for a jerk”, la que hacen Placebo de “The ballad of Melody Nelson” y la de mi también querido y a veces olvidado Tricky que con su pareja y musa actual Constanza Francavilla cantan la genial “Au revoir Emmanuelle”.

No sé como ha puesto la crítica el disco este de homenaje, yo siempre tengo muchos prejuicios contra este tipo de tributos musicales, suelo pasar de ellos mucho y hasta me niego a escucharlos pero esto de Gainsbourgh me parecían muy interesantes la mayoría de los artistas y soy bastante admirador de muchos, con lo cual eran nuevas canciones de ellos que escuchar, canciones de Gainsbourgh y tenía curiosidad de saber cómo las habían hecho.
Super recomendable el disco, por lo menos, la mitad de las 14 canciones, ya tengo disco para tres o cuatro meses seguidos para disfrutar, ja, ja, ja.

También me bajé ayer los remixes del nuevo single de Goldfrapp, “Fly me way”, me quedo con los de Carl Craig y el Naughty Remix, el de Ladytron es soso y los demás bastante comercialotes y cansinos, aún así, me han gustado todos.

Y ayer tras estar todo el día paseando por la playa y por las salinas, me alquilé 2 dvd que me vi seguidos tras cenar. El dvd club que suelo frecuentar que tiene más pelis variadas y tal, lo estoy agotando, la mayoría no me interesan y no las cojo y las que me interesan ya van quedando menos, espero que traigan nuevas o voy a pasarme al cine de reestreno.
Cogí una coreana y una belga, vi las carátulas y parecían interesantes; la coreana me la recomendó Nati hace tiempo: “Hierro 3”, me gustó bastante, basándose en un palo de golf, va de un chico que se dedica a entrar en casas pero no a robar en ellas, conoce en una de ellas a una modelo, infeliz en su matrimonio por los celos y maltratos de su marido, sin comunicarse, se van juntos en ausencia del marido y van a otras casas, son pillados por la poli y se separan, a él lo encierran y luego sale a buscarla.
La historia es muy muy bonita y sencilla, me dio la impresión que el personaje principal, el chico okupa es un fantasma y se mezcla realidad y ficción, un tono muy romántico y una estética minimalista. Podía haber sido perfectamente una peli italiana. Veré más pelis del dire de la peli esta.

La otra peli era de los hermanos Dardenne, unos belgas de quienes vi hace años una película que me gustó mucho, “Rosetta”; han hecho más seguramente, ya que esa la vi hará cinco o seis años.
Esta se llama “ El Niño” y vi que fue premiada en Cannes 2005.
El argumento sencillo: una pareja de jóvenes adolescentes acaba de tener un hijo, no trabajan, viven del subsidio que le dan a ella y de los robos que hace el padre; el padre es el típico golfillo que sobre vive sin trabajar gracias a los tirones de bolsos, y robo de objetos que posteriormente vende a menor precio y con eso va tirando, al ser caprichoso igual que coge dinero lo gasto y llega a vender hasta a su niño sin decírselo a su pareja, ello ocasiona el rechazo de ella a él, y que las mafias de compraventa de niños lo persigan.
La pareja protagonista borda sus papeles y la peli gira en torno al chico, el encantador Bruno (la verdad es que últimamente me gustan mucho los personajes de las pelis que veo, me encantan, me atraen, me parecen interesantes la mayoría) actor Jèrèmie Reñiré, él es el hilo conductor de todo y cuando parece que todo va a acabar mal aparece un final abierto pero feliz seguramente.
Pertenecen los Dardenne a este tipo de cronistas de la clase social menos favorecida, de los que a veces se les llama carne de cañón, gente perdida y sin suerte que nunca va a mejorar mucho su situación por muchas razones, incluyo a otros directores de los que suelo ver también sus pelis y que se interrelacionan como Robert Guéridian, Mike Leigh, Ken Loach, Gianni Amelio en cada país parece que hay pocos pero con mucho talento , hacen pelis sencillas, cotidianas , reales y no son un ladrillo o un panfleto la mayoría de veces.
En España también hay algunos así, la mayoría no triunfan, pero así de muy conocidos destaco a Buñuel o incluso Eloy de la Iglesia podría estar en esta corriente; ahora está como director exitosillo o más famoso de esta corriente que yo me he inventado al juntar a todos ( lo siento) Fernando León de Aranoa, el chico tiene buenas intenciones pero no es como los otros, peca de sentimental siempre su cine, y no es que tenga nada en contra de lo sentimental yo, pero en su cine como que no cuadra mucho, no lo hace bien, al final te quedas frío, no como con el resto de dires que te aportan y te desarrollan estupendamente lo que te quieren contar.

Ha empezado mayo, mi mes preferido, ¡qué bonita la costa y todo el levante en estas fechas!, os dejo con el homenaje este que os he comentado del gran Serge Gainsbourgh y precisamente con Marc Almond y el Boy toy, !!!!ME ENCANTA!!!!

MORDISQUITOS