Fuente: Cretinolandia.blogspot.com. Difundido en el Madrid de 1868-69, es un libro de ilustraciones firmadas con el seudónimo SEMEN, (o abrev. V. SEM, o SEM) y que reproduce las acuarelas erótico-satíricas con guiones del poeta Gustavo Adolfo Bécquer y dibujos de su hermano Valeriano Bécquer. Son de 1868-1869, los últimos tiempos de la corte de Isabel II y los primeros meses de la revolución de 1868. Son todas por el estilo y en lo menos la mitad de ellas aparece la reina Isabel II en actitud que hoy sería motivo de secuestro.
La colección completa no salió publicada por entonces como libro en plan legal y tal, pero muchas de las ilustraciones, las más mordaces y escandalosas si fueron numerosas veces publicadas y difundidas sueltas en diversas revistas y panfletos republicanos y revolucionarios de entonces. El anonimato se desveló profusamente en la prensa a los dos días del fallecimiento del poeta
Las 89 acuarelas que quedan de esta colección original de 131, pues las que faltan, seguramente las más provocativas, serian luego arrancadas o destruidas, fueron adquiridas en 1986 por la Biblioteca Nacional de Madrid, y publicadas por primera vez en Madrid, 1991, con debate previo en el Congreso de los Diputados. Cuando se presentó en la feria del libro del Retiro de Madrid, e inaugurada por el rey al pasar frente a la caseta, los editores le regalaron el libro en mano.
Sin poner en juicio la calidad del chiste, lo vergonzoso es el camino que se ha seguido, más digno de épocas pasadas que de un sistema democrático. Más sencillo hubiera sido denunciarlo y que un juzgado estableciera su veredicto, el secuestro prejuzga la publicación y establece un daño importante a corto plazo. Lo que no ha tenido en cuenta el sr. Del Olmo es que no vivimos en 1977 sino en la sociedad de la información, y el camino elegido ha tenido el efecto contrario, publicidad en los medios de todo el mundo, cientos de webs y blogs hablando del tema y dejando la Corona en entredicho. Veremos lo que sucede pero este hecho establece un peligroso y vergonzoso precedente.
La creación de una trama y una estructura narrativa se puede elaborar de muy diversas formas, puede tener una historia original, basada en una obra literaria o un acontecimiento histórico. Cels Piñol, en 1989, creó un fanzine en el que trataba temas de siempre (buenos, malos, héroes, antihéroes,...) pero con un componente original: todo lo que se desarrollaba tenía relación con la, denominada, cultura freak: Star Wars, Star Trek, cómics de todo tipo y cine, mucho cine. Este componente permitía al lector una doble lectura: la principal de la trama, y el reconocimiento de todos aquellos "homenajes al cine", escenas, planos y argumentos tomados, reinventados y presentados de forma divertida y coherente. Esta característica se combina con un dibujo característico - narizones de planos fijos, estáticos y muy parcos en detalles- que ofrece un producto de calidad dentro del panorama de la historieta en España. Pero como todos los productos de exito en este país (estamos inmersos en un verdadero cainismo), goza de verdaderos fans y crueles detractores, no hay término medio.
Sin entrar en un análisis artístico de su obra, sí nos centraremos en la utilización del medio cinematográfico en el estilo visual de la obra. El cine, como he indicado anteriormente, es un pozo del que salen muchos elementos, pero cabe la pena destacar la primera impresión de un lector despistado ante un cómic, es decir, la portada de éste y la publicidad. Estos dos elementos son claves en la comprensión del contenido de Fanhunter. La mayoría de los números de esta serie tienen un referente claro que remiten a obras cinematográficas, ya sean de actualidad, como de clásicos, por tanto, la siguiente galería se centra en la exposición de los carteles originales y la interpretación realizada en la serie Fanhunter.
Pasen y vean.
Fuente: tepatoken.
Reconocido expresionista y pintor cubista, Lyonel Feininger (1871-1956) desarrolló una interesante carrera en el mundo del cómic. Hijo de dos músicos profesionales, Feininger nació en Nueva York desde donde partió a Alemania a estudiar música en 1886. Más interesado en el mundo del arte, trabajó en la Academia de Arte de Berlín y en la Academia Colarossi en París. Comienza su carrera como dibujante en 1894 trabajando para un amplio número de revistas alemanas, francesas y americanas.
En 1906 crea "The Kin-der-Kids" (29 de abril) y "Wee Willie Winkie´s World" (19 de agosto) para el Chicago Tribune. Demostró el mismo exquisito sentido del diseño y entusiasmo por los espacios y los diferentes planos que en la pintura. Debido a un conflicto con sus editores, Feininger dejó estas tiras centrándose en su carrera como pintor (influenciado por los pintores cubistas franceses). En 1913 expone en Berlín con Der Blaue Reiter, grupo alemán de artistas expresionistas.Vivió el resto de su vida en Europa, enseñando arte en la famosa Escuela Bauhaus entre otros lugares hasta 1937. En los últimos años de su vida, Feininger manifestó su deseo de finalizar sus historietas, sin llevarlo a cabo.
Os dejo una muestra de su trabajo, hacer clic y observar que maravilla de dibujo.
El Joven Lovecraft es un libro recopilatorio de tiras cómicas publicadas originariamente en Internet. El fenómeno se gesta en su blog (http://eljovenlovecraft.blogspot.com/) como tiras humorísticas cuyo protagonista principal es el infante H.P. Lovecraft y su particular visión del mundo e inframundo. El humor, los personajes secundarios y el avance un hilo argumental va enriqueciendo la obra y acumulando cada vez más seguidores. El paso a papel se produce gracias a Diabolo Ediciones en 2007 demostrando que la calidad no viene directamente de las grandes editoriales. El exquisito dibujo, el fino humor y la capacidad para sorprender con sus gags al espectador hacen de esta obra uno de los mejores nuevos talentos del humor gráfico nacional.
Sus autores, José Oliver (guionista) y Bartolo Torres (dibujante) estuvieron el pasado 18 de mayo presentando el cómic en Ibiza. De este acto, os ofrece tres cortes en los que los autores detallan el proceso de elaboración del cómic e influencias de éstos. Indispendable para aquellos que piensan que hay vida al margen de la prensa escrita.
