Roy Lichtenstein (imitando a...)
Este verano he tenido el placer de asistir a la estupenda exposición de Roy Lichtenstein, uno de los máximos exponentes junto con Andy Warhol del llamado arte pop, en el Reina Sofía de Madrid (aún quedan unos días, corred que estáis a tiempo!). La muestra es una de las más amplias y representativas de su obra (y la más grande hecha en nuestro país), y pienso que es de obligada visita para todo aquel aficionado al dibujo, el cómic y su estética. Al fin y al cabo es señor (nada que ver con el famoso principado) no hacía otra cosa que ampliar viñetas a tamaño cuadro (incluso hay una cara de un Magneto de Kirby por ahí).
Aprovechando que a mi hermana le gusta mucho esa estética y que la debía su regalo de cumpleaños, me he puesto manos a la obra:
Paso 1:
Elíjase a la victima/persona a “retratar”, teniendo en cuenta que suele quedar muy bien regalarle nuestra obra una vez finalizada. Se puede elegir una prima/primo, hermana/hermano, novia/novio, esposa/esposo, amante/amanto....o incluso un jefe/jefo para hacerle la pelota.
Si tenemos una foto mejor. Hacer posar a la víctima durante horas la predispone a un estado de humor poco recomendable para mostrarle nuestra obra, y además, nos cargamos el efecto sorpresa.
Es recomendable que la víctima tenga lazos sanguíneos o de fuerte parentesco político con el artista perpetrador. Así, si el resultado no es muy allá disimularán, se pondrán fingidamente contentos, y nos dirán que es muy bonito y todo eso, no nos lo tirarán a la cabeza, perderemos la relación con ellos y machacarán nuestro ego artístico.
Yo por ejemplo elegí a mi hermana, que por una parte es la guapa de la casa y por otra la debía el regalo de su último cumpleaños.
Paso 2:
Tomando la fotografía como base, o la pose con sonrisa forzada que tenga nuestro modelo en su defecto, realizamos un boceto al más puro estilo cómic. Es importante no entrar en detalles, simplificando al máximo los trazos, exagerando (siempre que sea posible y no quede grotesco) algunos rasgos para adaptarlos a la estética que deseamos conseguir. Esto es fácil, los ojos añadiéndolos brillitos y alargando pestañas (ojo, buscamos la estética Kirby, que no se parezca a Sailor Moon!); los labios y la sonrisa, simplificando trazos, haciéndolos mas carnosos y sensuales (cuidado, si inflamos mucho los labios se parecerá a Carmen de Mairena!); el pelo, suele quedar bien con sombras y manchas de negro, sin exagerar, hay que tener en cuenta que irá coloreado con colores planos, y una masa tan grande de color no quedará bien; como es un dibujo podemos cambiarle el fondo, exagerar la pose, todo con el fin de conseguir una estética “Lichtensteiniana”, inspírate en sus cuadros directamente (bonito eufemismo para no decir que copies descaradamente).
Vale, está permitido calcar. Se puede usar el viejo método de apoyarte en la ventana si no tienes una mesa de luz, aunque suele ser más cómodo usar un papel vegetal.
Yo aboceté a mi hermana, exagerando ciertos rasgos y obviando/disimulando otros, como el rictus y las arruguitas que se hacen al sonreír junto a la boca y los ojos que, aunque opino que son parte expresiva y fundamental de cada cara no suelen gustar mucho a la víctima y envejecen el rostro en un dibujo.
Paso 3:
Ya tenemos nuestro boceto, más o menos acertado. Ahora tenemos que pasarlo a tinta, cada cual como mejor se las apañe, pero para imitar el estilo que buscamos debemos hacerlo con trazos gruesos, sin entrar demasiado en detalles. Las manchas de negro quedan bien, no hagáis un dibujo demasiado limpio (las manchas que se hacen cuando gotea la plumilla/pincel o se cae el tintero no valen).
Yo entinté mi dibujo usando un pincel grueso y retocándolo luego con Photoshop, añadiendo masas de negro para dar volumen al pelo.
Paso 4:
El más divertido y el que menos mancha. Escaneamos nuestro dibujo y lo colocamos en Photoshop y le damos colorines. Aquí cada uno que use la técnica que utilice habitualmente para colorear sus dibujos, teniendo en cuenta utilizar colores planos y tramados para conseguir la estética deseada.
Podemos aprovechar y colocar un bocadillo en la imagen con alguna frase genial, algún chiste o alguna tontería que se nos ocurra, yo preferí no hacerlo entre otras cosas porque tenía el día tonto y no se me ocurría nada con gracia que poner. Os pongo un pequeño detalle para que veáis el tipo de color que he utilizado.
Paso 5:
Este no es el más divertido, dado que es el más caro. Una vez terminado el color y dados los últimos retoques (como veis yo añadí un fondo indefinido muy en el estilo), lo llevamos a un sitio que nos lo ploteen, o gorroneamos la impresora del curro y lo imprimimos. Si os sobra el dinero o queréis quedar como unos campeones y tirar la casa por la ventana podéis ir a que os lo ploteen a un tamaño considerable, lo laminen (en mate suele quedar mejor), os lo monten en un soporte rígido...incluso si vuestra economía lo permite que os lo enmarquen!
Mi obra mide 50x70, la ploteé, la laminé en acabado mate, la monté sobre cartón pluma y la enmarqué en negro...a estas alturas, tras dos días de trabajo y la cartera vacía me planteé si no hubiera salido mas barato irme a la joyería de la esquina y comprar algo....
Paso 6:
Con nuestra obra acabada nos enfrentamos al paso mas difícil y desagradable de todos: enseñar nuestra obra a la víctima!
Aquí los resultados serán dispares, pero en general la víctima no será demasiado cruel. Eso si, lo mismo solo cuelga la obra en el salón cuando vayáis vosotros de visita. Es recomendable que aviséis con tiempo para no llevaros el disgusto de pillarlos otro cuadro en su lugar o subidos al taburete dando el cambiazo.
Mi hermana en principio me pidió algunos cambios (donde hay confianzas da asco verdad?) y luego alabó mi buen hacer y se lo va enseñando a todo el mundo y defendiéndome a capa y espada de las críticas...pero no acabo yo de estar muy convencido su entusiasmo...
Espero que este mini-tutorial os haya servido de ayuda, se aceptan comentarios y opiniones.
Aprovechando que a mi hermana le gusta mucho esa estética y que la debía su regalo de cumpleaños, me he puesto manos a la obra:
TUTOTIAL PARA IMITAR A LICHTENSTEIN
(QUE A SU VEZ IMITABA A LOS DIBUJANTES DE CÓMIC DE LOS 60,
QUE A SU VEZ IMITABAN EL ESTILO DE KIRBY)
Paso 1:
Elíjase a la victima/persona a “retratar”, teniendo en cuenta que suele quedar muy bien regalarle nuestra obra una vez finalizada. Se puede elegir una prima/primo, hermana/hermano, novia/novio, esposa/esposo, amante/amanto....o incluso un jefe/jefo para hacerle la pelota.
Si tenemos una foto mejor. Hacer posar a la víctima durante horas la predispone a un estado de humor poco recomendable para mostrarle nuestra obra, y además, nos cargamos el efecto sorpresa.
Es recomendable que la víctima tenga lazos sanguíneos o de fuerte parentesco político con el artista perpetrador. Así, si el resultado no es muy allá disimularán, se pondrán fingidamente contentos, y nos dirán que es muy bonito y todo eso, no nos lo tirarán a la cabeza, perderemos la relación con ellos y machacarán nuestro ego artístico.
Yo por ejemplo elegí a mi hermana, que por una parte es la guapa de la casa y por otra la debía el regalo de su último cumpleaños.
Paso 2:
Tomando la fotografía como base, o la pose con sonrisa forzada que tenga nuestro modelo en su defecto, realizamos un boceto al más puro estilo cómic. Es importante no entrar en detalles, simplificando al máximo los trazos, exagerando (siempre que sea posible y no quede grotesco) algunos rasgos para adaptarlos a la estética que deseamos conseguir. Esto es fácil, los ojos añadiéndolos brillitos y alargando pestañas (ojo, buscamos la estética Kirby, que no se parezca a Sailor Moon!); los labios y la sonrisa, simplificando trazos, haciéndolos mas carnosos y sensuales (cuidado, si inflamos mucho los labios se parecerá a Carmen de Mairena!); el pelo, suele quedar bien con sombras y manchas de negro, sin exagerar, hay que tener en cuenta que irá coloreado con colores planos, y una masa tan grande de color no quedará bien; como es un dibujo podemos cambiarle el fondo, exagerar la pose, todo con el fin de conseguir una estética “Lichtensteiniana”, inspírate en sus cuadros directamente (bonito eufemismo para no decir que copies descaradamente).
Vale, está permitido calcar. Se puede usar el viejo método de apoyarte en la ventana si no tienes una mesa de luz, aunque suele ser más cómodo usar un papel vegetal.
Yo aboceté a mi hermana, exagerando ciertos rasgos y obviando/disimulando otros, como el rictus y las arruguitas que se hacen al sonreír junto a la boca y los ojos que, aunque opino que son parte expresiva y fundamental de cada cara no suelen gustar mucho a la víctima y envejecen el rostro en un dibujo.
Paso 3:
Ya tenemos nuestro boceto, más o menos acertado. Ahora tenemos que pasarlo a tinta, cada cual como mejor se las apañe, pero para imitar el estilo que buscamos debemos hacerlo con trazos gruesos, sin entrar demasiado en detalles. Las manchas de negro quedan bien, no hagáis un dibujo demasiado limpio (las manchas que se hacen cuando gotea la plumilla/pincel o se cae el tintero no valen).
Yo entinté mi dibujo usando un pincel grueso y retocándolo luego con Photoshop, añadiendo masas de negro para dar volumen al pelo.
Paso 4:
El más divertido y el que menos mancha. Escaneamos nuestro dibujo y lo colocamos en Photoshop y le damos colorines. Aquí cada uno que use la técnica que utilice habitualmente para colorear sus dibujos, teniendo en cuenta utilizar colores planos y tramados para conseguir la estética deseada.
Podemos aprovechar y colocar un bocadillo en la imagen con alguna frase genial, algún chiste o alguna tontería que se nos ocurra, yo preferí no hacerlo entre otras cosas porque tenía el día tonto y no se me ocurría nada con gracia que poner. Os pongo un pequeño detalle para que veáis el tipo de color que he utilizado.
Paso 5:
Este no es el más divertido, dado que es el más caro. Una vez terminado el color y dados los últimos retoques (como veis yo añadí un fondo indefinido muy en el estilo), lo llevamos a un sitio que nos lo ploteen, o gorroneamos la impresora del curro y lo imprimimos. Si os sobra el dinero o queréis quedar como unos campeones y tirar la casa por la ventana podéis ir a que os lo ploteen a un tamaño considerable, lo laminen (en mate suele quedar mejor), os lo monten en un soporte rígido...incluso si vuestra economía lo permite que os lo enmarquen!
Mi obra mide 50x70, la ploteé, la laminé en acabado mate, la monté sobre cartón pluma y la enmarqué en negro...a estas alturas, tras dos días de trabajo y la cartera vacía me planteé si no hubiera salido mas barato irme a la joyería de la esquina y comprar algo....
Paso 6:
Con nuestra obra acabada nos enfrentamos al paso mas difícil y desagradable de todos: enseñar nuestra obra a la víctima!
Aquí los resultados serán dispares, pero en general la víctima no será demasiado cruel. Eso si, lo mismo solo cuelga la obra en el salón cuando vayáis vosotros de visita. Es recomendable que aviséis con tiempo para no llevaros el disgusto de pillarlos otro cuadro en su lugar o subidos al taburete dando el cambiazo.
Mi hermana en principio me pidió algunos cambios (donde hay confianzas da asco verdad?) y luego alabó mi buen hacer y se lo va enseñando a todo el mundo y defendiéndome a capa y espada de las críticas...pero no acabo yo de estar muy convencido su entusiasmo...
Espero que este mini-tutorial os haya servido de ayuda, se aceptan comentarios y opiniones.
Comentario:
El coloreado con los puntos se hace de dos maneras, según el efecto que quieras conseguir: o bien rellenando con un motivo en lugar de un color sólido (hay multitud de motivos y tutoriales para hacerlos), o bien aplicando el filtro Semitono de color.
Comentario:
Como haces el coloreado con puntos?, un filtro de photoshop?
Comentario:
Gracias Enano, y gracias Al, lo de la foto original es más dificil, en realidad el retrato está basado en varias fotos y en que la veo a diario, pediré permiso a la "victima" para que me deje colgarla.
Y gracias por tus alabanzas tambien a ti Carmelius, bienvenido a este lugar y mis locas aventuras!
Y gracias por tus alabanzas tambien a ti Carmelius, bienvenido a este lugar y mis locas aventuras!
Comentario:
muy buena idea, si señó. enhorabuena.
Comentario:
Es bueno el mini-tutorial, y te expresas de una forma muy graciosa. Bueno yo escribia porque creo que seria bueno que añadieses la fotografia donde se inicia todo ese proceso, para ver mejor el resultado. Un saludo.
AL
AL
Comentario:
!PERO BUENOOO!! ke descubrimiento el mio ke gracia me ha hecho tu pag y todo, magnifico el cuadro mencanta aunke tu hermana sea tonta jajajaja oye deveras me simpatizas POR FIN ALGUIEN INTERESANTE EN LA REDDDD OLEEEEE jajaja escribimeeeee nos divertiremos un saludo de killing zoe