101 MEJORES GUIONES
El Gremio de Escritores Americanos ha realizado una encuesta entre sus miembros para votar los mejores guiones de toda la historia del cine.
No ha habido sorpresas en cuanto a los primeros puestos: Casablanca (1942) ha sido elegida como la película con mejor guión de la historia. No es un guión original, sino que adaptaba la obra teatral Everybody comes to Rick's, obra de Murray Burnett y Joan Allison, dos desconocidos cuya obra ni siquiera se estrenó en los escenarios.
La segunda posición de la lista tampoco es un guión original: El Padrino (1972), sobre la novela de Mario Puzzo y cuya adapatación la hicieron el propio Puzo junto a Coppola.
En tercer lugar aparrece Chinatown (1974), dirigida por Roman Polanski con Jack Nicholson y Faye Dunaway de protagonistas. El guión es creación de Robert Towne, esta vez si, un guión original.
Del resto de la lista podemos destacar a Pulp Fiction (1994) ocupa el puesto 16º, Cadena Perpetua (1994) el 22º, o la reciente ¡Olvídate de mí! (2004) el 24º (no sé hasta que punto se merece esta posición...). Se echa de menos más presencia de películas europeas o de otros países aparte de Estados Unidos, hay bajar hasta el puesto 87º para encontrar Ocho y medio (1963) de Fellini. Menos mal que Annie Hall de Woody Allen se encuentra entre las 10 primeras...
1- CASABLANCA (guión de Julius J. & Philip G. Epstein y Howard Koch. Basado en la obra de teatro “Todo el mundo viene a Rick’s” de Murray Burnett y Joan Alison)
2- EL PADRINO (guión de Mario Puzo y Francis Ford Coppola. Basado en la novela de Mario Puzo)
3- CHINATOWN (guión de Robert Towne)
4- CIUDADANO KANE (guión de Herman Mankiewicz y Orson Welles)
5- EVA AL DESNUDO (guión de Joseph L. Mankiewicz. Basado en el relato corto y obra radiofónica “La sabiduría de Eva” de Mary Orr
6- ANNIE HALL (guión de Woody Allen y Marshall Brickman)
7- Sunset Boulevard (guión de Charles Brackett y Billy Wilder y D.M. Marshman J.R.)
8- NETWORK, UN MUNDO IMPLACABLE (guión de Paddy Chayefsky)
8- CON FALDAS Y A LO LOCO (guión de Billy Wilder & I.A.L. Diamond. Basado en la pleícula alemana “Fanfarria de Amor” de Robert Thoeren y M. Logan)
9- EL PADRINO II (guión de Francis Ford Coppola y Mario Puzo. Basado en la novela de Mario Puzo)
10-DOS HOMBRES Y UN DESTINO (guión de William Goldman)
11- TELÉFONO ROJO, VOLAMOS HACIA MOSCÚ (guión de Stanley Kubrick, Peter
George y Terry Southern. Basado en la novela “Alerta Roja” de Peter George
12- EL GRADUADO (guión de Calder Willingham y Buck Henry. Basado en la novela de Charles Webb
13- LAWRENCE DE ARABIA (guión de Robert Bolt y Michael Wilson. Basado en la vida y escritos del Coronel T.E. Lawrence)
14-EL APARTAMENTO (guión de Billy Wilder & I.A.L. Diamond)
14- PULP FICTION (guión de Quentin Tarantino. Historias de Quentin Tarantino & Roger Avary)
16- TOOTSIE (guión de Larry Gelbart y Murray Schisgal. Historia de Don McGuire y Larry Gelbart)
17-LA LEY DEL SILENCIO (guión de Budd Schulberg. Basado en artículos de Malcolm Johnson)
18- MATAR A UN RUISEÑOR (guión de Horton Foote. Basado en la novela de Harper Lee)
19-QUÉ BELLO ES VIVIR (guión de Frances Goodrich & Albert Hackett & Frank Capra. Basado en el relato corto “El mayor regalo” de Philip Van Doren Stern. Contribuciones al guión de Michael Wilson y Jo Swerling)
20- CON LA MUERTE EN LOS TALONES (guión de Ernest Lehman)
Si queréis consultar el resto de la lista podéis verla aquí.
¿Qué guiones incluiríais en la lista de los 10 mejores?
Mis preferidas son:
Annie Hall
Pulp Fiction
Manhattan
Hanna y sus hermanas
American Beauty
Alguien voló sobre el nido del cuco
La Lista de Schindler
El sexto sentido
Psicosis
y añadiría: La vida es bella.
No ha habido sorpresas en cuanto a los primeros puestos: Casablanca (1942) ha sido elegida como la película con mejor guión de la historia. No es un guión original, sino que adaptaba la obra teatral Everybody comes to Rick's, obra de Murray Burnett y Joan Allison, dos desconocidos cuya obra ni siquiera se estrenó en los escenarios.
La segunda posición de la lista tampoco es un guión original: El Padrino (1972), sobre la novela de Mario Puzzo y cuya adapatación la hicieron el propio Puzo junto a Coppola.
En tercer lugar aparrece Chinatown (1974), dirigida por Roman Polanski con Jack Nicholson y Faye Dunaway de protagonistas. El guión es creación de Robert Towne, esta vez si, un guión original.
Del resto de la lista podemos destacar a Pulp Fiction (1994) ocupa el puesto 16º, Cadena Perpetua (1994) el 22º, o la reciente ¡Olvídate de mí! (2004) el 24º (no sé hasta que punto se merece esta posición...). Se echa de menos más presencia de películas europeas o de otros países aparte de Estados Unidos, hay bajar hasta el puesto 87º para encontrar Ocho y medio (1963) de Fellini. Menos mal que Annie Hall de Woody Allen se encuentra entre las 10 primeras...
1- CASABLANCA (guión de Julius J. & Philip G. Epstein y Howard Koch. Basado en la obra de teatro “Todo el mundo viene a Rick’s” de Murray Burnett y Joan Alison)
2- EL PADRINO (guión de Mario Puzo y Francis Ford Coppola. Basado en la novela de Mario Puzo)
3- CHINATOWN (guión de Robert Towne)
4- CIUDADANO KANE (guión de Herman Mankiewicz y Orson Welles)
5- EVA AL DESNUDO (guión de Joseph L. Mankiewicz. Basado en el relato corto y obra radiofónica “La sabiduría de Eva” de Mary Orr
6- ANNIE HALL (guión de Woody Allen y Marshall Brickman)
7- Sunset Boulevard (guión de Charles Brackett y Billy Wilder y D.M. Marshman J.R.)
8- NETWORK, UN MUNDO IMPLACABLE (guión de Paddy Chayefsky)
8- CON FALDAS Y A LO LOCO (guión de Billy Wilder & I.A.L. Diamond. Basado en la pleícula alemana “Fanfarria de Amor” de Robert Thoeren y M. Logan)
9- EL PADRINO II (guión de Francis Ford Coppola y Mario Puzo. Basado en la novela de Mario Puzo)
10-DOS HOMBRES Y UN DESTINO (guión de William Goldman)
11- TELÉFONO ROJO, VOLAMOS HACIA MOSCÚ (guión de Stanley Kubrick, Peter
George y Terry Southern. Basado en la novela “Alerta Roja” de Peter George
12- EL GRADUADO (guión de Calder Willingham y Buck Henry. Basado en la novela de Charles Webb
13- LAWRENCE DE ARABIA (guión de Robert Bolt y Michael Wilson. Basado en la vida y escritos del Coronel T.E. Lawrence)
14-EL APARTAMENTO (guión de Billy Wilder & I.A.L. Diamond)
14- PULP FICTION (guión de Quentin Tarantino. Historias de Quentin Tarantino & Roger Avary)
16- TOOTSIE (guión de Larry Gelbart y Murray Schisgal. Historia de Don McGuire y Larry Gelbart)
17-LA LEY DEL SILENCIO (guión de Budd Schulberg. Basado en artículos de Malcolm Johnson)
18- MATAR A UN RUISEÑOR (guión de Horton Foote. Basado en la novela de Harper Lee)
19-QUÉ BELLO ES VIVIR (guión de Frances Goodrich & Albert Hackett & Frank Capra. Basado en el relato corto “El mayor regalo” de Philip Van Doren Stern. Contribuciones al guión de Michael Wilson y Jo Swerling)
20- CON LA MUERTE EN LOS TALONES (guión de Ernest Lehman)
Si queréis consultar el resto de la lista podéis verla aquí.
¿Qué guiones incluiríais en la lista de los 10 mejores?
Mis preferidas son:
Annie Hall
Pulp Fiction
Manhattan
Hanna y sus hermanas
American Beauty
Alguien voló sobre el nido del cuco
La Lista de Schindler
El sexto sentido
Psicosis
y añadiría: La vida es bella.
ESTRENOS 5 MAYO
MISION: IMPOSIBLE III -Acción-
El cine comercial vuelve a inundar nuestras pantallas. Hoy se estrena Mission: Imposible: III, otra superproducción hollywodiense dirigida por J.J. Abrams (creador de las series "Perdidos" y "Alias"), en la que Tom Cruise protagoniza una nueva misión en el papel del agente especial Ethan Hunt. Pese a su reciente paternidad, Cruise ha protagonizado una frenética promoción por Londres, París y Berlín.
El nuevo trabajo del actor ha suscitado una gran expectación, puesto que la productora ha guardado celosamente todos los detalles del argumento. Philip Seymour-Hoffman, reciente ganador del Oscar al Mejor Actor por su papel en Truman Capote es el enemigo más despiadado que ha tenido el espía hasta ahora. ¿Otra típica película de buenos y malos?
UN FRANCO, 14 PESETAS -Drama-
Ópera prima del actor Carlos Iglesias más conocido como ‘Pepelu’ y el rol chapuzas en Manos a la obra. Un franco, 14 pesetas es un drama que recuerda el fenómeno de la emigración española, no tan distinta a la actual. En la película aparecen dos emigrantes -a los que dan vida el propio Iglesias y Javier Gutiérrez (Días de fútbol)- que abandonan la miseria en la que está sumergida la España de la posguerra y se instalan en Suiza. Su viaje se inició persiguiendo una mejor calidad de vida para sus familias, pero encontraron un mundo muy diferente al pobre y sombrío que dejaron atrás al cruzar los Pirineos. Juntos afrontan una vida nueva con ayuda de personajes como Hanna (Isabel Blanco), la mujer que regenta la pensión donde se hospedan.
ROSAS ROJAS -Comedia dramática-
Comedia dramática de enredos dirigida por el cineasta londinense Ol Parker , un guionista que ha dado el salto a la dirección. El argumento parece que no tiene desperdicio:
Rachel se casa hoy con Heck. Mientras sus amigos le ayudan y su familia no hace más que molestar, Luce - la florista - arregla las decoraciones florales en la iglesia. Rachel se dirige a la iglesia con su padre Ned, que rememora el desastre que fue el día de su boda hasta que Rachel le hace callar. En el exterior de la iglesia Luce se encuentra con Heck y con el padrino, Cooper, que se siente inmediatamente atraído por ella. Luce hace caso omiso a sus insinuaciones e intentará marcharse aunque al final le convencen para que se siente al lado de la hermana de Rachel, H, de ocho años. Poco antes del inicio de la ceremonia Luce intenta marcharse de nuevo pero en ese momento Rachel empieza su recorrido hacia el altar. Sus miradas se cruzan durante un segundo.
Luce abandona la iglesia para ir a arreglar las flores en el lugar del banquete. Rachel y Heck ya se han casado. La madre de la novia la invita a quedarse al banquete, donde conoce a la feliz pareja. Heck tiene un miedo terrible por el discurso que debe hacer pero Rachel le salva y entretiene a los invitados. Después, Luce se va a casa y se acuesta, sola.
Dos semanas después Rachel pasa por la tienda de Luce para invitarla a cenar. Planea emparejarla con Cooper, pero antes de la llegada de éste Luce le cuenta a Heck que es lesbiana. Cooper no tiene ni idea e intenta ligar con ella mientras Rachel y Luce discuten acerca de lo que es el amor.
En el camino hacia casa Luce y Cooper hablan sobre el mundo de la pareja. Al día siguiente está en el supermercado con su amiga Edie cuando tienen un encuentro algo embarazoso con Heck y Rachel. Rachel descubre entonces que Luce es lesbiana y Edie se da cuenta de que Luce está loca por Rachel. ¿Cómo terminará este embrollo?
El cine comercial vuelve a inundar nuestras pantallas. Hoy se estrena Mission: Imposible: III, otra superproducción hollywodiense dirigida por J.J. Abrams (creador de las series "Perdidos" y "Alias"), en la que Tom Cruise protagoniza una nueva misión en el papel del agente especial Ethan Hunt. Pese a su reciente paternidad, Cruise ha protagonizado una frenética promoción por Londres, París y Berlín.
El nuevo trabajo del actor ha suscitado una gran expectación, puesto que la productora ha guardado celosamente todos los detalles del argumento. Philip Seymour-Hoffman, reciente ganador del Oscar al Mejor Actor por su papel en Truman Capote es el enemigo más despiadado que ha tenido el espía hasta ahora. ¿Otra típica película de buenos y malos?
UN FRANCO, 14 PESETAS -Drama-
Ópera prima del actor Carlos Iglesias más conocido como ‘Pepelu’ y el rol chapuzas en Manos a la obra. Un franco, 14 pesetas es un drama que recuerda el fenómeno de la emigración española, no tan distinta a la actual. En la película aparecen dos emigrantes -a los que dan vida el propio Iglesias y Javier Gutiérrez (Días de fútbol)- que abandonan la miseria en la que está sumergida la España de la posguerra y se instalan en Suiza. Su viaje se inició persiguiendo una mejor calidad de vida para sus familias, pero encontraron un mundo muy diferente al pobre y sombrío que dejaron atrás al cruzar los Pirineos. Juntos afrontan una vida nueva con ayuda de personajes como Hanna (Isabel Blanco), la mujer que regenta la pensión donde se hospedan.
ROSAS ROJAS -Comedia dramática-
Comedia dramática de enredos dirigida por el cineasta londinense Ol Parker , un guionista que ha dado el salto a la dirección. El argumento parece que no tiene desperdicio:
Rachel se casa hoy con Heck. Mientras sus amigos le ayudan y su familia no hace más que molestar, Luce - la florista - arregla las decoraciones florales en la iglesia. Rachel se dirige a la iglesia con su padre Ned, que rememora el desastre que fue el día de su boda hasta que Rachel le hace callar. En el exterior de la iglesia Luce se encuentra con Heck y con el padrino, Cooper, que se siente inmediatamente atraído por ella. Luce hace caso omiso a sus insinuaciones e intentará marcharse aunque al final le convencen para que se siente al lado de la hermana de Rachel, H, de ocho años. Poco antes del inicio de la ceremonia Luce intenta marcharse de nuevo pero en ese momento Rachel empieza su recorrido hacia el altar. Sus miradas se cruzan durante un segundo.
Luce abandona la iglesia para ir a arreglar las flores en el lugar del banquete. Rachel y Heck ya se han casado. La madre de la novia la invita a quedarse al banquete, donde conoce a la feliz pareja. Heck tiene un miedo terrible por el discurso que debe hacer pero Rachel le salva y entretiene a los invitados. Después, Luce se va a casa y se acuesta, sola.
Dos semanas después Rachel pasa por la tienda de Luce para invitarla a cenar. Planea emparejarla con Cooper, pero antes de la llegada de éste Luce le cuenta a Heck que es lesbiana. Cooper no tiene ni idea e intenta ligar con ella mientras Rachel y Luce discuten acerca de lo que es el amor.
En el camino hacia casa Luce y Cooper hablan sobre el mundo de la pareja. Al día siguiente está en el supermercado con su amiga Edie cuando tienen un encuentro algo embarazoso con Heck y Rachel. Rachel descubre entonces que Luce es lesbiana y Edie se da cuenta de que Luce está loca por Rachel. ¿Cómo terminará este embrollo?
FESTIVAL DE CINE ASIÁTICO DE BARCELONA
Perdónenme mis amig@s bloger@s, sé que ya ha pasado unos días, pero me gustaría anunciar que el pasado viernes 28 de abril se inauguró en Barcelona la octava edición del BAFF, Barcelona Asian Film Festival, que permanecerá en la ciudad condal hasta el próximo domingo día 7 de mayo.
El festival se inaugururó la noche del viernes con la proyección del filme taiwanés 'Three Times', de Hu Hsiao-Hsien. Las películas se proyectan en el conocido CCCB (Centre de Cultura Contemporània de Barcelona), los Cines Aribau y la Casa Asia.
Una de las novedades de este año es la concesión del premio D-Cinema al cine digital. La India es el país invitado de esta edición, y su colorido y barroquismo es también el protagonista de la imagen del festival. Su cine comercial, conocido en todo el mundo como Bollywood, será el gran protagonista de la sección con algunas de sus mejores producciones de los últimos años. También tendrá cabida durante la celebración del certamen una retrospectiva del cine de autor indio de los últimos quince años.
Se confirma que se proyectarán Hana and Alice, de Shunji Iwai, responsable de la excelente All about Lily Chou. También podremos disfrutar de Nobody knows, del japonés Kore Eda Hirokazu y que en breve verá la luz en las carteleras de nuestro país, por lo que sería un preestreno; esta película fue premiada en la pasada edición del Festival de Cannes con el premio al mejor actor. Otros platos fuertes resultarán Tropical Malady, de un viejo conocido en el Festival, ya que Apichatpong Weerasethakul es, sin lugar a dudas, uno de los cineastas más criticado y alabado por la crítica, y que hace dos años ya pudimos ver Blissfully tours. Su trasgresor cine vuelve a aparecer en esta película, que pudo verse en Cannes y en el pasado Festival de Sitges .
Además, podremos ver otras películas como Café Lumière, la taiwanesa Holiday Dreaming, la japonesa Tony Takitani entre otros títulos, y la polémica película coreana de terror R-point, etc.. La cosa promete...
Para conocer las últimas noticias del festival cinéfilo, precio de entradas y horarios y programa, podéis dirigiros a la web de la organización
El festival se inaugururó la noche del viernes con la proyección del filme taiwanés 'Three Times', de Hu Hsiao-Hsien. Las películas se proyectan en el conocido CCCB (Centre de Cultura Contemporània de Barcelona), los Cines Aribau y la Casa Asia.
Una de las novedades de este año es la concesión del premio D-Cinema al cine digital. La India es el país invitado de esta edición, y su colorido y barroquismo es también el protagonista de la imagen del festival. Su cine comercial, conocido en todo el mundo como Bollywood, será el gran protagonista de la sección con algunas de sus mejores producciones de los últimos años. También tendrá cabida durante la celebración del certamen una retrospectiva del cine de autor indio de los últimos quince años.
Se confirma que se proyectarán Hana and Alice, de Shunji Iwai, responsable de la excelente All about Lily Chou. También podremos disfrutar de Nobody knows, del japonés Kore Eda Hirokazu y que en breve verá la luz en las carteleras de nuestro país, por lo que sería un preestreno; esta película fue premiada en la pasada edición del Festival de Cannes con el premio al mejor actor. Otros platos fuertes resultarán Tropical Malady, de un viejo conocido en el Festival, ya que Apichatpong Weerasethakul es, sin lugar a dudas, uno de los cineastas más criticado y alabado por la crítica, y que hace dos años ya pudimos ver Blissfully tours. Su trasgresor cine vuelve a aparecer en esta película, que pudo verse en Cannes y en el pasado Festival de Sitges .
Además, podremos ver otras películas como Café Lumière, la taiwanesa Holiday Dreaming, la japonesa Tony Takitani entre otros títulos, y la polémica película coreana de terror R-point, etc.. La cosa promete...
Para conocer las últimas noticias del festival cinéfilo, precio de entradas y horarios y programa, podéis dirigiros a la web de la organización
LA VERDAD OCULTA (Proof)
¿De tal palo tal astilla?
A pesar de la expectación generada por esta película (basada en la obra teatral de David Auburn , ganadora de un Pullitzer ), mi opinión personal dista mucho de la mayoría de la crítica. Este aburridísimo drama no está recomendado para verlo por las noches ya que lo más seguro es que no llegues a los títulos de crédito....
Gwyneth Paltrow interpreta a Catherine, la hija de un brillante matemático recientemente fallecido (el veterano Anthony Hopkins), que pasó los últimos años de su existencia preso de una locura esporádica. Su hija tiene un carácer bastante inestable y ella teme que se cumpla aquel refrán de “de tal palo tal astilla”. La película gira alrededor de la figura del matemático loco y a partir de su relación con su hija llegamos a “conocerlo” mejor.
Después de la muerte de Robert, Catherine comienza una relación con Hal (Jake Gyllenhall, más conocido por su papel de cowboy atípico), que fue ayudante de su padre en vida, quien ayudará a Cath a resolver el misterio sobre unos manuscritos matemáticos de dudosa autoría. La trama gira eternamente sobre la autoría de dichos manuscritos: ¿son creación de Catherine o de su padre?.
Es fácil adivinar el final... En definitiva, es una lástima que un tema interesante como el de la locura y el ingenio pueda convertirse en un efectivo somnífero. Quizá el director debería haber profundizado más en la psicología de los personajes para lograr la complicidad del espectador.
Recomendada para fans de Gwyneh Paltrow y para quienes temen que se les pegue algo de sus padres.
Copyright © 2006 Rod@ndo
All rights reserved
A pesar de la expectación generada por esta película (basada en la obra teatral de David Auburn , ganadora de un Pullitzer ), mi opinión personal dista mucho de la mayoría de la crítica. Este aburridísimo drama no está recomendado para verlo por las noches ya que lo más seguro es que no llegues a los títulos de crédito....
Gwyneth Paltrow interpreta a Catherine, la hija de un brillante matemático recientemente fallecido (el veterano Anthony Hopkins), que pasó los últimos años de su existencia preso de una locura esporádica. Su hija tiene un carácer bastante inestable y ella teme que se cumpla aquel refrán de “de tal palo tal astilla”. La película gira alrededor de la figura del matemático loco y a partir de su relación con su hija llegamos a “conocerlo” mejor.
Después de la muerte de Robert, Catherine comienza una relación con Hal (Jake Gyllenhall, más conocido por su papel de cowboy atípico), que fue ayudante de su padre en vida, quien ayudará a Cath a resolver el misterio sobre unos manuscritos matemáticos de dudosa autoría. La trama gira eternamente sobre la autoría de dichos manuscritos: ¿son creación de Catherine o de su padre?.
Es fácil adivinar el final... En definitiva, es una lástima que un tema interesante como el de la locura y el ingenio pueda convertirse en un efectivo somnífero. Quizá el director debería haber profundizado más en la psicología de los personajes para lograr la complicidad del espectador.
Recomendada para fans de Gwyneh Paltrow y para quienes temen que se les pegue algo de sus padres.
Copyright © 2006 Rod@ndo
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